ВЫСТАВКИ И СОБЫТИЯ
Концерт духовой музыки в рамках молодежного фестиваля музыкального искусства «Казанский музыкальный колледж приглашает…»

Концерт духовой музыки в Галерее современного искусства ГМИИ РТ 29 сентября в 17:00

В рамках молодежного фестиваля музыкального искусства «Казанский музыкальный колледж приглашает…» Выступают солисты и ансамбли духового отделения колледжа.
Вход на концерт - свободный! Предварительной записи не требуется.

Концерт музыки "Священный луч"

 

Концерт посвящен 1100 – летию принятия ислама Волжской Булгарией. В программе: муанджаты, баиты, музыка татарских композиторов.

Исполнители – солисты Оперной студии Казанской консерватории.

Мероприятие состоится на выставке «Шамаиль – Арт».

Стоимость - по входному билету на фестиваль

300 рублей общий, 150 льготный

Эксклюзивная программа кинопоказов и творческих встреч «Время кино / Время театра», приуроченная к 100-летию Казанского театрального училища

С 19 по 23 сентября в Галерее современного искусства ГМИИ РТ (ул. К. Маркса, 57) пройдет эксклюзивная программа кинопоказов и творческих встреч под названием «Время кино / Время театра», приуроченная к 100-летию Казанского театрального училища.

Свои проекты представят публике татарстанские кинематографисты, выпускники и преподаватели КТУ, ныне ставшие известными в регионе, а также и за его пределами.

Открытие ознаменуется эксклюзивной презентацией татарстанского проекта «Пувырга», а также встречей с режиссером фильма Владом Петровым и творческой группой. Все показы пройдут при поддержке Дирекции «Время кино».

Отметим, фильмы, вошедшие в программу, представлены в каталоге Межрегиональной премии в области кинематографии «Алтын тәлинкә» (Золотая тарелка), реализующейся при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Начало всех мероприятий в 19:00.

Вход будет осуществляться по регистрации: https://cinematime.timepad.ru/event/2169294/

 

Программа:
• 19 сентября
Открытие программы: долгожданная презентация проекта «Пувырга» (реж. Влад Петров), история одной картины, эксклюзивный киноконтент, фрагменты, не вошедшие в полную версию, встреча с режиссером фильма творческой группой.
Описание к фильму: 1984 год. Мальчик остаётся один ночью в пустой квартире. Зеркала занавешены. С одного за другим он срывает с них покрывала и видит своих родителей, которые еще только познакомились на киносеансе «Ромео и Джульетты». Перед глазами мальчика вспыхивают картины из их короткой жизни и трагической гибели, в которых отразились эпоха семидесятых и жизнь страны. Но самое большое потрясение он испытает, когда снимет покрывало с последнего зеркала...
Продолжительность: 8 мин. (трейлер/преамбула) + 7 мин. (фрагмент)
Возрастное ограничение: 16+
Отметим, что фильм вошел в шорт-лист фестиваля «Киношок».
 
• 20 сентября
Показ двух короткометражных фильмов Булата Минкина и творческая встреча с ним.
1) «Берузе» (Один)
Фильм о человеке, который 18 лет провел в одиночной тюремной камере.
Продолжительность: 24 мин.
Возрастное ограничение: 12+
 
2) «Сосновый ключ»
9 минут из жизни заброшенной деревни.
Продолжительность: 9 мин.
Возрастное ограничение: 12+
 
• 21 сентября
Показ сборника анимации Елены Ермолиной в соавторстве с Евгением Тишкиным и творческая встреча с ними.
1) "Кому трудней?"
История на основе татарской народной сказки, герои которой – муж и жена, никак не могут решить спор: кто из них выполняет больше дел за день и кому живется трудней?
Продолжительность: 13 мин. 7 сек.
Возрастное ограничение: 0+
 
2) "Гульназек - победитель дивов"
Анимационный фильм «Гульназек – победитель дивов» снят по мотивам татарской народной сказки и рассказывает о том, как бедный крестьянин перехитрил огромного злого Дива, который оказался не такой уж и злой.
Продолжительность: 13 мин. 35 сек.
Возрастное ограничение: 0+
3) "В лес за осиной"
В основе сюжета анимационного фильма лежит одноименная татарская народная сказка. История о том, как человечек чудесным образом забрался на самое небо. Там обрел большое богатство, потерял его, но вернулся счастливым. Как и английская сказка про бобовый стебель, история вненациональная, но вместе с тем народная и фольклорная.
Продолжительность: 13 мин.
Возрастное ограничение: 0+
 
4) личный проект Елены Ермолиной "Когда-то мы были рыбами"
Притча про внутренний океан
Продолжительность: 3 мин.
Возрастное ограничение: 12+
 
• 22 сентября
Фильмы с участием камерного театра «Театр.Акт»:
1) "Сухая река" (реж. Алексей Барыкин)
В этом экспериментальном фильме показан фантастический образ города так, как видит его писатель Денис Осокин – автор сценария знаменитых фильмов «Овсянки».
Продолжительность: 26 мин.
Возрастное ограничение: 12+
 
2) "Way" (реж. Родион Сабиров, Ангелина Мигранова).
В киноленте зрителям представят Космос как систему 5 пространств и времен, где все пребывает в покое или равномерном движении. Природа сочетает в себе пять планов: Огонь (первоединое), Свет (идея), Воздух (дух), Земля (софийное тело), Вода (окачественность четвертого начала через первые три). Слой личностного бытия лежит в основе каждого человека, ибо каждый человек есть не что иное, как вывороченная наизнанку личность, первородная потребность которой есть установление контакта в системе Природы через бесконечные формы проявления природы этой личности.
Продолжительность: 3 мин.
Возрастное ограничение: 12+
 
• 23 сентября
Закрытие программы: показ коротких игровых фильмов Сергея Батаева и творческая встреча с режиссером:
1) «Параллели»
Артисты цирка навеки повязаны друг с другом одним на всех манежем и высоким куполом, громом аплодисментов и смехом зрителей, дальней дорогой и звездным небом бесконечных новых городов. Эти люди давно больше, чем просто друзья или семья.
Рыжая — новенькая в цирке. Роман с клоуном Белым, стремительный и яркий, увлекает девушку так же сильно, как и пугает. Ведь проблемы, с которыми они столкнулись в отношениях, до боли напоминают те, что происходят на ее глазах в другой паре артистов этого цирка. Сможет ли Рыжая сделать правильный выбор и научиться на чужих ошибках? Что ждёт ее впереди и какой смертельный номер приготовил для неё цирк?
Продолжительность: 19 мин. 09 сек.
Возрастное ограничение: 16+
 
2) «Ренессанс 20..г»
Москва. 20… год. Молодая художница Кристина проходит аттестацию на возможность иметь ребёнка. Она выбрала слишком сложную тему - «Любовь». Про неё давно никто не помнит. Есть только архивные записи и фотографии «довзрывных». Кристину не оставляет в покое вопрос: «Почему они все так искали эту любовь?». И можно ли испытать ее вновь?
Продолжительность: 17 мин. 56 сек.
Возрастное ограничение: 16+
 
3) «Бойцовская рыбка»
В селе Речное только и есть что пара еле живых тракторов, бескрайнее картофельное поле и сельский магазин, где однажды на прилавке вдруг появляется аквариум с рыбками. Два сына простого работяги Юры Беспалова, Серёжа и Лёша, глаз не могут оторвать от диковинки, но аквариум, конечно, не по карману отцу семейства. А он уже
твёрдо решил, что во что бы то ни стало порадует детей. Для этого ему, возможно, придётся поступиться собственной честью и пожертвовать отношениями с человеком, который ему доверял.
 
Продолжительность: 24 мин. 27 сек.
Возрастное ограничение: 16+
 
4) «Ближе»
Сергей – простой автослесарь с окраины Москвы. Селена – француженка, приехавшая посмотреть на город, где познакомились ее родители. Нелепое пари и невинный обман сводят героев вместе. И вот они уже мчатся на желтом Жигули по летней Москве. Город сверкает огнями, пролетает проспектами и влюбляет героев друг в друга. Но узнав правду, им предстоит сделать выбор: простить или проститься?
 
Продолжительность: 10 мин. 57 сек.
Возрастное ограничение: 16+
Модератор мероприятий – киновед, кинокритик Адиля Хайбуллина.

Встреча с Ильдаром Тазеевым, в рамках работы "Шамаиль-арт"

17 сентября в 14.00 в Галерее современного искусства в рамках работы Шамаиль-арт состоится встреча с Ильдаром Тазеевым, архитектором, руководитель Макетной мастерской «АРХИТИП», внуком хаджи Бикмуратова Габдельхака Габделькаюм углы.

Благодаря усилиями внука, имя его легендарного деда стало известно широкой общественности.

Бикмуратов Габдельхак хазрат (31.01.1927 – 23.12.2015) - народный мастер из села Шали Пестречинского района Республики Татарстан, который за долгую жизнь, по словам самого мастера, создал более пятидесяти традиционных татарских шамаилей на стекле. Сохранившаяся коллекция шамаилей, состоит из 7 произведений, выполненных в традициях народного искусства – на обратной стороне стекла, с подсветкой из фольги, – оказалась единственной известной на сегодняшний день, принадлежащей руке одного мастера.

Все шамаили были созданы в период с 50-х по 80-е гг. XX в. селе Шали Пестречинского района РТ, где почти 30 лет (с 1982 по 2010 гг.) Габдельхак Бикмуратов исполнял должность имам-хатиба. Как видно, традиции народного исламского религиозного искусства в технике живописи на стекле усилиями татарских мастеров получили дополнительное развитие в период «хрущевской оттепели» послевоенного времени советской эпохи.
Сам Габдельхак вспоминал: «Трудные времена были. Надо кормить семью, работаем в колхозе, а деньги за работу не выдают, только трудодни. На последние деньги купили инструменты столярные, сам сделал верстак. Сначала сделал рамы для шамаилей, потом с колхозной фермы (животноводческой) принес куски разбитого стекла, нарезал их, потому что их в магазине не было, да и денег тоже нет. Нужны были краски. Жена где-то достала куски битума. Я растворил их в бензине – получилась чёрная краска. Разия из Казани привезла масленые краски. Я сначала делал трафарет из бумаги, на котором арабской вязью в зеркальном отражении писал суры из Корана, потом накладывал на стекло трафарет и закрашивал бронзовой и серебряной красками. Когда краска высыхала, сверху закрашивал битумом, некоторые места украшал фольгой. Чтобы было красиво и напоминало людям об Аллахе, рисовал на шамаилях мечети. Потом кто-то дал мне рисунок с изображением пальмы, я начал рисовать и пальмы. Когда не было денег, продавал шамаили. Многие свои работы я просто дарил людям и знакомым. Шамаили делал зимой, когда в колхозе работы было поменьше».

Любовь к сакральным текстам передалась Габдельхаку от матери, читавшей Коран и соблюдавшей религиозные предписания, умение и художественное ремесло – от отца-плотника. Не случайно рамы для своих произведений Габдельхак мастерил сам. Любовь к искусству передалась по наследству и к внуку – молодому дизайнеру Ильдару Тазееву, усилиями которого имя его легендарного деда, хаджи Бикмуратова Габдельхака Габделькаюм углы, стало известно сегодня широкой общественности.

ЛЕКЦИЯ И.В. ЗАЙЦЕВА «ОБРАЗЫ СВЯТЫНЬ: МЕКА И МЕДИНА В ИСЛАМСКОМ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ»

Лекция И. В. Зайцева  - заместителя Генерального директора Государственного музея Востока ( г. Москва) в рамках фестиваля «Шамаиль – Арт» в ГСИ ГМИИ РТ.

«Образы Святынь: Мека и Медина в исламском изобразительном искусстве».

 

Лекция состоится 16 сентября в 12:00 в ГСИ ГМИИ РТ, ул. Карла Маркса, 57 (Лекторий)

В середине XV в. марроканец Абу Абдаллах Мухаммад б. Сулайман ал-Джазули (ум. в 870/1465 г.) написал на арабском языке сочинение под названием «Дала’ил ал-хайрат…» («Доказательства благости…»). Этот сборник молитв за Пророка Мухаммада стал чрезвычайно популярным: в мире сейчас насчитывается несколько тысяч его рукописных списков (не считая типографских изданий), а в нашей стране рукописей этого сочинения более 3 десятков. В 30-40-х годах XVIII в. под влиянием османской «архитектурной» миниатюры XVI-XVII вв. (Насух Матракчи) и рукописей Мухъя ад-Дин Лари «Футух ал-харамейн» («Обретение двух святынь»), в которых имелись планы священных городов Ислама, в рукописях «Дала’иль ал-хайрат» появляется план-схема Медины, а уже к середине XVIII в. к ней добавляется пара – Мекка. Как и почему это произошло?

В лекции будет предпринята попытка показать своеобразие изобразительной традиции в искусстве Ислама, истоки канона образов Мекки и Медины и две традиции иллюстрации этого сочинения:

- «Изобразительную»: изображения Рауды и минбара Пророка в Медине (а также могил халифов Абу Бакр и Умара). Этот канон потом найдет продолжение в шамаиле  и лубке, а в настоящее время представлен сувенирной продукцией (плакаты и проч., в т.ч. объемные изображения святынь);

- «Картографическую». Изображение планов-схем Мекки и Медины (в плоскостной проекции или в перспективе). Этот канон, вероятно, имеет исток в т.н. архитектурной миниатюре (османской), а потом также получает развитие в османском и татарском шамаиле.

Кроме того, мы покажем влияние европейского рисунка на миниатюры конца XIX – начала XX в., выясним происхождение иконографических схем ряда османских, татарских, пакистанских шамаилей, композиций на изникских керамических панно, а также указателях кыблы.


 

Стоимость – по входному билету на Шамаиль – Арт

300 рублей общий/ 150 рублей льготный

Доступно по Пушкинской карте

ЛЕКЦИЯ И. В. ЗАЙЦЕВА "ШИИТСКАЯ ИКОНОГРАФИЯ: ИРАНСКИЕ И АЗЕРБАЙДЖАНСКИЕ ШАМАИЛИ"

15 СЕНТЯБРЯ В 18:30

 

ЛЕКТОРИЙ ГСИ ГМИИ РТ, КАРЛА МАРКСА, 57

 

 
 

Стоимость – по входному билету на Шамаиль – Арт

 

300 рублей общий/ 150 рублей льготный

 

Доступно по Пушкинской карте

 

"Шиитская иконография: иранские и азербайджанские шамаили". В лекции пойдет речь о шиитских религиозных картинах, или как их иногда не совсем верно называют, художественных изображениях "мусульманских святых". Возникает это искусство, вероятно, еще в 16 в. в Сефевидском Иране, однако самые ранние образцы шамаилей, дошедшие до нас, датируются 18 в. Расцвета иранский шамаиль достигает к концу 19 в. при династии каджаров. Репертуар сюжетов таких картин небогат. Излюбленным стало изображение Али и его сыновей Хасана и Хусейна, часто в сопровождении Салман-э Фарса и Канбара. Художники изображали также вознесение Пророка на Бураке (мирадж); образ племянника Хусейна - Касема; различные сцены с образом знаменосца и брата Хусейна - Аббаса ибн Али (битву с войсками Ибн Зийада  или эпизод с трагической попыткой достать воду из Евфрата при Кербеле); противоборство Али с дивом. Создавались и шамаили с изображениями шиитских святынь- мечетями Хусейна и Аббаса в Кербеле и Али в Наджефе. Эти картины приобрели во всем шиитском мире (прежде всего, в Иране и Азербайджане, а также сопредельных землях) необычайную популярность.Мы попытаемся познакомить слушателей и зрителей с яркими образцами этого искусства в отечественных и мировых собраниях, а также отражением иконографии в современной бытовой культуре.

Показы фильмов XVIII Казанского фестиваля мусульманского кино к 1100-летию принятия ислама в Волжской Булгарии в Галерее современного искусства ГМИИ РТ

Показы фильмов XVIII Казанского фестиваля мусульманского кино к 1100-летию принятия ислама в Волжской Булгарии: «Ибн Фадлан», «Перерождение», «Медресе», «Бишва Иджтима», «Школа Харран», «Биляр», «Кул Шариф» В рамках фестиваля пройдут показы с обсуждением и творческими встречами фильмов – участников фестиваля. Все фильмы будут показаны в лектории галереи на третьем этаже.

7 сентября: 18:30-20:00 Показ фильма "Ибн - Фадлан", регистрация по ссылке

8 сентября: 18:00-19:20 Показ фильма "Кул Шариф. Возрождение, регистрация по ссылке, 19:30 Показ филльма "Мэдресе", регистрация по ссылке

9 сентября: 16:00-16:45 Показ фильма "Бишва Иджтима" (Турция), регистрация по ссылке, 16:50 показ фильма "Перерождение", регистрация по ссылке, 17:20 Творческая встреча с режиссером Фаридом Фарисовым

10 сентября: 16:00-17:05 Показ фильма "Школа Харран" (Турция), регистрация по ссылке

11 сентября: 17:15-18:25 Показ фильма "Биляр. Кладовая наследия ", регистрация я по ссылке

Проект Русского музея «Сказочные мотивы в произведениях искусства»

7 сентября 2022 года в 16:00 в Культурно-выставочном центре Русского музея, открытого на базе Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан, в рамках Года народного искусства и нематериального культурного наследия народов России, а также Десятилетия детства открывается просветительский передвижной проект, посвященный сказочным мотивам в произведениях искусства.

Проект посвящен русским народным сказкам и фольклору народов, населяющих нашу страну. Посетители познакомятся с разными необычными персонажами, образы которых распространены в традициях отдельных регионов и соприкоснутся с историей Русского музея, встретившись с героем произведения «Витязь на распутье» Виктора Васнецова.

На открытии для посетителей запланирована насыщенная программа: чтение сказки «Шурале» на татарском и на русском языках, а также мастер-класс по созданию персонажа «Шурале». В преддверии торжественной церемонии состоится открытое методическое занятие по проекту для сотрудников музея и преподавателей учебных заведений.

В июле 2022 года проект стартовал в Санкт-Петербурге и продолжается в шести городах России: Саранск, Йошкар-Ола, Казань, Мурманск, Ярославль и Когалым. Здесь открыты и успешно работают культурно-выставочные центры Русского музея, в рамках деятельности которых и будет представлен передвижной просветительский проект «Сказочные мотивы в произведениях искусства».

В местных фондах хранятся уникальные экспонаты, связанные с героями мифов и легенд, былин и сказок. В рамках проекта можно увидеть иллюстрации к сказке Г. Тукая «Шурале» (Казань); «Повесть о Ерше Ершовиче, сыне Щетинникове» (Ярославль); «Куйгорож», иллюстрацию к сборнику «Мордовские народные сказки» (Саранск); сюжетную обложку книги «Изи Патыр» (Йошкар-Ола).

На время проведения выставки, зрители увидят сказочные произведения Ф. Г. Аминова (1908–1984) из собрания ГМИИ РТ.

В серии акварелей к «Шурале», работа над которой была начала в 1950-е годы, Аминов создает не просто иллюстрации к текстам самых любимых в народе произведений Тукая – он творит параллельный художественный мир, который начинает жить собственной жизнью.

Стоит отметить, что в творчестве Файзрахмана Аминова тонко и причудливо соединились аристократизм петербургской графики, «билибинский» сказочный стиль и древние пласты татарского народного искусства.

Познакомиться с проектом на базе КВЦ в Казани можно до 25 сентября 2022 г.

Проект реализован при поддержке ПАО «Северсталь», АО «Силовые машины», ООО «Лента» и Nordgold.

Посещение проекта без посещения основных экспозиций музея - свободное.

Бесплатный показ документального фильма «Кул Шариф. Возрождение» и встреча с творческой группой

Сколько раз вы видели  соборную мечеть Кул Шариф?

Авторы документального фильма «Кул Шариф. Возрождение» готовы показать вам, что по-настоящему увидеть ее красоту и величие можно только тому, кто знает историю  восстановления этого храма на рубеже ХХ и ХХI веков.  

6 сентября в Галерее современного искусства ГМИИ РТ на Карла Маркса, 57 состоится бесплатный показ и встреча с творческой группой проекта, где вы узнаете в деталях один из судьбоносных моментов  новейшей истории Татарстана:

  • Как политическая воля первого президента Татарстана и принцип толерантности в решении вопросов веры позволили сохранить мир в республике и не скатиться в национальную рознь.
  • Как политическое решение в общественной сфере стало катализатором мощного экономического роста, и где были найдены ресурсы для строительства такого масштаба в период экономического провала на стыке эпох.
  • Почему строительство Кул Шариф объединило нацию и людей разной веры в творческом поиске и посильном вкладе каждого в строительство этого культурного объекта.
  • Какие творчески решения делают Кул Шариф образцом новой татарской архитектуры и  обеспечили ей международное призвание.
  • Как эксперты Юнеско обосновывают правомерность включения Казанского Кремля в Список всемирного наследия.
  • В чем уникальность этого культового и одновременно просветительского объекта, почему для  туристов это колоссальное место притяжения, а для жителей республики – место силы.
  • И почему информация от участников событий 20-летней давности не только исключает возможности манипуляций, но и должна  быть сохранена для потомков, как пример служения и самоотдачи от первых лиц республики до рядовых граждан. 

    

Встречаемся 2 августа в Галерее современного искусства ГМИИ РТ на Карла Маркса, 57 в 18.30.

Приходите всей  семьей и обязательно берите детей школьного возраста – им особенно важно знать и гордиться своим культурным наследием.

Бесплатный модный показ бренда So Love в Главном здании

Вход на показ свободный, сидячие места будут предназначены для представителей СМИ и специальных гостей показа.

6 сентября в 17:00 впервые в Государственном музее изобразительных искусств Татарстана пройдет fashion показ коллекции, посвященной всемирно известной представительнице татарского рода княгине Зинаиде Юсуповой. Княгиня восточного происхождения была первой модницей Петербурга, она придерживалась европейского стиля в одежде, при этом ее роскошные наряды не уступали по красоте платьям императрицы Марии Федоровны.

Коллекция состоит исключительно из трикотажных изделий, в ней сочетается элегантность и национальный колорит. Это новый концептуальный взгляд на трикотаж. Объемные рукава как символ того, что обладательница наряда достойна восхищения, а не тяжелой работы. Художник Валентин Серов изобразил Зинаиду Юсупову на своей знаменитой картине именно в платье с объемными рукавами. В одежде каждая деталь наделена значением, смыслом.

Укороченный приталенный жакет с маскулиными плечами и классические брюки – костюмная группа, которая «говорит» о равноправии женщины и мужчины в семье. Внешне хрупкая женщина, внутри с непоколебимой уверенностью в себе.

Также в коллекции одежды присутствует этнический принт, который символизирует толерантность татарского народа. В республике проживает множество национальностей и конфессий с разными взглядами, и  все они уважительно относятся к культурным ценностям друг друга.

В рамках показа дизайнер раскроет тайный смысл каждой детали.

Преподаватель по этикету прочтет авторскую лекцию о Зинаиде Юсуповой и эстетике того времени.  Гостей ждет не просто показ, а настоящий перфоманс. Модель, открывающая показ, исполнит романс. Дефиле пройдет  под живую музыку.

Цель мероприятия: популяризировать национальную моду через работы изобразительных искусств. Ведь создание одежды, мода – это тоже вид искусства, который отражает традиции, социальные явления и, безусловно, несет эстетику в общество.

Организатор модного показа Ольга Соловьева, дизайнер, основатель бренда трикотажной одежды So Love. Ольга меняет взгляд на трикотаж, создавая из него коллекции для торжественных случаев. So Love обрели всемирный успех, коллекции марки отметили Vanity VIP Magazine, Selin Magazine, Malvie, Swanky Magazine.

МЕРОПРИЯТИЯ 1 СЕНТЯБРЯ В МУЗЕЕ ИЗО ВО ВСЕХ ТРЕХ ЗДАНИЯХ

Дорогие друзья! Приглашаем вас провести День знаний в нашем музее!

Вас ждут экскурсии и мастер-классы во всех трех зданиях музея: Главное здание, Галерея современного искусства, Национальная художественная галерея «Хазинэ»
Экскурсии и мастер-классы 1 сентября — бесплатные

События в Главном здании:
Азбука музея» — экскурсия для школьников младшего школьного возраста
Добро пожаловать в музей!» — обзорная экскурсия по музея для младшего и среднего школьного возраста
Плэнэр» — мастер-класс в музейном парке, для детей младшего школьного возраста
Необходима обязательная предварительная запись по 236-69-31

События в ГСИ:
«Путешествия с художником Ибн Фадланом» — интерактивная экскурсия на выставке "Путешествие Ибн Фадлана»,
«Искусство шамаиля» — экскурсия для школьников и мастер-класс «Рисунок имени» в рамках фестиваля Шамаиль-арт»
Необходима обязательная предварительная запись по 236-69-31

События в «Хазинэ»:
11:00 Обзорная экскурсия по «Хазинэ»
13:00 Квест-игра «Картины в деталях» по творчеству Урманче
15:00 Интерактивное занятие «Изучаем природу» на примере картин И. Шишкина
16:00 Тематическая экскурсия «Легенды Сююмбике»
Необходима обязательная предварительная запись по 567-80-43

Успехов в новом учебном году!

Лекция «Искусство как иной взгляд на мир» Хамзы Шарипова

30 августа в 11:00

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

На мероприятии известный казанский художник Хамза Шарипов расскажет о том, как искусство помогает человеку творчески и нестандартно относиться к жизненным ситуациям, иметь широкий кругозор и реализовать свои потенциальные возможности, тем самым найти свою уникальность.

С детства многие дети приучены к тому, как нужно реагировать на те или иные события: на плохое – злиться, хорошему радоваться, как следствие – проявления индивидуальности становится все меньше. Чтобы быть счастливым, человек должен научиться слышать себя, заниматься тем видом деятельности, который ему интересен, проявлять те эмоции, которые ощущает. Об этом лектор и поговорит с посетителями.

Лекция заслуженного деятеля искусств Республики Татарстан Хамзы Шарипова «Картина как текст»

Вход по входному билету  на проект «Шамаиль-арт 2022», 300 рублей общий/150 рублей льготный

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

 Живопись способна восхищать и удивлять людей. Картина – это визуальная головоломка. Многие художники часто используют разнообразные приемы, тщательно выбирают краски, чтобы удивить. А некоторые мастера умело используют в своих произведениях осознанные иллюзии. Необычная техника, с помощью которой можно обмануть глаз человека, действительно поражает. На своей лекции «Картина как текст» известный художник Хамза Шарипов расскажет о том, как научиться читать картину. Что это? Послание художника миру? Передача информации от одного народа к другому, от континента к континенту, от прошлых цивилизаций к нынешним? Как разгадать тайные смыслы скрытые в произведениях искусства? 

Кинозанятие для детей и родителей: Показ фильма "Большой" (режиссера Юрия Солодова) и посещение выставок проекта «Шамаиль-арт»

Стоимость посещения: 100 рублей

27 августа в 14:00 в ресурсном центре ГСИ состоится занятие для детей и их родителей на тему «Вера», приуроченное к выставке «Шамаиль-арт»: традиции и новации». Посмотрим познавательную семейную комедию «Большой» (хрон.16 мин.) режиссера Юрия Солодова о том, как родители впервые отправили 6-летнего сына одного за хлебом и что из этого вышло. Обсудим, как вера в себя помогает пройти любые испытания. Проанализируем сюжетную линию, характеры персонажей, музыкальное сопровождение. Вспомним свои истории первого похода за хлебом. Посетим выставку.

Занятие ведет руководитель киноклуба «Киновзгляд», кинопедагог, член жюри международных кинофестивалей Лия Равильевна Гильмутдинова.

Экскурсия «Правда Сююмбике: мир татарской женщины XVI века» с мастер-классом

27 августа в 14:00

Приглашаем на экскурсию о самой известной женщине-правительнице тюркского мира. Судьба царицы стала символом золотого века исторического прошлого татарского народа. Ее образ овеян символикой, легендами, мифами и преданиями. С ним связаны представления об истинной красоте татарской женщины, о материнстве и любви к отечеству. Экскурсия завершится мастер-классом по созданию подвески-оберега.
 
Запись по телефону: 5678043
Стоимость: 250 рублей
 
 
Выставка в честь 65-летия Фирината Халикова «Время вечность»

Фиринат Гаптухаевич Халиков – признанный художник, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, лауреат Государственной премии Республики Татарстан имени Габдуллы Тукая, академик Российской академии художеств.

Вот уже много лет Фиринат Халиков остаётся верным своему призванию и воплощает в своих произведениях различные страницы татарской истории, в этом он видит свою миссию как художника и гражданина.

Получив профессиональное живописное образование, Халиков начинал как пейзажист, очарованный неброской красотой природы средней полосы России и всей душой переживающий за её будущее (цикл пейзажей «Умирающая деревня», 1982–1993).

 

В 1990-е годы Казань была в центре движения татарского народа за возрождение культуры, истории, духовных традиций. В авангарде этого движения находились казанские учёные. С одним из них – археологом А.Х. Халиковым художнику довелось профессионально общаться в процессе иллюстрирования его научного труда. Был создан цикл графических работ (акварель, гуашь), посвящённый истории г. Болгара – «Хан Алмуш», «Чёрная палата в Булгаре», «Северный мавзолей», «Иерусалимский овраг» (все – 1993), «Чёртово городище» (1994). Большинство листов этого цикла исполнено в жанре видового архитектурного пейзажа.

 

Центральной темой своего творчества Халиков выбирает Казань – легендарный город периода расцвета в эпоху Казанского ханства. История Казани всегда была особой животрепещущей темой, однако в живописи до него она не нашла соответствующего её масштабу отражения. Особенно это касается ханской Казани и трагических страниц её падения.

 

Яркая восточная и мусульманская фактура бытовой культуры казанских татар, характерные типажи и психология образов вносят национальную самобытность в картины Халикова. В стилистике его полотен особую роль играют светотеневая моделировка формы, усиливающая визуальную объёмность, чёткая и тщательная проработка деталей, богатство колорита, опирающегося на цветовые традиции татарского народного искусства.

 

Экспозиция выставки «Время вечность» отражает творчество живописца  в ретроспективе  с конца  1980 – х по настоящее время.  Ранние работы посвящены сельским пейзажам, портретам близких. Центральное место занимают исторические картины, посвящённые трагическим событиям эпохи Казанского ханства.

Картины последних пяти лет отражают возвращение к теме деревенского быта, сельского пейзажа.

 

Основа текста взята из аннотации Г.Ф. Валеевой-Сулеймановой, доктора искусствоведения

АРТ-КВИЗ 3. ЧТО МЫ ЗНАЕМ ПРО ИСКУССТВО?

25 августа в 18:30

Стоимость посещения: 250 рублей, билеты можно приобрести онлайн, либо на кассе перед началом мероприятия. По Пушкинской карте доступна лишь онлайн-покупка.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

 

Запись как отдельно, так и целыми командами по телефону 8 965 584 37 74 либо  8(843) 567 80 43

Командная игра на знание искусства и не только! Битва умов в формате викторины позволит проверить эрудированность и пробудит дух соперничества.

Продолжаем серию квизов про искусство – участников  ждут 10 раундов  как о всемирно известных, так и о локальных художниках и картинах.  Поможет также знание последних новостей, фильмов и мемов про искусство. Отдельный раунд будет посвящен сокровищам галереи «Хазинэ» - если вы постоянный посетитель наших выставочных залов, то у вас уже есть преимущество!
 
 

Лекция Адили Хайбуллиной «Артхаусное кино Голливуда 1980-2000-х»

18+

24 августа в 18:30, лекторий галереи на третьем этаже

 

Обычные билеты только на посещение лекции раскуплены, в онлайн-продаже доступны комплексные билеты на посещение лекции и проекта "Шамаиль-арт" до начала мероприятия

На кассе перед началом мероприятия будут доступны к покупке также именно комплексные билеты на 300 рублей в количестве 10 штук.

 

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Фильмы, над которыми работали режиссёры в Голливуде 1980-2000 годов, зачастую ставили под сомнение базовые установки традиционных жанров. Они использовали находки европейского авторского кино и вводили в киноиндустрию тематику и стилистику, идущие наперекор традициям студий. Снятые в этот период фильмы Стэнли Кубрика, Фрэнсиса Форда. Копполы, Мартина Скорсезе, Вуди Аллена, Квентина Тарантино, Джима Джармуша, братьев Коэнов и др. отличались исключительно высоким художественным уровнем, позволяющим рассматривать их как авторские высказывания. И, безусловно, это то кино, которое стало диктовать стиль и тренды режиссерам по всему миру. На лекции пойдет речь о том, в чем особенность этих фильмов и киноязыка режиссеров Голливуда 1980-2000-х.

Open call: видеоарт молодых художников в Галерее современного искусства ГМИИ РТ

Лучшие работы представят 4—16 октября в интерьерах большого зала ГСИ ГМИИ РТ в рамках проекта Творческого Союза Художников РФ «Арт-мастерские XXI». 

К участию приглашаются видеохудожники возрастом до 35 лет. Основная тема — «Утопия».  По условиям проекта общий хронометраж работы не должен превышать 5 минут.

Дамир Аллямов, куратор арт-мастерской в направлении мультимедиа, руководитель студии «Абау»: «Главная цель проекта — дать возможность молодым художникам из разных направлений показать своё творчество на больших, известных площадках сразу в нескольких городах страны. Выставка будет колесить от Москвы до Владивостока. Но в Казани есть дополнительная возможность — показать видеоарт на огромных стенах в двусветном пространстве ГСИ ГМИИ РТ».

Для участия необходимо заполнить анкету не позднее 10 августа

Ссылка на анкету

Фотовыставка Фарита Губаева «Искусство присутствия»

ПОСЕЩЕНИЕ ВЫСТАВКИ ПРОХОДИТ ПО ВХОДНОМУ БИЛЕТУ ГАЛЕРЕИ: ОТ 130 ДО 250 РУБЛЕЙ.

Купить билет онлайн на Кассир. ру (доступно по Пушкинской карте)

Купить билет онлайн на Radario (доступно по Пушкинской карте)

Фарит Губаев родился в 1951 году, живет и работает в Казани. Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, Член Союза художников России, Почетный член Союза фотохудожников России. Возглавлял группу независимых фотографов «ТАСМА», творчество которой московские искусствоведы в конце 70-х определили как «Казанская школа фотографии».

 

Губаев – бильдредактор  многих фотоальбомов и выставок в Татарстане. Участвовал в работе международного жюри  «Интерпресс-фото». Лауреат X журналистского конкурса «Хрустальное перо» в номинации «Взгляд через объектив», неоднократно входил в состав жюри этого конкурса.

С 2001 по 2021 годы активно сотрудничал с журналом «Казань». За эти годы  им были опубликованы большое количество фоторепортажей о городской жизни и много статей о творчестве коллег-фотографов.

В 2015 году стал автором уникального фотопроекта «70 портретов Победы». За несколько месяцев Ф. Губаев объехал все 45 районов Республики Татарстан и отснял почти 150 портретов ветеранов Великой отечественной войны и тружеников тыла.

 

Работы Фарита Губаева получали высокую оценку на республиканских, все-союзных и международных фотовыставках. Он – автор 30 персональных выставок. Его работы выставлялись в Казани, Москве, Ленинграде, Вильнюсе, Риге и Таллине, Париже и Амстердаме, Вашингтоне и Нью-Йорке, Кобурге (Канада).

«Мне посчастливилось присутствовать  в удивительных местах и быть свидетелем самых разных значимых событий. А какое было счастье познакомиться с легендарными личностями! Андрея Тарковский, Альфред Шнитке, Святослав Рихтер, Рудольф Нуреев, Евгений Евтушенко, Булат Окуджава, Андрея Сахаров, Борис Ельцин… Множество человеческих судеб прошло перед глазами…», – отмечает фотограф.

 

Одноименная выставка стала результатом четырехлетней работы Фарита Губаева над первым авторским альбомом «Искусство присутствия». Альбом  вышел в мае 2022 года. Выставка продлится до 18 сентября.

«Радует, что  провел больше тридцать персональных фотовыставок, был участником  самых разных коллективных экспозиций, подготовил десятки книжных изданий, был куратором многих выставок, проводил мастер-классы… Всегда казалось, что ничего не успеваю, так много задумок творческих, столько еще не разобранных архивов, столько хочется всего показать… Время, невидимое, всегда опережает нас. Но радует, что есть фотографии, альбомы в которых время оставляет свои следы, становится видимой реальностью», – говорит Фарит Губаев.

 

Репортаж с открытия выставки от Татар-информ

Мэр Казани Ильсур Метшин посетил выставку Фарита Губаева

Лекция «Я был скрытым сокровищем ...» (общие характеристики искусства Ислама)

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

 

На лекции посетители рассмотрят основные аспекты и многочисленные факторы становления исламского искусства, а также поговорят о проблеме образов и великом синтезе искусства и архитектуры, общепринятом языке и средствах художественной выразительности, а именно ассоциативно-образной передачи религиозной идеи через язык намеков и метафор. Отличающая часть исламского искусства – это сосредоточенность на единстве, невыразимое в терминах какого бы то ни было образа. Большая часть изображений наделено внутренним сакральным смыслом, столь важном в искусстве Ислама и в принципе построения идеальных художественных форм.  

Экскурсия и мастер-класс на выставках Ивана Шишкина и Кондрата Максимова

Стоимость: 250 рублей

Справки по: 567 80 43

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Приглашаем на экскурсию по выставке известного живописца, гравера, одного из крупнейших мастеров реалистической пейзажной живописи – Ивана Шишкина. У зрителей будет возможность познакомиться с хорошо известными произведениями мастера: «Швейцарский пейзаж», «Полянка», «На даче» и мн.др. Наряду с произведениями Ивана Ивановича посетители увидят картины живописца, певца родной природы - Кондрата Максимова, который снискал поистине всенародную любовь своим творчеством и который стремился в своей деятельности следовать традициям Шишкина. Экскурсия завершится мастер-классом по созданию брошки на березовых спилах.

 

 

БЕСПЛАТНАЯ ЭКСКУРСИЯ ПО ВЫСТАВКЕ «НАСЛЕДИЕ И ТРАДИЦИИ»

12 августа в 16:00 в Национальной художественной галерее «Хазинэ» состоится экскурсия по выставке изобразительного и декоративно-прикладного искусства «Наследие и традиции».

Расскажет об уникальных авторских работах заслуженных мастеров и художников куратор проекта - директор межрегиональной общественной организации Творческий Союз художников декоративно-прикладного искусства Коломийцев Сергей.

На экскурсии вы узнаете, что же эта за знаменитая "Бабушка с леденцом", увидите "носимые скульптуры", а также станете свидетелем того, как дедушка Мазай зайцев спасает!

Вход свободный для всех желающих.

Необходима предварительная запись по телефону:
8 (843) 567-80-43 или в личных сообщениях группы галереи: https://vk.com/hazine_gallery.

Лекция Рустама Батрова «Женщины - имамы, хиджаб как символ Бога и другие малоизвестные страницы исламского богословия»
Женщина как подлинный венец творения… 

Приглашаем всех желающих посетить лекцию в рамках проекта «Шамаиль-арт 2022». Вход на лекцию по стоимости посещения выставки: 300 рублей общий/150 льготный.

 

На лекции посетители узнают коранические интенции о равноправии женщин, отвергнутые мусульманами после смерти Пророка Мухаммада, а также о глубинном смысле хиджаба как не о собственничестве мужчин, а безопасности женщин и божественном присутствии.

Лектором выступит известный казанский мусульманский общественный деятель, богослов, научный сотрудник центра исламоведческих исследований Академии наук Республики Татарстан – Рустам Батров.

XVI Международный фестиваль импровизационной музыки «JAZZ в усадьбе Сандецкого» 4, 11 и 19 августа

В ДЕНЬ ПРОВЕДЕНИЯ КОНЦЕРТОВ ФЕСТИВАЛЯ JAZZ В УСАДЬБЕ САНДЕЦКОГО (4, 11 и 19 АВГУСТА) ПАРК ДЛЯ СВАДЕБНЫХ И ИНЫХ СЪЕМОК НЕДОСТУПЕН. В ЗДАНИИ МУЗЕЯ СЪЕМКА В ЭТИ ДНИ ОСТАЕТСЯ ВОЗМОЖНОЙ.

Ежегодный летний музыкальный фестиваль open air, который проводится с 2006 года и входит в пятерку лучших фестивалей России. Он уникален по формату не только в общероссийском пространстве, но и в контексте зарубежного фестивального джазового направления. За 16 лет организаторами фестиваля было сделано почти невозможное: тысячи людей изменили свое отношение к музыке, джазовому и импровизационному искусству, десятки артистов были услышаны широкой аудиторией, за последние пять лет фестиваль стал событием, привлекающим большое число туристов в Казань и Республику Татарстан.

 

Все билеты: https://kzn.kassir.ru/koncert/xvi-mejdunarodnyiy-festival-improvizatsionnoy-muzyiki-jazz-v-usadbe-sandetskogo-s-olgoy-skepner?utm_medium=cpc&utm_source=vk&utm_campaign=nbotarget-pr11875-vk-jazz-in-usadba_kzn

 

4 августа, 19:00
 
 
АНТОН БАРОНИН & “ORCHESTRA 2.0” 
Special guest: ЮЛИАНА РОГАЧЕВА 
(Россия)
Orchestra 2.0 — совершенно нетипичное и неожиданное явление для российской джазовой сцены. Orchestra 2.0 можно смело назвать самыми настоящими постмодернистами от музыки: джазовые традиции уживаются с роковой бескомпромиссностью, ностальгией по аналоговому саунду 70-х  и совсем неджазовым репертуаром. 
 
Лидер коллектива — Антон Баронин, один из ведущих джазовых пианистов России:  «У нашего Orchestra 2.0 нет жанровых предпочтений. Подобно симфоническому оркестру, он служит инструментом для воплощения самых разных музыкальных идей. Orchestra 2.0 не имеет постоянного состава, количество участников всегда разное, я приглашаю самых талантливых российских и зарубежных исполнителей, поэтому каждый концерт бывает особенным и неповторимым по звучанию, и это всегда сюрприз, причем не только для зрителей, но и для меня».
 
Музыканты порадуют казанских ценителей джаза эклектичным репертуаром, остроумными цитатами и невероятным чувством стиля и меры. Все это и есть идеальное воплощение постмодернистских идей в музыке.
 
ЮЛИАНА РОГАЧЕВА
 
Специальный  гость фестиваля, одна из лучших российских исполнительниц джазового мейнстрима, лауреат самых престижных российских и международных премий. В ее копилке наград премия «Shure Montreux Jazz Voice Competition» – европейского джазового конкурса топ-уровня в Монтрё (Швейцария). 
 
Юлиана Рогачёва начала исполнять джазовые композиции ещё в детстве. С 13 лет она училась в Музыкальном училище эстрадного и джазового искусства, затем в Российской академии музыки им. Гнесиных. Неоднократно стажировалась в США, в том числе у Дины ДеРоуз в Jazz Workshop при Стэнфордском университете в Калифорнии и у Кэтчи Картрайт в Нью-Йорке. Выступала с сольной программой на Международном джазовом фестивале в Сан-Хосе (Калифорния)
 
Организовала собственный джазовый ансамбль, в который входят исполнители на фортепиано, саксофоне, контрабасе и ударных. 
 
Для зрителей фестиваля Юлиана исполнит как известные, так и малознакомые композиции из классики американского джаза, а также собственные сочинения. 
 
__________________________________________________________________________________________
 
11 августа, 19:00
 
 «JAZZ Курочки» & проект Армена Мерабова “MIRAIF”.
 
 
11 августа состоится грандиозный концерт фестиваля: на сцену выйдут МАРИАМ МЕРАБОВА, ЭТЕРИ БЕРИАШВИЛИ, КАТЕРИНА БАЛЫКБАЕВА & проект Армена Мерабова “MIRAIF”.
 «JAZZ Курочки» — это объединение трех артисток, имена которых не нуждаются в представлении. Каждая из них — уникальный феномен. Вечер станет праздником, на котором царят буйство музыки, юмора и разных музыкальных стилей.  В программе прозвучит много известных композиций в авторской аранжировке на русском, английском, французском, итальянском, португальском, грузинском и испанском языках. Этнический и вокальный симбиоз никого не оставит равнодушным. 
«Самое главное — слияние наших сумасшедших энергий. Когда мы вместе, эта огромная энергия летит в зал».
 
 
 
__________________________________________________________________________________________
 
19 августа, 19:00
 
ВАДИМ ЭЙЛЕНКРГИГ & “CREW”
 
 
Вадим Эйленкриг - российский трубач, Заслуженный артист Республики Татарстан.  Виртуозное владение инструментом и личная харизма сделали музыканта востребованным и любимым джазменом на российских и европейских музыкальных площадках. 
 
Eilincrig Crew - основной проект, с которым музыкант играет концерты, гастролирует, пишет альбомы и снимается на ТВ. Звездный состав бэнда играет авторскую музыку и аранжировки известнейших джазовых стандартов. «Crew - это больше чем группа профессионалов. Это объединение единомышленников».
 
Вадим Эйленкриг — ведущий телеканала «Россия-Культура», продюсер. Автор пяти сольных альбомов. С 2016 года Художественный руководитель Фестиваля «Ветер Перемен» (г. Казань). В январе 2020 года проект был представлен на сцене «Carnegie Hall». Ведущий шоу «Большой джаз» на т/к «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на т/к «Россия-1» (2016)
С 2018 года по настоящее время ведущий авторской музыкальной программы «Клуб Шаболовка, 37» на т/к «Россия-Культура». За роль ведущего Вадим Эйленкриг вошел в номинацию ТЭФИ «Лучший ведущий развлекательного шоу в прайм тайм».
 
Мастер-класс по технике шамаиль на стекле казанского художника-каллиграфа Гульназ Исмагиловой-Гатиатуллиной - члена Союза художников России

4 августа в 18:30

12+

Стоимость участия: 150 рублей

Необходима предварительная запись через форму: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfs8CvWVZVsaVYN1BHz1836DwKy5w5hwzog4qMmVkDkVzH2yA/viewform

Гульназ Исмагилова-Гатиатуллина известный каллиграф в Республике Татарстан и за ее пределами. Член Союза художников России, член Палаты ремесел Республики Татарстан, участник более 60 российских и международных выставок (Россия, Белоруссия, США, Турция, Алжир, Испания, Индия, Узбекистан, Иран и. т.д.). На выставке «Шамаиль Арт» представлено 4 работы художника.

Участие в мастер-классе дает отличную возможность познакомиться лично с художницей и каллиграфом, узнать о техниках создания картин и скрытых в работе смыслах!

Художник обращается к исламскому искусству Татарстана и других
регионов, и переосмысливает его в своем творчестве. Тема диалога с
традицией важна для неё. Вместе с максимальной почтительностью к
тексту Корана, ряд работ философского и религиозного характера
наполнены музыкальностью форм и экспрессивностью композиции.
Концерт «Звонкие голоса природы»
3 августа в 16:00
Стоимость посещения: 100 рублей, билеты приобретайте перед началом концерта в кассе музея.
 
3 августа в Белокаминном зале Государственного музея изобразительных искусств РТ состоится концерт  «Звонкие голоса природы».
Алла Сопрано — вокал.
Партия фортепиано  заслуженная артистка РТ, доцент Казанской государственной консерватории им.Н.Г.Жиганова Гульнара Мурзиева.

В программе  прозвучат произведения Н. Римского-Корсакова, М.Глинки, П.Чайковского, , Ж.-Б.Векерлена, Р.Фримля и других композиторов.
 
 
Выставка «Я жив. Шамиль Шайдуллин»

ПОСЕЩЕНИЕ ВЫСТАВКИ ПРОХОДИТ ПО ВХОДНОМУ БИЛЕТУ ГАЛЕРЕИ: ОТ 130 ДО 250 РУБЛЕЙ.

Купить билет онлайн на Кассир. ру (доступно по Пушкинской карте)

Купить билет онлайн на Radario (доступно по Пушкинской карте)

3 августа 2022 года в 16:00, ровно через год после кончины, в Национальной художественной галерее «Хазинэ» ГМИИ РТ состоялось открытие выставки «Я жив», посвященной памяти Шамиля Шайдуллина. Заслуженный художник России, народный художник Татарстана, лауреат Тукаевской премии ушел из жизни ровно год назад. За полтора месяца до кончины он открыл в столице республики масштабную выставку «Точка.Квантовый скачок». На трех этажах Галереи современного искусства ГМИИ РТ художник представил свои работы, посвященные переосмыслению творческого наследия известных представителей русского авангарда – Кандинского, Малевича и Филонова.

Экспозиция этой выставки «Я жив. Шамиль Шайдуллин» - краткое собрание произведений мастера кисти. Это и краски Сабантуя, поскольку именно Шайдуллин стал первым из художников республики, изобразившим национальный праздник плуга во всех его многочисленных образах и сюжетах. Это и удивительные и многогранные палитры цветов и натюрмортов. Это и тематические полотна о жизни и быте как городской, так и сельской жизни Татарстана.  Представлены на выставке и тонкие, и в то же время яркие пейзажи родной республики. Там же можно увидеть и размышления художника в живописной форме об истории и культуре татарского народа, наиболее ярко прозвучавшие через призму творчества Габдуллы Тукая.

Стоит отметить, что в экспозиции собрано лишь примерно около 2% творческого наследия живописца, оставившего после себя более 3300 картин в жанрах пейзажа, портрета, натюрморта, графики, тематических картин, а кроме того, философских трудов по теории современного искусства. 

Шамиль Шайдуллин – крупнейший живописец современности, творческие принципы которого воплощают не только основные веяния искусства XX и начала XXI века, но и идеи новой эпохи и нового времени.

Татарский и российский художник Шамиль  Шайдуллин -  яркий представитель национального искусства Татарстана, был членом Союза художников страны. Благодаря колоссальной работоспособности, мощной профессиональной школе, смелости и риску в творческих исканиях за более чем 45 лет творческой биографии художник создал такое множество  значительных и неординарных живописных полотен из национальной истории и современности, что их хватило бы на несколько творческих жизней.

Шамиль Шайдуллин родился 1 августа 1947 года в деревне Берлек Тетюшского района. В раннем детстве с матерью и сестрой переехал в Казань, где окончил школу №5. После окончания Казанского художественного училища в 1968 году поступил и в 1974 году окончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. В 1980 году окончил творческую мастерскую живописи Российской академии художеств в Казани. В 1987 году ему было присвоено звание «Заслуженный художник ТАССР», в 1997 году – «Народный художник РТ», в 2013 году – «Заслуженный художник России». В сентябре 2021 года художник должен был быть удостоен и звания «Народный художник России» (собранные документы были представлены на утверждение руководству страны), однако до этого события, он, к сожалению, не дожил.  Светлой памяти выдающегося мастера кисти, мыслителя и теоретика искусства посвящена эта выставка.

 

Сразу после окончания церемонии состоится круглый стол с участием художников и искусствоведов.

 

Выставка изобразительного и декоративно-прикладного искусства «Наследие и традиции» в рамках II Этно-Fashion Фестиваля народного творчества и декоративно-прикладного искусства «Стиль жизни - Культурный код»

Вход на выставку свободный, для посещения всех остальных выставок галереи необходимо приобрести входной билет.

Сайт фестиваля: https://kodfest.ru/

В самый разгар туристического сезона со 2 по 14 августа г. в Республике Татарстан (г. Казань) при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации, Министерства культуры Республики Татарстан и Евразийской Ассоциации Этнодизайнеров состоится яркое событие – II Этно - fashion Фестиваль народного творчества и декоративно-прикладного искусства "Стиль жизни - Культурный код"

 

Организаторами Фестиваля являются Министерство культуры Республики Татарстан, ГБУ «Ресурсный центр внедрения инноваций и сохранения традиций в сфере культуры Республики Татарстан», Государственный музей изобразительного искусства Республики Татарстан и Ассоциация «Организаций народных художественных промыслов, ремесленников и художников «Наследие и традиции». Официальный партнер фестиваля ООО «Экспоресурс – выставки и конференции».

Фестиваль станет уникальной площадкой для объединения творческих людей разных национальностей и стран, которая будет способствовать   продвижению и популяризации культуры различных народов России как внутри страны, так и за рубежом.

В Фестивале примут участие организации народных художественных промыслов, мастера декоративно-прикладного искусства, ремесленники, дизайнеры, модельеры, творческие объединения из всех регионов России, а также стран СНГ и Азии.

Жителей и гостей города ждет международный открытый Фестиваль Современной Культуры с элементами образовательных мастер-классов, живых панельных дискуссий, показов дизайнеров, выставки, public talk, ярмарки и многое другое.

 

В рамках фестиваля со 2 по 14 августа в Национальной галерее «Хазинэ» со 2 по 14 августа пройдет выставка изобразительного и декоративно-прикладного искусства «Наследие и традиции», которая представит единение культур народов России с уникальными авторскими работами заслуженных мастеров и художников. Посетители увидят более 400 работ по 15 направлениям ДПИ: лаковая миниатюра, керамика и фарфор, камнерезное искусство, эмальерное искусство, художественная обработка металла, авторские куклы, художественная резьба по кости и дереву, оружейное искусство, художественная обработка кожи, лоскутная техника, художественная обработка стекла, ювелирное искусство, искусство этнических украшений, авторская этно-одежда, цифровая графика. Будут представлены работы талантливых мастеров из Республик Татарстана, Башкирии, Дагестана и Алтая; Москвы и Санкт-Петербурга; Московской, Свердловской, Нижегородской областей; Ненецкого автономного округа, Ставропольского края, Луганской народной Республики. Впервые на выставке будут экспонироваться работы студентов Высшей Школы Народных Искусств г. Санкт-Петербурга; широкому кругу посетителей будет представлена экспозиция изделий художественной обработки стекла Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки; любители эмальерного искусства смогут ознакомиться с великолепной экспозицией эмальерных работ в технике Карла Фаберже. На протяжении работы всей выставки «Наследие и традиции» посетители смогут пообщаться с именитыми художниками и мастерами. Мероприятие будет сопровождаться показами видеофильмов.

 

 

Второй всероссийский фестиваль «Шамаиль-арт»

 

В специальном аудиогиде, созданном для экспозиции, собрана информация об 101 экспонате выставок! Стоимость: 150 рублей yes

Купить билет можно онлайн, либо на кассе галереи.

 

Посещение фестиваля проходит по входному билету галереи: 300 рублей, студентам-очникам и пенсионерам 150 рублей, лицам в возрасте до 18 лет при предъявлении документа, удостоверяющего личность, вход свободный.

 

Мероприятие, объединило различные регионы России, обозначив новый этап в развитии современного исламского искусства нашей Республики. Оно выводит его на качественно новый уровень, дающий важный стимул для дальнейшего развития и подтверждающий традиционный бренд Казани, как одного из основных центров развития исламской культуры в России.

Впервые в истории развития татарского шамаиля и современного исламского искусства 2-й Всероссийский фестиваль «Шамаиль-арт» пройдёт на одной из самых значимых художественных площадок нашего города – Галерее современного искусства (ГМИИ РТ), заняв в ней все три этажа.

2-й Всероссийский фестиваль «Шамаиль-арт» приурочен к празднованию 1100-летия принятия ислама на земле Булгар. На призыв участвовать в выставке откликнулись 32 художника – из Республик Татарстан и Башкортостан, городов Москвы, Санкт Петербурга, Екатеринбурга. Так же планируется задействовать коллекцию современного искусства ГМИИ РТ. Всего будет представлено порядка 200 картин, посвященных теме ислама: живопись, графика, декоративно-прикладное искусство.

Важное место в общей экспозиции уделено коллекции печатных шамаилей нач. XX в. (Фонд Марджани, Москва) и музейному собранию шамаилей народных мастеров прошлого столетия, выполненных на стекле. В их числе широкому кругу зрителей будет представлена и уникальная коллекция народного мастера Бикмуратова Габдельхак хазрата (село Шали РТ, 1927 – 2015 гг.), сохранившаяся в частных собраниях (около 10 шамаилей)

В рамках Фестиваля будет показан проект «Путь Фадлана» – выставка работ заслуженного художника Республик Башкортостан и Татарстан Рината Миннибаева (коллекция Фонда Марджани, Москва), посвященная тюркской теме. Так же, впервые в Казани, будет показан уникальный видеопроект «Молельные коврики» от известного в России учёного-антрополога Игоря Панкова, директора фонда развития научных и культурных проектов Al Maqam, к.и.н, г.Санкт Петербург.

Посетители Галереи смогут увидеть мультимедийный проект «Сказание о Марйям» известной художницы, заслуженного деятеля искусств РТ Альфии Саргин (Ильясовой). «Сказание о Марйам» - это новое визуальное решение проекта «Образы смыслов коранических сказаний и притч» Альфии Саргин (Ильясовой) Визуальный образ мультимедийной композиции «Сказание о Марйам» сформирован на основе произведений живописи и графики. Среди которых  «Марйам, срывающая плод», 1992 г., «Белые одежды», 1994 г., «Чудо», 2018 г..

МАРЙАМ — коранический персонаж, праведница, мать пророка Исы, соответствует христианской Деве Марии (матери Иисуса).  Именем Марйам названа одна из сур Корана (19). Мусульмане почитают Марйам как одну из самых благочестивых женщин в священной истории. МАРЙАМ – Исламология islamology.ru›content/марйам/
Личность Марйам как точка соприкосновения  между Христианством и Исламом, а её жизнь для мусульман  является источником мудрости, чистоты, мира. Расписание показов:
Ежедневно, кроме понедельника с 11:30 до 19:30.
 

В рамках фестиваля также планируется осенний лекторий от известных в Татарстане и России учёных: Гузель Валеевой-Сулеймановой, профессора, докт. иск., г.н.с. Института истории им. Марджани, засл. деятеля науки Татарстана, Рустема Шамсутова, канд иск., доцента КГАСУ, засл. деятеля искусств Татарстана и др. лекций на тему исламского искусства и арабской каллиграфии.

 

Мероприятия, лекции и выставки в рамках Фестиваля, расширяющие границы исламской культуры, будут интересны и тонким знатокам современного искусства, и многочисленным туристам Казани, интересующимся многонациональной культурой нашего региона, и самим мусульманам.

Репортаж с открытия «Татар-информ»

Репортаж с открытия «Казанских ведомостей»

 

Творческая встреча «Сопричастность» с художником, архитектором Евгением Хайловым
 
28 июля в 18:30, лекторий Галереи современного искусства ГМИИ РТ, ул. Карла Маркса, 57. Вход свободный
Встреча пройдет в рамках мероприятий фестиваля "Шамаиль-арт" сразу после его открытия, которое состоится в 17:00 в этот же день.
 
Евгений Хайлов -  заслуженный работник культуры РФ, член Московского Союза художников и Международного художественного фонда.
 
Широкую известность Евгений Хайлов получил как один из авторов оформления фасадов и интерьеров комплекса Московской Соборной мечети.
 

С 2010 года Е. М. Хайлов вел работу над проектом реконструкции и расширения комплекса зданий Московской Соборной мечети. Приказом муфтия Равиля Гайнутдина Евгений Хайлов вошел в должность учёного-секретаря Художественно-архитектурного Совета по разработке и проведению Международного конкурса концептуального решения оформления фасадов и интерьеров комплекса Московской Соборной мечети.

 
Именно тогда тема Востока с его религией и культурой захватила художника и архитектора очень сильно. Евгений Хайлов окончил кафедру арабской филологии в МГУ (Москва)
 
На творческой встрече Евгений Хайлов подробно расскажет о строительстве Соборной мечете в Москве, о личном опыте в архитектурном деле и ответит на вопросы, связанные с исламском искусством в прикладной среде.
Творческая встреча с Ринатом Миннебаевым на выставке «Путешествие Ибн-Фадлана на реку Итиль»

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПРОЕКТ
«ПУТЕШЕСТВИЕ ИБН ФАДЛАНА НА РЕКУ ИТИЛЬ»

Приглашаем на творческую встречу с Ринатом Миннебаевым на выставке «Путешествие Ибн-Фадлана на реку Итиль», которая проходит в рамках фестиваля «Шамаиль-арт» 28 июля в 18:30, Галерея современного искусства ГМИИ РТ, ул. Карла Маркса, 57, вход свободный.

Миннебаев Ринат Яграфович - заслуженный художник Республики Башкортостан (2006), заслуженный деятель искусств Республики Татарстан (2010). Живет и работает в Уфе (Республика Башкортостан).

В 921 году мусульманин Алмуш, правитель Волжской Булгарии — древнего государства в Поволжье, занимавшего по большей части территорию Татарстана, — отправил посольство в Багдад. Он искал поддержки могущественного Багдадского халифата в борьбе с хазарами, которые исповедовали иудаизм. Через год в столицу Булгарии прибыло ответное посольство багдадского халифа. Халиф планировал усилить не только влияние ислама в странах Восточной Европы, но и свое политическое влияние, а также получить от союза с правителем булгар выгодные торговые отношения.

Все эти сведения стали известны из путевых заметок арабского путешественника и писателя Ибн-Фадлана, который прибыл к булгарам в качестве секретаря посольства. В арабском мире его записки получили большую популярность: там содержались подробные описания диковинных обычаев и быта булгар и других восточноевропейских племен.

В изобразительном искусстве было создано немало произведений,
посвященных древней и средневековой истории тюрков, приезду Ибн Фадлана.

При создании проекта «ПУТЕШЕСТВИЕ ИБН ФАДЛАНА НА РЕКУ ИТИЛЬ»
Ринат Миннебаев использовал и вдохновлялся документально-историческими записями, которые оставил секретарь багдадского посольства Ахмад ибн Фадлан, где рассказал о крупном событии в истории Восточной Европы – официальном принятии в 922 году ислама в Волжской Булгарии.
В своей графической серии художник фантазирует по поводу прочитанного, учитывая опыт увиденного в собственных путешествиях и археологических экспедициях (Урал, Волга, Хакасия, Тува, Казахстан, Киргизия, Монголия и т.д.). В условно-знаковой форме автор проекта связывает взгляды Ибн Фадлана, жившего в Х веке, и художника, нашего современника, живущего в ХХI веке, на историю Евразийского пространства.

Проект предоставлен партнером музея – Фондом Марджани (Москва)
Фонд поддержки и развития научных и культурных программ имени Ш. Марджани - негосударственная общественная некоммерческая организация, осуществляющая оригинальные проекты в области развития гуманитарных наук, культуры и искусства.

 

 

Экскурсия в реставрационную мастерскую. О графике
Реставраторы – кто они: врачи или художники? Искусствоведы или химики?
Приглашаем на уникальное занятие в реставрационную мастерскую ГМИИ РТ. На мастер-классе у зрителей появится возможность познакомиться с удивительной профессией художника-реставратора. Почему удивительной? Потому что именно реставраторы могут остановить ход времени и даже повернуть его вспять!
В процессе встречи зрители смогут узнать о разных техниках реставрации, о специфических материалах и инструментах, поговорят на темы сохранения культурного наследия и даже попробуют себя в роли реставратора.
 

Стоимость: 250 рублей, купить билет можно либо онлайн, либо на кассе перед началом занятия
Запись по телефону: 5678043
 
Встреча с журналистом и поэтом Иосифом Хапчиком

Иосиф Хапчик поделится своими воспоминаниями о Рудольфе Бренинге, музыканте, педагоге, представителе известной казанской семьи аптекарей, музыкантов и фотографов.
Встреча пройдет в экспозиции "В гостях у Бренингов", по адресу К.Маркса, 62.

Вход: 50 рублей

Мастер-класс "Этно-брошки"

Стоимость: 100 рублей, билет можно купить на кассе перед началом занятия.

Запись по телефону: 8 (843) 567 80 43

Мастер-класс Этно-брошки | 19 июля в 14:00, 3+

Приглашаем на мастер-класс по созданию мягких брошек из фоамирана с этническими орнаментами! Брошки можно носить на одежде, прикрепить к рюкзаку или украсить ими любую поверхность.

На занятии можно будет подробнее узнать о символике национального орнамента марийского народа.

 

 

Иммерсивный перформанс со зрителями «Улетающие птицы»
 


Артисты группы «Джэм» и желающие зрители переместятся в пространство «Прерия», «Долина цветов» проекта ALFA DNK в образах птиц, которые создаст художник в пространстве экспозиции ГСИ ГМИИ РТ.

Вход по билету на выставку “ALFA DNK” - 200 рублей/100 рублей.

Jazz в Усадьбе Сандецкого — Концерт NMPROJECT FEAT. СВЕТЛАНА ЖАВОРОНКОВА (РОССИЯ)

Купить билет онлайн

14 июля с 14:00 в Главном здании можно будет приобрести билет очно на специальной кассе.

 

Уважаемые посетители!

14 июля в 19:00 на сцену в парке Главного здания Музея ИЗО  выйдут артисты “NMProject” и блистательная Светлана Жаворонкова!

«NMProject» возник в результате совместных джемов лучших музыкантов в джазовом поколении next - саксофониста Николая Моисеенко, басиста Сергея Гейера, барабанщика Петра Ившина и клавишника Владимира Луизо.

Музыка группы настолько изобретательна, что на нее нельзя нацепить какой-либо ярлык. Здесь и «забойный» фанк и сложные соло, напоминающие о классике фьюжна.

Певица и автор песен Светлана Жаворонкова хорошо известна на российской сцене. Её чувственный сочный голос с тончайшими нюансами и обертонами, с оригинальной драйвовой подачей, песни в стиле соул - и R’n’B, сыгранные в лучших традициях жанра, приковывают к ней внимание публики. Природный талант певицы, помноженный на труд, плюс прекрасный вкус и понимание актуальных тенденций западной музыки делают каждое выступление Светланы неожиданным и притягательным.

Ждем вас!
Мастер-класс по созданию масок животных "Звериный стиль"

ЗАПИСЬ ЗАВЕРШЕНА

 

 

 

13 июля в 14:00 в здании Галереи современного искусства( К. Маркса, 57) на выставке "ALFA DNK" пройдет детский мастер-класс по созданию масок животных "Звериный стиль", созданный сотрудниками Казанского зооботсада. Вместе с экскурсоводом дети пройдут по выставке и познакомятся с изображениями животных авторства Альфии Саргин (Ильясовой). А после увлекательного рассказа мы сможем создать собственную маску зверя. Для изготовления более креативной и яркой маски можете приносить с собой пуговки, бусинки и ленточки! 

Лекция Адили Хайбуллиной «Перевернутые миры»

12 июля в 18:30, лекторий галереи на третьем этаже

Стоимость посещения: 150 рублей

 

Билет также можно будет купить на кассе галереи перед началом.

Кинематограф часто экспериментирует над зрителем. Провокационный сюжет и странные визуальные образы позволяют играть с эмоциями и чувствами аудитории.
Видеолекция Адили Хайбуллиной «Перевернутые миры» на примере культовых фильмов («Метрополис», «Лобстер», «Загадочная история Бенджемена Баттона» и другие)  расскажет о лучших примерах такой трансформации.

Адиля Хайбуллина  киновед, заслуженный работник культуры Татарстана, автор и ведущая программ в медиаполе республики о зарубежном и отечественном киноматографе.

 

 

Экскурсия "Музей за кадром" в "Хазинэ"

ЗАПИСЬ ЗАВЕРШЕНА

Необходима обязательная предварительная запись по +7 843 567-80-43

Стоимость  250 рублей

Купить билет можно онлайн, либо на кассе

 

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

На экскурсии у зрителей появится уникальная возможность познакомиться с самым таинственным и трудно доступным помещением музея – фондохранилищем.

Хранители есть во всех музеях. Основная работа хранителя  это работа с фондами, ответственность за хорошую судьбу и состояние всех произведений. Они знают о музейном экспонате все: как попал в коллекцию, и при какой температуре и влажности должен содержаться.

На занятии у зрителей появится возможность познакомиться с загадочной профессией хранителя. В отличие от обычной экскурсии, участники так же узнают о секретах хранения коллекции живописи, о редко выставляемых произведениях, и о том, как отслеживают состояние «здоровья»  экспонатов.

Выставка произведений, представленных на соискание премии им. Баки Урманче

 

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Премия Министерства культуры РТ им. Урманче является одной из самых авторитетных в области изобразительного искусства и искусствознания и вручается с 1998 года. В разные годы ее получателями стали ведущие искусствоведы республики и художники, среди них Зуфар Гимаев, Надир Альмеев, Абрек Абзгильдин, Анатолий Егоров, Виктор Аршинов, Дина Ахметова, Александр Петров, Фарида Хасьянова, Светлана Гарбузова, Наиля Кумысникова и другие.

 

Традиционные номинации конкурса: живопись, графика, скульптура, декоративное искусство, теория и история искусств, критика и искусствознание, в каждой из которых будет определен один победитель. Лицам, удостоенным Премии, присваивается звание «Лауреат Премии Министерства культуры Республики Татарстан имени Баки Урманче» и предоставляется денежное вознаграждение по каждой номинации.

 

Конкурс направлен на поддержку и стимулирование деятелей культуры в области современного изобразительного и декоративно-прикладного искусства и искусствоведения; привлечение внимание широкой общественности к национальному искусству.

 

В экспозицию войдут экспонаты номинантов из шорт-листа, которых экспертное жюри определило накануне открытия выставки.

Мастер-класс «Этно-шоппер»

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Приглашаем на мастер-класс по росписи шоппера с этническими орнаментами!
На занятии вам так же расскажут о традиционной культуре, костюмах и символике национального орнамента марийского народа.

Шопперы необходимо принести с собой или приобрести у нас: 250 рублей

Стоимость: 150 рублей, купить билет можно либо онлайн, либо на кассе перед началом занятия
Запись по телефону: 5678043

Выставка «Война и мир» в современном академическом изобразительном искусстве (г. Санкт-Петербург)

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн на Кассир. ру (доступно по Пушкинской карте)

Купить билет онлайн на Radario (доступно по Пушкинской карте)

На стыке двух знаменательных для истории нашего Отечества дат – 75-летие Великой Победы, которое наша страна достойно отметила в 2020 году, очень непростом для всего человечества, и 80-летие начала Великой Отечественной войны, которое отмечалось в 2021 году, военная тематика сделалась одной из основных для историков, политиков, ученых, деятелей культуры и, конечно же, художников.

В период этих торжественных юбилеев, заставляющих задуматься о вечных вопросах бытия, тема войны стала главной для группы молодых художников из Санкт-Петербурга, подготовивших выставочный проект с концептуальным названием «Война и мир». Идею четырех участников данного проекта – выпускников последних лет (2012-2017) Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина при Российской академии художеств – Романа Абдуллина, Чермена Гугкаева, Марата Кесаева и Сергея Некрасова, личным участием в данной выставке решил поддержать А.К. Быстров, руководитель мастерской монументальной живописи, профессор Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина, народный художник РФ, академик Российской академии художеств, художественный руководитель мозаичной мастерской РАХ в Санкт-Петербурге.

Молодых авторов и их руководителя объединила общая цель – показать отношение современных творцов к теме войны, как огромной трагедии в общечеловеческом масштабе, несущей боль от утрат, память о которой сохраняется и поныне практически в каждой семье в нашей стране. «Война для народов – это слезы и кровь, …погибшая молодость и оскорбленная старость», - писал Илья Эренбург, и именно об этом хотят напомнить зрителям участники выставки. Но трагической темой не исчерпывается жизнь, и даже в моменты тяжких испытаний человеку свойственно радоваться, любить, быть счастливым. Поэтому, в противовес теме войны, в работах участников проекта «Война и мир» представлены произведения, воспевающие полифонию мирного бытия с его жизнеутверждающим началом.

А.К. Быстров многие десятилетия осуществляет педагогическую деятельность, в своих учениках стремится развить все качества, присущие непростой профессии монументалиста, т.е. умение работать с масштабной композицией, решать синтетические проблемы, согласовывать многочисленные частные детали, подчиняя их общей идее, сочетать броскость и даже порой плакатность языка монументального искусства с тонким психологизмом и исторической достоверностью. Он учит своих подопечных воздействовать на зрителя через силу эмоционального выражения живописи и экспрессивности изобразительных приемов. Он формирует в учениках вкус, патриотические чувства и историзм мышления, без которых немыслима работа в решении больших задач.

Жизнь поколений продолжается в полотнах молодых художников, жизнь искусства продолжается в традициях Школы, жизнь учителя продолжается в трудах учеников.

Участники проекта, лейтмотивом которого обозначено: «Война и Мир в истории нашего Отечества глазами молодых художников», являются, несмотря на свой возраст, уже серьезными живописцами, профессиональными мастерами. Все они члены Союза художников России, постоянные участники Всероссийских, международных выставок и вернисажей, неоднократно отмечены дипломами и наградами различных степеней и уровней. Несомненно, впереди у них дальнейшее творческое развитие, вдохновенная работа и продолжение верного служения своей Родине.

Выставка «Война и мир» уже экспонировалась на нескольких площадках Санкт-

Петербурга, Москвы, Екатеринбурга и теперь откроется и в Казани. Выставка продлится до 14 августа.

 

                                        Ломова Наталия Федоровна

ФГБУ «Российская академия художеств»

Начальник Управления по координации академического художественного образования, академик Российской академии художеств, кандидат педагогических наук, доцент кафедры методики обучения изобразительному искусству, член Творческого союза художников России, Почетный работник сферы образования РФ.

Перформанс мастерской хореографии «ДЖЭМ» на проекте ALFA DNK

Вход по билету: 200/100 рублей

 

Перформанс  мастерской хореографии «ДЖЭМ» на проекте ALFA DNK – создание пластического  образа творческого процесса  и источников вдохновения  художника Альфии Саргин. Ожившие мысли-формы, переведённые в действия, пересекающиеся культуры станут результатом исследования. 
Это интересный опыт коллаборации разных видов визуальных искусств и медиа форм.

Краткая информация
Альфия Саргин проект ALFA DNK - painting-digital-multimedia
Идея проекта вдохновлена научными исследованиями в области установленных связей татарского народа и племенами Североамериканских индейцев (О. Рериг, А. Каримуллин, Т. Шурр), а также по велению Сердца и родовой Памяти.

Вечер вокальной музыки в Главном здании

Стоимость билета на концерт: 100 рублей, билеты будут доступны в кассе Главного здания перед началом концерта

Приглашаем всех ценителей искусства  на вечер вокальной музыки студентов Казанской государственной консерватории им. Н. Г.  Жиганова. В концерте прозвучат произведения С. В. Рахманинова, Н. А. Римского-Корсакова, К. Дебюсси, Дж. Пуччини, В. А. Моцарта, М. М. Ипполитова-Иванова.

Легко ли быть коллекционером? КОЛЛЕКЦИОНЕР&КОЛЛЕКЦИЯ. Встреча с Евгением Жудровым.

29 июня в 15:00

Стоимость посещения: 250 рублей, билет покупайте в кассе галереи в день проведения.

Сайт Евгения Жудрова: https://zhudrovgallery.ru/

Легко ли быть коллекционером?

КОЛЛЕКЦИОНЕР&КОЛЛЕКЦИЯ. Встреча с Евгением Жудровым.

Коллекционер - профессия или хобби?

Современный коллекционер искусства - кто он?


Встреча с известным галеристом,  коллекционером, автором проекта «казанское время. Художники 1990-х» Евгением Жудровым состоится уже в эту среду, 29 июня в 15.00 в галерее Хазине. 
На встрече он расскажет об истории формирования собственного собрания, методах и принципах частного коллекционирования и о том, что нужно знать начинающему коллекционеру. 

P.s. Рекомендуем подготовить вопросы Евгению Жудрову

 

Валерий Савин В мультимедийной композиции "ALFA DNK" воплощённый образ Человек-Дракон Перформанс.

Валерий Савин  - известный художник из Удмуртии. Этнические идеи воплощает в этнофутуристических инсталляциях, перформансах.

 

28 июня в 14:00, вход на все мероприятия выставки «ALFA DNK» в этот день по входному билету на саму экспозицию (от 100 до 200 рублей):

 

Медитативный звуковой перформанс Евгении Лекомцевой (г. Ижевск)

Евгения Лекомцева.  15.00
Медитативный звуковой перформанс .
Погружение-медитация под звуки живых этноинструментов, бубна и сакрального пения

28 июня в 15:00, вход на все мероприятия выставки «ALFA DNK» в этот день по входному билету на саму экспозицию (от 100 до 200 рублей):

 

Лекция заслуженного деятеля искусств РТ Хамзы Шарипова «Искусство американских индейцев»

28 июня в 18:30, вход на все мероприятия выставки «ALFA DNK» в этот день по входному билету на саму экспозицию (от 100 до 200 рублей):

 

Искусство американских индейцев. Удивительное по своей оригинальности искусство индейцев, коренных жителей Америки. Общие корни татарской и индейской культуры. Живопись, ткани, скульптура и малая пластика. Потенциал индейского искусства для современного креативного дизайна.

Иммерсивный перформанс «Дорога к солнцу» художников и зрителей с видеофиксацией

28 июня в 17:00, вход на все мероприятия выставки «ALFA DNK» в этот день по входному билету на саму экспозицию (от 100 до 200 рублей):

 

Мастер-класс «Каллиграфия кистью: первое знакомство» от дизайнера Ольги Гайниевой

Стоимость посещения: 150 рублей, купить билет онлайн

Необходима обязательная запись на участие по What's App: +79872823180

Каллиграфия —  вид изобразительного искусства, известный своими художественными приемами в технике письма и создания штрихов. Каллиграфия соединяет в себе основы рисунка и письма, являясь способом доступного отображения текстовой информации.
Посетив мастер-класс, участники рассмотрят основные существующие инструменты и прописи, узнав от педагога, каким образом работает кисть, а также сделав основные штрихи и формы письма самостоятельно.


Занятие проведет известный казанский дизайнер Ольга Гайниева.  

Выставка экспонатов-перфомансов «COGNOSCE TE IPSUM»/«Познай самого себя»

23 июня 18:30 

Выставка экспонатов-перфомансов, созданных в попытке познать свободу «COGNOSCE TE IPSUM»/«Познай самого себя»

Стоимость по входному билету на выставку «ALFA DNK» 200 рублей взрослый/100 рублей (льготный)

 


Шайкина Анастасия с командой перформеров на выставке «Альфа ДНК» представят экспонаты- перфомансы, созданных в попытке познать свободу.

Что это? Конституционное право или личный выбор? Слепое неведение или отказ от иллюзий? Выход за рамки, навязанные обществом? Собой?
Свобода бывает только одна- когда ты свободен от всего, что строит ум. Эта свобода называется "не знаю".
 В. Пелевин
 

Благотворительный концерт «Музыка Памяти»

22 июня 2022 года  81-ая годовщина начала Великой Отечественной войны.

В рамках программы концерта прозвучат сцены из опер отечественных композиторов, а также песни военных лет.

 

Бесплатные мастер-классы по акварели в рамках проекта «Рисуй, Казань!» в Усадьбе Сандецкого

Записаться

 

«Рисуй, Казань!» — это бесплатные мастер-классы по акварели для всех желающих. Основная задача проекта привить взрослому населению любовь к творчеству, возможность попробовать новые навыки абсолютно бесплатно, показать альтернативные возможности культурного отдыха. Все материалы предоставляются на месте для участников. Основной момент – регистрация участников на сайте.

Начало в 11:00 и в 12:30 для каждого занятия.

Занятия будут проходить каждое воскресенье вплоть до 28 августа.

Сценическое повествование «Демон и Тамара» по мотивам поэмы Михаила Лермонтова

Уважаемые посетители! 18 июня в 19:00 в Галерее современного искусства ГМИИ РТ по адресу (К.Маркса, 57) вашему вниманию в исполнении студентов 4 русского эстрадного курса Казанского театрального училища будет представлено сценического повествования «Демон и Тамара» по мотивам поэмы М.Ю. Леромонтова в рамках выставки «Окрыленные».
«Демон и Тамара» — это загадочная легенда о том, как «печальный Демон, дух изгнанья» влюбился в прекрасную юную девушку. Режиссёр-постановщик Р. М. Фаткуллин превращает классическое произведение М. Ю. Лермонтова в спектакль, где актёры рассказывают известный литературный сюжет с помощью пластики, эмоций и музыки. Вслушиваться в каждый звук, всматриваться в каждое движение, восхищаться деталями! Любовь и страсть, жизнь и смерть, ангелы и демон, тонкая грань — это все делает спектакль неповторимым.
Стоимость на мероприятие по входному билету на выставку «Окрыленные» 100 рублей и 50 рублей льготный.

Стоимость по билету на выставку «Окрыленные»: 50/100 рублей.
Купить билет можно онлайн (доступно по Пушкинской карте): https://izo-museum.ru/events/kupit-bilet#event/1579126, а также на кассе галереи перед началом мероприятия.

Экскурсия в реставрационную мастерскую иконной живописи

ЗАПИСЬ ЗАВЕРШЕНА

Экскурсия пройдет дважды: 16 июня и 7 июля 

Купить билет (доступно по Пушкинской карте) либо на кассе музея перед началом.

Это событие является уникальной возможностью познакомиться с профессией реставратора иконной живописи, увидеть руинированные экспонаты и то, как профессионал бережно работает с ними, буквально возрождая подлинный облик, который имела икона в первоначальном виде. Посетители смогут рассмотреть под микроскопом хрупкую структуру предметов, которым несколько столетий. Каждый экскурсант будет способен на несколько мгновений почувствовать себя тем, кто познал тайну возрождения шедевров русской иконописи. 

Стоимость – 350 рублей.

При себе необходимо иметь документ, удостоверяющий личность.

Количество мест ограничено, необходима обязательная запись по телефону: 
+7 987 282-31-80 

Закрытие сезона Вокальной лаборатории Ольги Михайловой

Вход 100 рублей, билеты приобретайте на кассе перед началом концерта

 

Врач, системный аналитик и звукорежиссёр, поющие классические шедевры с завидным мастерством профессионала - явление нечастое, согласитесь. Финальный "аккордом" завершаем цикл концертов Вокальной лаборатории Ольги Михайловой в Государственном музее РТ. В программе вокальные сочинения отечественных и зарубежных композиторов- классиков.

Проект «ALFA DNK» Альфии Саргин (Ильясовой)

12+

Стоимость посещения: 200 рублей взрослый, 100 рублей для студентов-очников и пенсионеров, лицам до 18 лет при предъявлении документов, удостоверяющих личность, вход свободный.

 

 

Выставку можно поосетить по входному билету галереи, предназначенный для посещения всех действующих экспозиций (доступно по Пушкинской карте)

Мультимедиа идет каждые полчаса с 11:00, длительность - 10 минут. На двух локациях 3-го этажа и в малом зале 2-го этажа мультимедиа демонстрируется без перерыва.

Идея проекта вдохновлена научными исследованиями в области выявленных связей между татарским народом и племенами североамериканских индейцев (О. Рериг, А. Каримуллин, Т. Шурр). Проект «ALFA DNK» о самоидентификации, генетических связях татар и народов Мира, о тюркской цивилизации, об экологическом сознании, о Будущем.

Проект демонстрирует возможности синтеза различных видов искусств и инструментов для визуализации идеи, а также показывает творческие коммуникации, независимо от места проживания. Так, в мультимедийной композиции принимает участие музыкант Ricardo Juan Lobato из Перу (Южная Америка) из племени кечуа, а также друзья автора в воплощённых образах – Живущая среди птиц, Человек-Дракон, Воин с татуировкой Крылья, Иволга, Шах-меран и др. Сьемки этого видеоконтента проводились в арт-резиденциях на территории Турции, Македонии, Мари-Эл, Удмуртии, Татарстана.

В выставке представлены различные медиа – живопись, мультимедийный контент, объемные инсталляции. Персонажи, написанные на холсте, оживут с помощью анимации.

Впервые проект «ALFA DNK» был представлен 30 мая 2020 г. в международном проекте ART TALK, состоявшемся в Национальном музее Республики Казахстан (Нур-Султан), который собрал художников мира, работающих с digital-инструментами. На открытии выставки 16 июня камерный балет Наиля Ибрагимова «Пантера» представит постановку американского хореографа Шон Вумак Backstroke (Плыть на спине).

Альфия Саргин (Ильясова) – известный художник Татарстана, исследователь мифологического поля разных культур и опыта собственного проживания в исследуемой среде и времени.  Главные вопросы, волнующие художника – это поиск самоидентификации, родовых и генетических связей, ЭкоБудущее.

Художник имеет международные практики работы в арт-резиденциях России, Европы и Азии. Работает в разных видах визуального искусства – живопись, графика, объект, литография, bodi-art, art-video, digital.

Родилась в городе Казань в семье художников. Ее наставник, родной дядя – известный татарстанский художник, Заслуженный художник России Рустем Кильдибеков.

Альфия Саргин (Ильясова) – член Союза художников России и Татарстана, Лауреат почётного знака международной организации TURKSOY за вклад в развитие и сохранения тюркской культуры за проект «Кочующие свитки. HABAR» (2006). Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан. Ее произведения хранятся в музеях Татарстана, России, Европы и Азии.

Репортаж Известий Татарстана с открытия выставки

Репортаж «Татар информ» с открытия выставки

Фоторепортаж «Реального времени» с открытия выставки

Выставка «Народ Белого Бога. Ош Кугу Юмын Калыкше. Заметки о марийской деревне»

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн на Кассир.ру (доступно по Пушкинской карте)

Купить билет онлайн на Radario (доступно по Пушкинской карте)

Выставка, посвященная марийскому народу открыта в Казанском Кремле в Национальной художественной галерее «Хазинэ». Экспозиция приурочена к Году культурного наследия народов России.

 

Экспозиция составлена из живописных и графических произведений, сюжеты которых связаны с местной историей, ландшафтом, традиционной культурой, портретными образами жителей марийского села. Кроме того, выставка содержит национальные костюмы, экспонаты конца XIX – начала XX веков отражающие быт, уклад жизни сельчан и их отношение к традиционной марийской религии (язычеству). Представлены редкие артефакты марийской культуры, фотоснимки из коллекций ученых-этнографов.

 

Отдельного внимания заслуживают живописные работы Василия Тимофеева Павла Радимова, графика Марии Соколовой, Михаила Кузнецова-Казанского.

Выставка продлится до 17 июля.

 

Большой Белый Бог (Ош Кугу Юмо) – верховное божество в марийском пантеоне. Марийская религия основывается на вере в силы природы, которую человек должен почитать и уважать.

Фоторепортаж «Реального времени» с открытия выставки

Репортаж «Татар информ» с открытия выставки

Два концерта на виолончели преподавателя Камиля Мухаметдинова

Приглашаем на два концерта от учеников известного казанского виолончелиста, выпускника КГК им. Жиганова -- Камиля Мухутдинова!

Стоимость посещения каждого: 100 рублей, билетф приобретайте на кассе музея прямо перед началом.

«Нескучный концерт» в галерее «Хазинэ»

Стоимость посещения: 100 рублей, билеты приобретайте перед началом концерта в кассе галереи

Для посетителей выступит дуэт домр: Олеся Соковикова (домра малая), Ольга Кротова (домра альтовая). Прозвучит музыка народов мира, переложения и оригинальные сочинения для домры. В концерте принимает участие Руслан Хамидов (фортепиано).

АРТ-ЛЕТО В ГСИ: ПРОГРАММА МЕРОПРИЯТИЙ

Галерея современного искусства ГМИИ РТ рада анонсировать новый цикл программ и мероприятий в рамках ежегодного цикла АРТ-ЛЕТО!

АРТ-ЛЕТО  это лекции и концерты, мастер-классы и танцы, это мероприятия, которые охватывают интересы наших посетителей. Впервые в стенах ГСИ АРТ-ЛЕТО было проведено летом 2019 года, получив большой отклик от участников мероприятий.

Расписание на июнь:

16 июня, 16:00 — Открытие проекта ALFA DNK Альфии Саргин (Ильясовой), вход свободный

22 и 23 июня, 15:00 —  Мастер-класс по акварели от Рустема Хузина: Цветы. Натюрморт ко Дню памяти и скорби, стоимость: 350 рублей, необходимы материалы с собой
30 июня, 15:00 — Мастер-класс по акварели от Рустема Хузина: Зимний пейзаж, стоимость: 350 рублей, необходимы материалы с собой

18 июня, 19:00 — сценическое повествование «Демон и Тамара» по мотивам поэмы М. Ю. Леромонтова 4 русский эстрадный курс КТУ, худ руководитель Фаткуллин Р.М. в рамках выставки «Окрыленные», вход по билетам на выставку "Окрыленные" (100/50 рублей в зависимости от категории, лицам до 18 лет вход свободный)

22 июня, 18:00 — Благотворительный концерт «Музыка Памяти» студентов и педагогов КГК им. Жиганова

23 июня, 15:00  «Каллиграфия кистью — знакомство», стоимость: 150 рублей

14, 16, 21, 23, 28, 30 — Занятия лаборатории современного танца А. Ельчаниновой, стоимость: по входному билету + нужна запись у педагога

Выставка произведений Меера Аксельрода «Немецкая оккупация»

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Меер Моисеевич Аксельрод (1902 — 1970) — советский художник, член общества «4 искусства», произведения Меера Аксельрода хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.

Большая часть этих произведений создана в 1942-1943 годах в Алма-Ате, где художник работал над декорациями к фильму Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный». Ужасы войны и Холокоста, беседы с беженцами из Польши и Белоруссии потрясли его. Одну за другой он создает десятки картин, рисунков, набросков с говорящими названиями «Расстрел», «Палачи», «Насильники», «Вешатели». Эта серия, за которую Аксельрода назвали «Гойей XX века», – не только произведение высокого искусства, но и почти документальное свидетельство на суде истории над нацизмом. До самого недавнего времени о существовании цикла не было известно даже специалистам: работы хранились в архиве семьи художника и не экспонировались.

В экспонируемых работах отражен не только ужас жизни на оккупированных нацистами территориях, но и массовое движение сопротивления, подвиги партизан и подпольщиков. Среди таких произведений особое внимание привлекает картина Меера Аксельрода «Узник» - единственный прижизненный портрет руководителя легендарного восстания в нацистском лагере смерти Собибор Александра Печерского.

Представленное на выставке собрание является уникальным художественным свидетельством мученичества и героизма народов СССР на оккупированных нацистами территориях.

Концерт «Вечер духовой музыки»

Стоимость посещения: 100 рублей, билеты приобретайте перед началом концерта в кассе музея


Исполнители: учащиеся ССМШ при КГК им.Н.Г.Жиганова
В концерте прозвучат произведения зарубежных и русских композиторов на флейте, кларнете и фортепиано.

Лекция Адили Хайбуллиной «Принцип маски в анимации» в честь Международного дня защиты детей
1 июня в 18:00, лекторий галереи, детям вход свободный, родителям 100 рублей. 
 
Мультперсонажи - это первые герои, с которыми знакомится каждый ребенок. Мы знаем их с раннего детства и наша любовь к ним с годами только крепнет. Они бывают такие разные: весёлые, капризные, смешные и вредные, но всегда одинаково обаятельные. Про самых популярных героев анимации и особенностях их создания, мы поговорим на кинолекции Адили Хайбуллиной "Принцип маски в анимации"
 
Программа мероприятий «Музей — детям» в Международный день защиты детей в Галерее современного искусства ГМИИ РТ

Стоимость посещения: детям бесплатно, их родителям: единый билет 100 рублей на события

В Галерее современного искусства ГМИИ РТ 1 июня — в Международный день защиты детей —  для детей и их родителей состоится специальная программа мероприятий, приуроченных к праздничному дню!

На входе в галерею посетителей будут встречать веселые персонажи, а всех детей в этот день ждут вкусные сюрпризы в виде сладостей. Для самых любознательных будет работать буккроссинг — можно принести с собой книжку, которая в этот день сможет найти себе нового владельца, а также самому стать обладателем еще неизвестной книги, которую по принципам книгообмена уже принесли для дарения другие любители чтения. Для чтецов и юных поэтов пройдет специальный детский вечер поэзии под названием "Детская рифма".

Республиканской детской библиотекой будут представлены новинки книг, а также книги, посвященные Петру 1 (чье 350-летие со дня рождения отмечается в 2022 году), которые будут представлены на выставке детских рисунков «Петр 1»

Расписание мероприятий:

11:00 - «Музей для всех», творческое занятие для детей, 7+ (запись закрыта)

13:00 - Киномероприятие и творческая встреча с режиссером фильма "Бойцовская рыбка из села Речное" Сергеем Батаевым, 7+

14:30 - Прогулка среди масок: экскурсия с участием Кота Казанского (экскурсия по выставке "Лицо божества" Ольги Мичи)

15.30 - Перформанс "Альфа Омега" мастерской хореографии "ДЖЭМ" на выставке "Окрыленные", 0+

16:30 - Поэтический вечер "Детская рифма", 7+, по вопросам выступления - +79534007975

18:00 - Киноколлекция для детей и родителей "Принцип маски в анимации" киноведа Адили Хайбуллиной, 7+

Программа мероприятий в Международный день защиты детей в Национальной художественной галерее «Хазинэ» ГМИИ РТ

Стоимость посещения: детям бесплатно, их родителям: единый билет 100 рублей на события

Галерея "Хазинэ" приглашает детей вместе с их родителями посетить увлекательные мероприятия, подготовленные сотрудниками галереи специально для своих маленьких и юных посетителей.  Ребята поучатсвуют в квесте, создадут брошку и дружно прогуляются по выставкам.

На каждое мероприятие необходима предварительная запись по  567-80-43:

11.00 - Квест-игра "Картины в деталях" по творчеству Баки Урманче 
 
12.00 - Мастер-класс "Ребятам зверята" по созданию мягких брошек из фоамирана 
 
13.00 - Квест-игра "Секреты картин" по творчеству Хариса Якупова 
 
15.00 - Квест-игра "Прогулка по лесу" по творчеству Ивана Шишкина

Выставка произведений Наркиса Пономарева «Другое» искусство»

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Жизнь Наркиса Пономарева в Казани, куда он приехал в 1978 году, была связана с Кировским районом, где он работал главным художником района, затем художником Центра дополнительного образования детей «Заречье». Параллельно он создавал картины, не вписывавшиеся ни в какие каноны советского искусства.

 

В городских пейзажах Казани, излюбленном жанре Наркиса Пономарева, перед зрителем открывается бесконечная череда образов: слепые, калеки и алкоголики в картинах «голубого» цикла, романтические фигуры – «розового» цикла. Неизменной деталью большинства картин является силуэт мужчины в шляпе – автопортрет художника, выступающий как своеобразная подпись. Эти картины отражают глубоко личное восприятие и осмысление художником города и связанных с ним событий, его эксперименты с формой и цветом. Те же художественные задачи, поставленные авангардом начала ХХ века, Пономарев решает в портретах и натюрмортах, расширяя свою цветовую палитру – кроме багрово-красного и лазури его полотна насыщаются изумрудным и янтарно-желтым, цвета конфликтуют, пульсируют, создавая напряженную и в то же время торжественную гамму, стремясь к гармонизации колорита, проявляя большую художественную культуру и пластическое чутье автора.

 

Признание и высокая оценка произведений Наркиса Пономарева пришлись лишь на 1990-е годы с их свободой творчества и плюрализмом мнений, которые превратили живописца в ключевую фигуру наивного искусства Татарстана. В Союз художников Наркис Пономарев был принят в 1996 году, посмертно.

 

Выставка стала возможной благодаря сотрудничеству музея с частными коллекционерами Казани, предоставившими большинство произведений.

 

 

Репортаж с открытия выставки от Татар информ

Лекция «Страх выступления» от психоаналитиков Ралины Стрелковой (г. Казань) и Степана Мощенко (г. Москва)

Стоимость посещения: 100 рублей + входной билет в галерею (льготный студентам и пенсионерам 130 рублей, взрослый 250 рублей, школьникам вход свободный). Билеты приобретайте перед началом в кассе галереи.
Необходима запись по телефону: 5678043

 

Выступление на публике часто становится особенно плодотворным поводом для беспокойства. Иногда человек вообще теряет дар речи и способность свободно двигаться, когда оказывается в центре внимания. Для некоторых сцена вообще становиться лобным местом, а подготовка к выступлению дорогой на казнь. В какой-то степени со страхом выступления знакомы все.

В психоаналитической практике и литературе позиция выступающего субъекта была многократно и детально проработана, есть масса нетривиальных наблюдений и концептов на этот счёт. Но на предстоящей лекции будет предложено сделать своего рода обходной манёвр и в русле психоаналитического подхода рассмотреть изнанку столь примечательного и актуального для субъекта современности страха выступления.

 

Авторский вечер Гульнары Тимербулатовой «Творческая мастерская современного композитора»

Вход свободный

Композитор, член Союза композиторов РФ Гульнара Тимербулатова с 2021 года является руководителем «Творческой мастерской современного композитора», чей концерт пройдет в лектории Галереи современного искусства ГМИИ РТ.

 

Предварительная запись не требуется.

Концерт виолончельной музыки в Главном здании

Стоимость посещения: 100 рублей, билеты приобретайте перед началом концерта в кассе музея


Выступают учащиеся ССМШ при КГК им. Н.Г.Жиганова
Класс преподавателя Садртдиновой Н.Е.
Красовицкий Даниил
Б.Ромберг Концерт No.2, 1 ч.
Д.Гоэнс Скерцо
Трубникова Ольга
И.С.Бах Сарабанда и Жига из Сюиты d-moll
Й.Гайдн Концерт C-dur, 1ч.
Д.Поппер "Вито"
П.И.Чайковский Размышление
Партия фортепиано - Анна Мелешко

 

Биеннале «СЛОВО. Исходный код»

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Казань не случайно стала местом проведения для такого масштабного проекта. Наш город является местом удивительного сплава многих культур, местом встречи двух миров – Запада и Востока. Здесь мирно уживаются несколько конфессий, в силу чего традиции использования письменных шрифтов очень разнообразны. Выставка поднимает проблемы межкультурного и межконфессионального диалога, находя точки соприкосновения самых разных культур через буквы, слова, тексты. Эта выставка посвящена визуализации слова, его духовных смыслов и, одновременно, актуализации традиций через современное искусство, использующее различные визуальные языки и новые технологии. Слово становится символическим изображением социальных, политических смыслов, играя значительную роль в представлении и понимании мира в разных культурах. Междисциплинарный характер проекта создает возможность интересных взаимодействий между участниками. Проект призван проложить путь духовных традиций к новым поколениям. Участники проекта представляют следующие города –  Ярославль, Челябинск, Ульяновск, Барнаул, Могилев (Беларусь), Казань.

В экспозиции будут представлены каллиграфические работы (уличная каллиграфия, традиционная каллиграфия), а также инсталляции, компьютерная графика, живопись и каллиграфия Владимира Попова.

Поддержать содержательные аспекты выставки призвана большая параллельная программа, включающая в себя Круглый стол по вопросам межкультурных проблем в визуализации текстов в современном искусстве, мастер-классы, перформансы, вокальные и хореографические представления.

Проект «СЛОВО. Исходный код» проводится при поддержке Духовного управления мусульман Республики Татарстан и по благословению Митрополита Казанского и Татарстанского Кирилла.

Основные площадки проекта: Национальная художественная галерея «Хазине» ГМИИ РТ в Казанском Кремле и Национальная библиотека РТ.

По итогам проекта будет издан каталог.

Партнеры проекта «СЛОВО. Исходный код»: Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Национальная библиотека Республики Татарстан, Центр современной музыки Софии Губайдулиной, Муниципальный камерный балет «Пантера» (Казань), Казанское художественное училище им. Н. И. Фешина, Камерный хор Музыкального училища имени Гнесиных (Москва), художественный проект по современному христианскому искусству «После Иконы» (Москва), Центр развития искусства каллиграфии «От Аза до Ижицы» (СПБ), Ассоциация мастеров татарского шамаиля и каллиграфии «Алиф» (молодежное отделение) (Казань), онлайн-школа национальных ремесел «Этнорусь» (рук. Олеся Еремина) (Казань).

Кураторы проекта: Антон Беликов (Москва), Вера Алина (Казань), Дина Ахметова (Казань), Лейла Фаизова (Казань).

Репортаж с открытия «Татар информ»

Репортаж с открытия «ТАСС»

Показ детского спектакля «Зверушкины истории» – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

 

«Зверушкины истории» - этот спектакль состоит из множества историй.
Историй разных, смешных и грустных, исповедальных и нелепых, невероятных и реальных, как сама жизнь. Фокус же в том, что герои пьесы в течение представления извлекают из своего нутра  то, что обычно скрыто от глаз окружающих, и даже от них самих. 
И мы смотрим на себя человеческими глазами и хотим понять себя и то, что нас окружает.

14+

Вечер поэзии «Рифма» – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

 

 

Вечер поэзии «Рифма» – это событие, где поэты, чтецы и любители поэзии собираются, чтобы выступить и послушать, чтобы обсудить и узнать что-то новое. Здесь читают как свои произведения, так и произведения именитых классиков.

После выступления участников будет организован небольшой открытый микрофон для всех желающих

Концерт камерного хора «Преображение» — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

Купить билет (доступно по Пушкинской карте)

Концерт со светской программой в музее изобразительных искусств на проекте "Ночь музеев" представит камерный хор «Преображение» под руководством Николая Беляева.

«Камерный хор «Преображение» создан хоровым дирижером Николаем Беляевым как коллектив, объединяющий на свободной творческой основе профессиональных музыкантов и любителей музыки.
Первое выступление коллектива состоялось в 1994 году. С 2000 года камерный хор «Преображение» ведет постоянную творческую деятельность.

Альманах «В гостях у детства» и творческая встреча с режиссёром и художником проекта «Гульназек - победитель дивов» – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

 

Фильмы из каталога Межрегиональной кинопремии «Алтын тәлинкә» (Золотая тарелка), реализующейся при поддержке Президентского фонда культурных инициатив РФ

Альманах «Черный ящик. Требуется расшифровка!» 16+ ⠀
Самые актуальные и трендовые жанры и стили кино: от интригующей чёрной комедии до метафоричной анимации. Отсутствие привычной логики повествования, контрастные высказывания, эффектный визуальный язык.

1. «Screenlife: альтернативная история любви Владимира Маяковского и Лили Брик»
Год выпуска: 2020 г., Москва
Жанр: мокьюментари
Режиссёр: Тана Тамарова. Продолжительность: 7 мин.
Описание: В параллельной вселенной поэт — активный пользователь смартфона, и его жизнь в этой другой реальности сложилась совсем иначе.

2. «Киногрех»
Год выпуска: 2020 г., Казань
Жанр: игровой
Режиссёр: Никита Зубков. Продолжительность: 17:30 мин.
Описание: Попытка ограбления киностудии.

3. «Спасибо»
Год выпуска: 2020г., Санкт-Петербург
Жанр: игровой
Режиссёр: Мария Шульгина. Продолжительность: 15 мин.
Описание: Работнику фастфуда Виталику выпадает невероятный шанс разбогатеть – для этого он должен стать донором костного мозга. Сможет ли Виталик сделать это доброе дело ради денег, ведь он боится даже вида крови?

4. «Черный ящик»
Год выпуска: 2020г., Москва
Жанр: анимация
Режиссёр: Соня Абрамова. Продолжительность: 05:41 мин.
Описание: Героиня, замученная бессонницей, принимает помощь бессознательной части своей личности. Она погружается в многоуровневый сон и встречается лицом к лицу с чувствами, которые ее одолевают, чтобы, испытав катарсис, распутать невидимые нити детской травмы.

5. «Кросс»
Год выпуска: 2020г., Москва
Жанр: анимация
Режиссёр: Екатерина Кудоярова. Продолжительность: 05 мин.
Описание: Кросс авторская анимация о сложностях восхождения на гору как символ преодоления и освобождения

6. «Зайчик»
Год выпуска: 2016г., Казань
Жанр: игровой
Режиссёр: Софья Силкина. Продолжительность: 07 мин.
Описание: Утомленный рутиной офисный работник сбегает из офиса для того, чтобы стать зайчиком и дарить радость людям своим милым видом, но кажется люди не слишком рады ему

7. «Perfect»
Год выпуска: 2019г., Москва
Жанр: анимация
Режиссёр: О Хэ Ын. Продолжительность: 03:08 мин.
Описание: Идеально?

9. «Старуха»
Год выпуска: 2020г.
Жанр: игровой
Режиссёр: Игорь Ганкин. Продолжительность: 4 мин.
Описание: Таинственная и жуткая встреча со старухой.

10. «Керат: конная мельница»
Год выпуска: 2019г.
Жанр: анимация
Режиссёр: Дарья Мельникова. Продолжительность: 5:53 мин.
Любопытный жеребенок, убежав от матери, обнаруживает на холме невероятно огромное сооружение. Пробудившись ото сна, оно начинает порабощать всех лошадей с поля, чтобы вновь оживить свои старые механизмы.

Альманах «В гостях у детства» 6+ ⠀
Подборка этих фильмов пригласит вновь вернуться в счастливую беззаботную пору и взглянуть на мир глазами детей. В альманахе представлены смешные и трогательные истории для семейного просмотра.

1. «Гульназек - победитель дивов»
Год выпуска: 2018г., Казань
Жанр: анимация
Режиссёр: Елена Ермолина. Продолжительность: 13:35
Описание: Фильм снят по мотивам татарской народной сказки и рассказывает о том, как бедный крестьянин перехитрил огромного злого Дива, который оказался не такой уж и злой.

2. «Одеялко»
Год выпуска: 2020 г.
Жанр: анимация
Режиссёр: Марина Мошкова. Продолжительность: 5 мин.
Описание: На далеком-далеком севере живет очень-очень сварливый Белый медведь. Однажды он принимает неожиданного посетителя…

3. «Жадина»
Год выпуска: 2020г., Санкт-Петербург
Жанр: анимация
Режиссер: Марина Данилова. Продолжительность: 4:58 мин.
Описание: Маленькая девочка получает на день рождения новенький мобильный телефон и обращает внимание только на него. Когда подарок пропадает в канализационном люке, девочке приходится обратить внимание на окружающий мир и завести новых друзей, чтобы вернуть свою потерянную игрушку.

4. «Надежда»
Год выпуска: 2020г.. Волжский, Волгоград.обл.
Жанр: анимация
Режиссёр: Татьяна Чурзина. Продолжительность: 10:04
Описание: Капитан Крузенштерн по приказу царя Александра 1 в 1803 г на паруснике НАДЕЖДА под русским флагом отправляется в первое русское кругосветное плавание. На их пути морские приключения и неизведанные земли и народы. С женой Юлией их связывает красная нить любви и верности.

5. «До ре мышь»
Год выпуска: 2020г., Казань
Жанр: анимация
Режиссёр: Даниил Фэй. Продолжительность: 12 мин.
Описание: Мышонок по имени Тимур любит сочинять песни и хочет выступить на Сабантуе. Ослушавшись родителей, Тимур впервые сбегает из дома на праздник. Сабантуй - веселое гуляние или начало опасных приключений?

6. «Маленькая большая мечта»
Год выпуска: 2019г., Свердловская обл. Жанр: анимация
Режиссёр: Нина Бисярина. Продолжительность: 05 мин.
Описание: Человеку позволена большая мечта, пока он маленький, потом это право у него куда-то исчезает. Нужно заниматься серьёзными, разумными, приземленными делами. Но и взрослому человеку без большой мечты никак не получится быть счастливым. Фильм о том, как маленький ребёнок вернул своей маме мечту.

7. «Сколько весит облако»
Год выпуска: 2019г.
Жанр: анимация
Режиссёр: Нина Бисярина Продолжительность: 5:30 мин.
Описание: Ученый погружен в наблюдения за облаками, считает их количество, измеряет расстояние от них до земли, взвешивает воду, из которой они состоят. Он выполняет свою работу четко, добросовестно, честно. Но все меняется, когда появляется облако, не вписывающееся в его графики и таблицы.


Также в рамках альманаха пройдет творческая встреча с режиссером Евгением Тишкиным и художником проекта «Гульназек – победитель дивов» Еленой Ермолиной.

Art-tаlk «Свет и фотокомпозиция в работах Ольги Мичи» с фотографом Георгием Козловым – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Георгий Алексеевич Козлов – известный татарстанский фотограф, педагог.

В 2009 году Георгий Алексеевич возродил обучение фотоискусству в Казанском профессиональном колледже № 41 (ныне Казанский торгово-экономический техникум), из стен которого вышли десятки успешных фотографов, работы которых также можно увидеть на выставке.
Георгий Алексеевич Козлов родился в Казани в 1956 году. В 1978 году окончил Казанский государственный педагогический институт. Будучи студентом, впервые взял в руки фотоаппарат. Окончил курсы кино-фотодела и факультет общественных профессий по классу художник-оформитель.

В начале 2000-х фотография захватила Г.А. Козлова полностью. Он стал участником и победителем многочисленных фотоконкурсов. За прошедшие двадцать лет принял участие в выставках Казани, Москвы, Санкт-Петербурга, Юрмалы, Ульяновска и др. Георгий Алексеевич ведет активную общественную работу по популяризации и развитию фотоискусства.

С 2005 года является одним из создателей и руководителем Казанского фотоклуба. В 2013-2020 годы был председателем правления Союза фотографов РТ. За этот период Союзом было проведено более 100 выставок разного уровня.

На своем персональной art-talk Георгией Алексеевич расскажет посетителям об особенностях фотокомпозиции в работах московского фотохудожника Ольги Мичи, чьи выставки с успехом проходит в ГСИ уже больше месяца.

«Ночь музеев» в Главном здании музея изобразительных искусств в Казани

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий: 100 рублей
Купить билет (доступно по Пушкинской карте)


Программа мероприятий охватит не только посещение музейных экспозиций, но и даст возможность увидеть постановки произведений актерами Николая Гоголя и Ивана Гончарова, а также посетить лекцию о том, как стать туристом в Казани будучи ее коренным жителем и услышать лучшие произведения мировой классики на скрипке, виолончели и акустической гитаре.

Расписание мероприятий в Главном здании, ул. Карла Маркса, 64. (возможны изменения):
12:00 – квест «История портрета Вари Адоратской». Для детей 8+
12:00 – обзорная экскурсия по выставкам музея
14:00 – Песни под акустическую гитару, в программе каверы и сольные произведения, второй этаж, первый зал направо после лестницы
15:00 – обзорная экскурсия по выставкам музея
16:00 – лекция «Как казанцу стать туристом у себя в городе. Советы от экскурсовода Лилии Калимуллиной», второй этаж, первый зал направо после лестницы

17:00 – обзорная экскурсия по выставкам музея
18:00 – концерт на скрипке Тимура Гилязутдинова, первый этаж, белокаминный зал
19:00 – Классическая проза: чтение отрывков из произведений Ивана Гончарова «Обломов» и Николая Гоголя «Мертвые души», первый этаж, белокаминный зал
20:00 – концерт хора «Преображение», первый этаж, белокаминный зал

«Ночь музеев» в галерее «Хазинэ»

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Стоимость посещения выставок: 100 рублей

Стоимость мероприятий, прописанных без отдельной стоимости: 100 рублей

Мероприятия, чья стоимость выше 100 рублей, выделены жирным с указанием своей стоимости

 

Расписание мероприятий (возможны изменения):
14:00, 16:00 – квест-игра для детей «Секреты картин», необходима предварительная запись по 567-80-43
13:00, 15:00 – Мастер-класс по каллиграфии на шоппере «Листья травы» (150 рублей)
16:00 – лекция «Психоанализ и литература»
18:00 – лекция «Fashion. История модной фотографии». Лектор член Союза фотографов РТ
18:00 – АРТ-КВИЗ. Что мы знаем про искусство?
Алсу Шакирова
18:00 – концерт классической музыки

18:00, 20:00 – Экскурсия в фондохранилище «Тайная комната» (250 рублей) (Необходима предварительная запись по: 567 80 43, с собой нужно иметь документы, удостоверяющие личность)

19:00 –  Экскурсия в реставрационную мастерскую. О графике (250 рублей)
20:00 – лекция «Поворот не туда или 100 причин держаться подальше…». «Җенле урыннар». Лектор кандидат филологических наук Залия Брусько.
20:00 – концерт «Музыка татарских композиторов. К 1100-летию со дня принятия ислама Волжской Булгарии»

Квест-игра для детей «Секреты картин» – «Ночь музеев» в «Хазинэ»

Полное расписание мероприятий доступно здесь

Стоимость посещения: 100 рублей + входной билет в галерею (100 рублей)

Квест-игра в интерактивной форме раскроет творчество художника Х.Якупова. Игроки найдут скрытые детали на картинах, разгадают интересные загадки и задания, соберут пазлы и узнают много нового.

 необходима предварительная запись по 567-80-43

Экскурсия в фондохранилище «Тайная комната» – «Ночь музеев» в «Хазинэ»

Полное расписание мероприятий доступно здесь

 

Необходима предварительная запись по: 567 80 43

Стоимость посещения: 250 рублей + входной билет в галерею (100 рублей)

На экскурсии у зрителей появится уникальная возможность познакомиться с самым таинственным и трудно доступным помещением музея – фондохранилищем.

В отличие от обычной экскурсии, участники так же узнают о секретах хранения коллекции живописи, о редко выставляемых произведениях, и о том, как отслеживают состояние «здоровья»  экспонатов.

«Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по единому билету: 100 рублей

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

 

Расписание мероприятий (возможны изменения):
13:00  – Лекция студентов КГИК «100 лет авангарда - между прошлым и будущим» в рамках выставки "Бубновый валет", лекторий на третьем этаже
14:00 – Занятие для детей с киноведом Лией Гильмутдиновой «Сказки народов мира» в рамках фотовыставки Ольги Мичи «Уязвимые» (просмотр мультфильмов и создание аппликации), 1 этаж, детский центр
15:00 – Art-tаlk «Свет и фотокомпозиция в работах Ольги Мичи» с Георгием Козловым , выставка "Уязвимые", третий этаж

15:00 – Альманах «В гостях у детства» (из каталога кинопремии «Алтын тэлинкэ») и творческая встреча с режиссером Евгением Тишкиным  и художником проекта «Гульназек – победитель дивов» Еленой Ермолиной ,  лекторий на третьем этаже
16:00 – Экскурсия по выставкам Ольги Мичи и мастер-класс по изготовлению маски

16:00 – мастер класс по скетчингу художника Лили Косолаповой 12, 1 этаж, детский центр

17:00 - вечер поэзии "Рифма",  лекторий на третьем этаже

17:30 – Показ детского спектакля «Зверушкины истории»  (Дон Ниро) студии творческого развития Art Heart, VR-зал на втором этаже
18:30 – Показ спектакля «Граф Нулин» (А.С.Пушкин)  студентами 3 русского актерского курса «Мастерская Лядовай» Казанского театрального училища, VR-зал на втором этаже
19:00 – Выступление камерного хора "Лауда" ДК им.Добрынина (г. Ярославль) и Камерного хора "Гармония" ассоциации выпускников Казанского федерального университета в рамках VII хорового фестиваля "СО-ТВОРЕНИЕ",  двусветное пространство, второй этаж
20:00 – Перформансы лаборатории современного танца  «Части целого» и творческая коллаборация «Баня» BANKAI, Анна Черняга, двусветное пространство, второй этаж

 

«Отрывки из русской классической прозы» — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО


21 мая (суббота) в 19:00, ул. Карла Маркса, 64

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

Купить билет (доступно по Пушкинской карте)


В программе обучения на актерских курсах существует особый раздел по названием "Классическая отечественная проза", означающий несколько отрывков из показа по этому разделу. Драматические отрывки из произведений Н. В. Гоголя и И. А. Гончарова.

Лекция «Fashion. История модной фотографии» – «Ночь музеев» в «Хазинэ»

Полное расписание мероприятий доступно здесь

Стоимость посещения: 100 рублей + входной билет в галерею (100 рублей)

Спикер - член Союза фотографов РТ Алсу Шакирова расскажет о том, как появились первые модные журналы, о фотографах, которые сформировали мир fashion- фотографии.

Лекция «Поворот не туда или 100 причин держаться подальше…». «Җенле урыннар» – «Ночь музеев» в «Хазинэ»

Полное расписание мероприятий доступно здесь

Стоимость посещения: 100 рублей + входной билет в галерею (100 рублей)

Что делать, если заблудился в трех соснах? Повернул не туда и не знаешь, как выбраться? Какие слова нужно произносить в этом случае? Ответы на все эти вопросы узнаете на лекции!

Лекция «Психоанализ и литература» – «Ночь музеев» в «Хазинэ»

Полное расписание мероприятий доступно здесь

Стоимость посещения: 100 рублей + входной билет в галерею (100 рублей)

Основоположником психоанализа традиционно принято считать Зигмунда Фрейда. Идеи Фрейда проникли в умы его друзей (Томас Манн, Т. Драйзер, Р. Роллан, Ст. Цвейг, Г. Уэллс, Р.М. Рильке и многие другие). С кем дружил Фрейд, как психоанализ повлиял на литературу и как анализировать произведения и почему Фауста сравнили с Фрейдом?

 необходима предварительная запись по 567-80-43

Квест «История портрета Вари Адоратской». Для детей 8+ — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий: 100 рублей
Купить билет (доступно по Пушкинской карте)

Необходима запись в ЛИЧНЫЕ СООБЩЕНИЯ группы "Когда в музей?"

Портрет Вари Адоратской, одна из самых узнаваемых работ Николая Фешина, стал знаковым детским образом отечественного искусства. Его часто сравнивают с другим известным детским портретом — «Девочка с персиками» Валентина Серова.

На квесте юные посетители узнают интересную историю этого портрета, обсудят его с педагогом, а также пройдут интересные задания, связанные с Варей!

 

Мастер-класс по коллаграфии на шоппере «Листья травы» – «Ночь музеев» в «Хазинэ»

Стоимость: 150 рублей
Регистрация по телефону: 5678043

В галерее «Хазинэ» развернулась экспозиция произведений великого русского пейзажиста Ивана Шишкина. Посетители, вдохновившись картинами мастера, смогут создать уникальный природный узор на ткани: на шопперах, футболках, платках при помощи необычного вида рельефной печати – коллаграфии.

 
Концерт музыки татарских композиторов. К 1100-летию со дня принятия ислама Волжской Булгарией – «Ночь музеев» в «Хазинэ»

Полное расписание мероприятий доступно здесь

Стоимость посещения: 100 рублей + входной билет в галерею (100 рублей)

  

На концерте прозвучит музыка татарских композиторов Н.Жиганова, Р.Яхина, Х.В.Валиуллина и многих других. Выступают: Заслуженная артистка РТ, солистка Госоркестра народных инструментов РТ Гузель Мухаметдинова и Народная артистка РТ Юзефина Сокольская.

 
Экскурсия по выставкам Ольги Мичи и мастер-класс по изготовлению маски – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

 

 

Приглашаем вас в рамках акции «Ночь музеев» на экскурсию для детей  по выставкам Ольги  Мичи «Лицо божества» и «Уязвимые», где мы познакомимся со значением маски в жизни человека, а на мастер-классе сможем проявить свое воображение и создать маску своими руками!

Перформансы лаборатории современного танца «Части целого» и творческая коллаборация «Баня» – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по единому билету: 100 рублей

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Перформансы лаборатории современного танца ГСИ - «Части целого» и творческая коллаборация «Баня» Bankai, Анна Черняга вытупят совместо на футуристической экспозиции ЛИЦО БОЖЕСТВА московского фотграфа Ольги Мичи в ГСИ. Приходите стать свидетелем слияния танцев и пластики от профессиональных танцоров воедино.

Концерт песни под акустическую гитару — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

Купить билет (доступно по Пушкинской карте)

Перед слушателями выступят казанские исполнители, которые исполнят как и каверы на общеизвестные песни российских и зарубежных групп, так и собственные произведения. У посетителя создастся впечатление, что он находится в теплой уютной компании давно знакомых друг другу людей — таким интересным и уютным обещает быть концерт.

Лекция «Как казанцу стать туристом у себя в городе. Советы от экскурсовода Лилии Калимуллиной» — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

Купить билет (доступно по Пушкинской карте)

Казань ежегодно входит в топ-3 направлений для путешествий по России в праздники (новогодние, майские, ноябрьские).
Город привлекателен для туристов - своим восточным колоритом, духом истории и развитием современных технологий. Мы, горожане, живем в городе с удивительной историей и редко знаем что-то помимо Кремля, может Баумана, района проживания или детских воспоминаний.
На лекции мы познакомимся с инструментами, благодаря которым узнавать город будет интересно и познавательно.
А также узнаём интересные маршруты для летних прогулок по Казани.

Лектор: Лилия Калиммулина, экскурсовод, блогер

VII Открытый хоровой фестиваль «СО-ТВОРЕНИЕ» – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

 

20-21 мая в Казани состоится VII Открытый хоровой фестиваль «СО-ТВОРЕНИЕ». Фестиваль проводится с 2014 года на базе Казанского федерального университета.   Организаторами его являются Музей истории Казанского университета и Камерный хор «Гармония» Ассоциации выпускников Казанского университета. Фестиваль ставит своей целью поддержку деятельности любительских хоровых коллективов, расширение творческих контактов. Помимо казанских хоров в фестивале традиционно принимают участие гости из других регионов России.  Также традицией фестиваля стало участие хоровых коллективов в музейных программах в рамках Всероссийской акции «Ночь музеев» в Казани.

Показ спектакля «Граф Нулин» – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

 

Анекдот в одном действии по произведению А.С. Пушкина "Граф Нулин"! Побывавший за границей граф случайно появляется в усадьбе, где скучает молодая замужняя красавица. Под вечер он уже влюблен и жаждет ночной тайной встречи... Но не всё так просто, иначе это был бы не блистательный Пушкин. В финале сюжета зрителей ждет главная интрига.
P.S. мы с ребятами и с Александром Сергеевичем решили похулиганить, ведь только вместе с Пушкиным это можно сделать легко, весело, красиво, вкусно и с присущим только Пушкину юмором! Ай да Пушкин...12+
Лекция студентов КГИК «100 лет авангарда - между прошлым и будущим» – «Ночь музеев» в Галерее современного искусства

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

 

ГМИИ РТ продолжает сотрудничать со студентами, волонтерами музея в рамках организации и проведения экскурсии и лекций на выставочных проектах. Так, 21 мая в 13:00 пройдет лекция студентов Факультета инноваций и традиций народной художественной культуры Казанского государственного института культуры Вьюгиной Надежды и Трубачевой Анастасии «100 лет авангарда - между прошлым и будущим» 

Посещение фондохранилищ и мастерской музея изо — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

 

Данное событие – это возможность познакомиться с профессией реставратора и хранителя фондов, увидеть редкие экспонаты и то, как профессионал работает с ними. Рассмотреть под микроскопом хрупкую структуру предметов, которым несколько столетий. И на несколько мгновений почувствовать себя тем, кто познал тайну возрождения шедевров.

ЗАПИСЬ НА ПОСЕЩЕНИЕ ЗАВЕРШЕНА

Концерт камерной музыки — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

Купить билет (доступно по Пушкинской карте)

Для посетителей выступят лауреаты международных и всероссийских конкурсов Тимур Гилязутдинов (скрипка), партия фортепиано – Ольга Пятницкая.

В программе концерта прозвучат всемирно известные композиции:
Людвиг ван Бетховен соната для скрипки и фортепиано N 5, фа мажор "Весенняя " op.24, а также Сезар Франк соната для скрипки и фортепиано, фа мажор, FWV 8

Выставка «Окрылённые» в честь артиста балета Рудольфа Нуреева

Стоимость посещения: от 50 до 100 рублей

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Выставку также можно посетить по общему входному билету на все выставки: https://kzn.kassir.ru/muzey/galereya-sovremennogo-iskusstva-1#921396

В масштабной экспозиции, расположившейся на втором этаже Галереи современного искусства, каждый найдет для себя что-то чрезвычайно интересное. Так, любителям графики будут интересны эксклюзивные офорты на бумаге и ткани Светланы Ланшаковой из серий «Демон» и «Волшебная флейта»; любителям остросовременного искусства, безусловно, понравится «Крыло Демона», оперенье которого суть фрагменты офортов на бумаге с изображением врубелевского Демона, или арт-объекты «Демон» и «Танец Тамары» (часть I выставки «Демон»), или арт-объекты «Папагено», «Зарастро» (часть II выставки «Волшебная флейта»). Творчество Светланы Ланшаковой хорошо знакомо любителям искусства Казани – она многократный участник Международных биеннале печатной графики «Всадник» и постоянный участник авторских спецпроектов искусствоведа Натэллы Войскунской.

Основную часть экспозиции составляют фотографии  (их более 30!) известных московских фотографов Надежды Шибиной и Дениса Гладкова: в фотосессиях снимались звезды Большого балета: Анна Тихомирова, Ксения Жиганшина, Анита Пудикова, Полина Заярная, Клим Ефимов и Ильдар Гайнутдинов.

Звезды фотосессий в Части I и Части II  – непревзойденный танцовщик и звезда современной хореографии Ильдар Гайнутдинов, в чьем «исполнении» зрители увидят «Лондонскую тетрадь» Моцарта, Зарастро и Папагено из «Волшебной флейты» а также «Демона сидящего», «Танец Демона» и «Дуэт Демона и Тамары», и его партнерша Полина Заярная, «исполнившая» и «Безделушки», и «Маленькую ночную серенаду» Моцарта, а в Части I – «Тамару», «Танец Тамары» и Тамару в «Дуэте Демона и Тамары». Драматургия образов, созданных Полиной Заярной и Ильдаром Гайнутдиновым, поистине завораживает пластической эстетикой и рисунком танцевальных движений.

Творческое наследие Рудольфа Нуреева – танцовщика, балетмейстера и дирижера – поистине окрыляет всех, кто соприкасается с ним; чтобы убедиться в этом и получить подлинное эстетическое наслаждение, достаточно посетить выставку в ГСИ «Окрылённые».

Автор идеи, куратор и продюсер выставки Натэлла Войскунская.

 

 

 

Лекция «Маска в хорроре» киноведа Адили Хайбуллиной

Стоимость посещения: 300 рублей, в стоимость входит посещение выставок Ольги Мичи до начала лекции

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

На лекции кинокритика, заслуженного работника культуры РТ Адили Хайбуллиной «Маска в хорроре» посетители вспомнят самые популярные и в то же время наиболее жуткие маски из известных фильмов ужасов и триллеров мирового кинематографа. 

Среди обсуждаемых на лекции такие культовые ленты как
«Хэллоуин», «Пятница 13. Часть 3», «Молчание ягнят», «Крик» и другие. Лектор расскажет в деталях об истории создания каждой из масок, а также проанализирует, как они повлияли на массовую культуру и стали не просто говорящими символами в сюжете своей киноленты, но и смогли обрести отдельную популярность в обществе.

Творческий вечер Гульнары Мухутдиновой

Приглашаем на творческий вечер Мухутдиновой Гульнары Рифатовой -  организатор концерта и солистка, преподаватель ДМШ 11 Ново-Савиновского района г. Казани!

В программе отечественные и зарубежные произведения!

Перед зрителями выступят:

Ферулёв Александр Сергеевич преподаватель и концертмейстер ДМШ 18, Казанская консерватория им. Н. Жиганова
Королькова Евгения Владимировна преподаватель КАЗГИК и ДМШ 1 г. Зеленодольска Лупандина Гюзель Борисовна преподаватель ДМШ 11 Ново-Савиновского района г. Казани
Кукарова Лейля Аглямутдиновна концертмейстер ДМШ 11 Ново-Савиновского района г. Казани

Международный день музеев в Галерее современного искусства

Ежегодно Международный день музеев принято отмечать 18 мая, в 2022 году к этой традиции присоединились более 145 стран мира.

Приглашаем вас на мероприятия в ГСИ!

Вход 18 мая на выставки и мероприятия (кроме мастер-класса по живописи) - свободный.

 

 

18 мая

14.00

 

Экскурсия

18 мая

raquo;

18 мая

18.00

Мастер-класс по акварели (350 рублей)

18 мая

19:00

Беседа о русском авангарде на английском языке

18 мая

16:00

Открытие выставки детских рисунков «Петр 1» в честь 350-летия со дня рождения Петра

Международный день музеев в Хазинэ

Ежегодно Международный день музеев принято отмечать 18 мая, в 2022 году к этой традиции присоединились более 145 стран мира.

Приглашаем вас на мероприятия в Хазинэ!

Вход 18 мая на выставки и мероприятия (кроме обозначенных в таблице со стоимостью) - свободный.

 

Название мероприятия

Время проведения

Место проведения

Стоимость

1

Тематическая экскурсия «Баки Урманче»

 

11:00

III этаж

бесплатно

2

Тематическая экскурсия «И.И.Шишкин и К.Е.Максимов».

 

13:00

III этаж

бесплатно

3

Квест-игра для детей «Картины в деталях»

 

13:00

II этаж

бесплатно

4

Мастер-класс созданию брошки на березовых спилах

 

15:00

III этаж

100 р

5

Экскурсия в реставрационную мастерскую. О живописи

 

16:00

Мастерская реставрации

250р

6

Концерт классической музыки

16:00

II этаж

бесплатно

Экскурсия в реставрационную мастерскую. О живописи в Международный день музеев

Стоимость: 250 р

Количество ограничено
Необходима предварительная запись по телефону: 567 80 43, с собой необходимы документы

Уникальная экскурсия в реставрационную мастерскую станковой масляной живописи. На экскурсии у зрителей  появится возможность познакомиться с удивительной профессией художника-реставратора. Почему удивительной? Потому что именно реставраторы могут остановить ход времени и даже повернуть его вспять!

 

В процессе встречи зрители смогут узнать  о специфических материалах и инструментах, поговорят на  темы сохранения культурного наследия, увидят применение УФ-излучения в исследовании покровного слоя картины.

 
 
Майские бесплатные экскурсии по экспозиции «Бубновый валет» по билету на выставку

ЭКСКУРСИЯ С 31 МАЯ ПЕРЕНОСИТСЯ НА 1 ИЮНЯ В ТО ЖЕ ВРЕМЯ ИЗ-ЗА ПРОВЕДЕНИЯ САНИТАРНОГО ДНЯ 31-ГО МАЯ

Купить входной билет на выставку (доступно по Пушкинской карте), также билет можно приобрести в кассе галереи перед началом экскурсии.
 
«Бубновый валет» – крупнейшее авангардное выставочное художественное объединение 1910-х годов. В основе его творческой концепции лежало увлечение примитивом: лубком, городским изобразительным фольклором (плакат, вывеска, росписи подносов), также сильно было и увлечение новыми европейскими течениями (кубизмом, футуризмом), но особенно – сезаннизмом. Начало союзу было положено одноименной выставкой, состоявшейся в декабре 1910 – январе 1911 гг.
 
Экскурсию проведет волонтер Галереи современного искусства, студентка факультета инноваций и традиций народной художественной культуры КазГИК Инесса Крюкова.
 
Предварительная запись не требуется.
Встреча на выставке В ГОСТЯХ У БРЕНИНГОВ — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

Мероприятие пройдет по адресу ул. Карла Маркса, 62

21 мая в 16:00 на экспозиции «В гостях у Бренингов» в рамках проекта «Ночь музеев» состоится экскурсия «Казань былая: повседневная жизнь города начала XX века через призму семьи Бренингов». Благодаря снимкам известного аптекаря и фотографа- любителя Арнольда Ивановича Бренинга и семейным реликвиям вы перенесетесь в прошлое и окажетесь в старом городе.

Обзорные экскурсии — НОЧЬ МУЗЕЕВ В ГЛАВНОМ ЗДАНИИ МУЗЕЯ ИЗО

21 мая 12:00, 15:00, 17:00, запись не требуется.

Единая стоимость посещения выставок и мероприятий по одному билету: 100 рублей

Купить билет (доступно по Пушкинской карте)

Экскурсионное сопровождение проходит по постоянным экспозициям, расположенным в Главном здании, а именно по иконописному искусству XVI – XIX вв, отражающему развитие русской
иконописи, а также по произведениям русского искусства XVIII – начала XX вв., среди которых представлены картины Ивана Айвазовского, Карла Брюллова, Валентина Серова, Исаака
Левитана, Ильи Репина, Ивана Шишкина и других выдающихся живописцев.

Концерт камерной музыки в Главном здании музея
Стоимость посещения: 100 рублей, билеты приобретайте перед началом концерта в кассе музея
Справки: 2366931
 
В программе сочинения русских и зарубежных композиторов
 
Перед посетителями выступят Камиль Мухаметдинов — виолончель, ведёт активную концертную деятельность. Выступал с Государственным симфоническим оркестром РТ, камерным оркестром  РТ “La Primavera”, Государственным  оркестром  народных  инструментов  РТ, Государственным симфоническим оркестром «Новая  музыка» п/у Юрия Башмета, Юношеским симфоническим оркестром России им. Л.В. Николаева, Академическим симфоническим оркестром Нижегородской филармонии п/у Александра Скульского, Симфоническим оркестром «Северная симфония» п/у Фабио Мастранджело, Государственным симфоническим оркестром Приднестровской Молдавской Республики п/у Григория Мосейко, Молодежным  симфоническим оркестром  Турции, Санкт-Петербургским ГАСО п/у Александра Титова. 
 
Татьяна Максимова Рудольфовна — фортепьяно
 
 
 
Акустический джазовый концерт Ольги Скепнер и Андрея Руденко «Звуки на белом»
 


Имя Ольги Скепнер - это, безусловно, самый известный «джазовый бренд» Татарстана сегодня. Вокалистка, музыковед, педагог, Президент фестиваля JAZZ в Кремле/JAZZ в усадьбе Сандецкого, одна из самых активных представительниц современного джаза в России.

Андрей Руденко - известный пианист, лидер Ruden jazz band, композитор и аранжировщик, лауреат всероссийских и международных конкурсов, в арсенале Андрея три авторских альбома, записанных с участием лучших музыкантов России.

Акустический дуэт Ольги и Андрея (как известно, это одна из самых сложных форм в ансамблевой музыке) сложился несколько лет назад после многолетнего концертного сотрудничества в бэнде. Чувственный, уникальный тембр голоса Ольги с тончайшими нюансами и обертонами, песни в стиле ECM-music, сыгранные в лучших традициях этого направления, джаз-стандарты, известные хиты в оригинальной аранжировке Андрея Руденко, его уникальная, столь разнообразная подача на рояле - от утонченной лирики до драйвовых звуковых экспериментов, в которых создаётся ощущение звучания целого оркестра, программа «русский джаз», французская и итальянская музыка, – всё это делает любой проект дуэта Скепнер-Руденко интересным самой широкой публике.

Экскурсия «Дорога памяти»

Стоимость билета: 100 рублей

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Приглашаем на тематическую экскурсию по выставке произведений на военную тему. Зрители смогут увидеть историю войны в особом ракурсе: так, как ее видели или представляли художники, когда писали свои картины в период сражений и послевоенное время. Познакомиться с портретами героев экспозиции в моменты затишья и передышек между боями. Проникнуться жизнью тружеников тыла: женщин, матерей и детей. Экскурсия включает также знакомство с живописными полотнами, воспевающими жизнь, красоту природы, счастливого бытия человека на мирной земле, о которой так долго мечтали солдаты на фронте.

Выставка «А были вместе – детство и война» детских рисунков 1941-1943 годов

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Выставка о войне, рассказывать о которой будут по-настоящему  трогательные свидетельства - детские рисунки 1941-1943 годов из собрания музея.  Их авторы -  казанские детсадовцы, может быть, наши с вами родные люди. кромные листочки с неяркими по нынешним временам изображениями, умеющие громко говорить тихими словами.
 

Рисунки детей, словно  открытые страницы дней войны, словно ожившая память старшего поколения, чей ранний опыт жизни был полон недетских трудностей и лишений. Представленные на выставке работы вмещают все:  трагические сцены оккупации  и тайную жизнь партизанских отрядов, тыловые будни городов   и непосильное выживание деревень, всегдашнее детское ожидание праздника и отраженный в глазах ребенка салют Победы. 

Выставка призывает к неспешному всматриванию, тогда открываются детали, такие простые, но такие ранящие: ящики под ногами маленького рабочего у станка, зернышки из последних колосков, аккуратно собранные в плошку, кусочек темного хлеба на столе, оставленный матерью.

Детские работы радуют недетской вдумчивостью, верностью деталей, сопереживанием, выраженным в цвете, штрихе и композиции. Ребята от 5 до 15 лет оставили будущему свое неравнодушное прочтение войны.

 

Самое важное для человека в формировании собственной жизни – это Память, связывающая  народ  как единое целое. Межпоколенческие и семейные связи придают любому обществу стабильность и целостность. Поддержка общих традиций и ценностей – актуальная часть   развития современного социума. Задача  данного выставочного проекта и издания   видится  в том, что порой разрушенные семейные отношения, связи поколений  восстанавливаются путем личностного погружения современного ребенка в детство старших родственников.

У каждого поколения свое историческое время, свое время детства. Это особая, самая памятная пора, которая требует большого внимания и не заслуживает забвения. Особенно если она совпала с трагичными для истории страны страницами.

Военное детство, еще такое близкое  для старших и уже такое  далекое для  современного поколения, говорит с нами со страниц этого издания. Прошлое оживает в рисунках казанских детей 1942-1943 годов  из фондов Государственного  музея  изобразительных искусств Республики Татарстан, которые предстают перед нами не просто как иллюстрации, а как способ мышления, восприятия мира. Прошлое обретает и новые голоса, реализуясь в рисунках современных детей и в письмах-сочинениях, полных искренности и подлинности. Такую достоверность нынешним работам придает  то, что дети пропустили историю семьи и страны через собственное сердце.

Выставка «Диалоги» студентов Казанского художественного училища им. Фешина

 

Произведения Габдуллы Тукая, Мусы Джалиля, Галимджана Ибрагимова, Гаяза Исхаки,  Мажита Гафури, Амирхана Еники, Хади Такташа, Карима Тинчурина и  других  авторов нашли отклик в сердцах молодых художников.  Название выставки отсылает нас к основам мироустройства, где диалог как способ поочерёдного получения и воспроизведения информации обо всём сущем является уникальным явлением.

Литература татарского народа вдохновила молодых авторов на создание работ, которые представлены на выставке. Иллюстрации и плакаты к произведениям поэтов  и писателей  раскрывают основные идеи литературных произведений таких как: свобода, душевная связь с родной землей и народом, память о матери и родине.

    Произведения молодых художников объединены не только общей темой, но и техникой исполнения. Такие виды печатной графики, как «сухая игла» на пластике, линогравюра и коллаграфия продолжают устремления предшествующих поколений художников нашей республики. Знакомство студентов с альманахами графического коллектива Казанских государственных мастерских объединения «Всадник» 1920 г., с иллюстрациями М. Мавровской, И. Колмогорцевой, Т. Хазиахметова, А.Туманова, Н.Альмеева, послужило мощным толчком к творческому поиску.  Позже военные годы, мирное строительство также нуждалось в подобном виде графического искусства, которое воспроизводилось на литографском камне литографами. Студенты выполнили свои плакаты в более доступной технике цветной печати – каллиграфии, которая не дает тиражность, но рождает новый графический язык.

 

Представленные на выставке работы обращают наше внимание к культурному наследию Татарстана и татарского народа, без которого нет движения в будущее.

Выставка «И снова май...» из собрания ГМИИ РТ

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

За годы, прошедшие после Победы, в Государственном музее изобразительных искусств Татарстана сформировалась значительная коллекция произведений искусства, посвященных ВОВ, созданных как в годы войны, так и в мирное время. Она насчитывает около 400 живописных, графических и скульптурных работ художников России и Татарстана.     

Художники исследовали феномен патриотизма и героизма народа, силу его духа, позволившего преодолеть трудности и одержать победу в самой кровопролитной битве в истории человечества.

Четыре зала галереи посвящаются не только военной хронике, но и людям в тылу, тем общим лишениям, через которые прошли граждане нашей страны. На холстах художники запечатлели моменты короткой передышки между боями, периодов затишья, когда солдаты отдыхали, писали письма родным на родину. Великая Победа, возвращение с поля боя, жизнь после войны – все эти сюжеты нашли свое отражение в полотнах художников.

Помимо известных мастеров, прошедших войну – художников М.Ю. Кугача, Г.М. Коржева, А.П. Бурлая, – на выставке представлены и новые имена, ранее не знакомые широкой публике: Бикташев Н. А., Севостьянов Ф. В., Боков А. Н., Канаян М. А., Хайдаров Х. Х.,. В экспозицию включены произведения живописи, графики и скульптуры – всего более 60 работ.  

 

 

Концерт «Гитара в России»

Приглашаем вас на концерт гитарной музыки! В концерте прозвучат произведения русских гитаристов как для семиструнной, так и для шестиструнной гитары от XIX века и до наших дней. В концерте также примут участие молодые исполнители, лауреаты всероссийских и международных конкурсов. В рамках концерта Вы также познакомитесь с тернистым путем гитары в России, узнаете какое влияние на творчество оказывали события в обществе и в жизни нашего Отечества.

 

Справки по: +7 843 567-80-43

Предварительная запись не требуется. Стоимость билета: 100 рублей

Мастер-класс бизнес-тренера, коуча высшей школы бизнеса МВА КФУ Елены Кульбарисовой «Изменяем реальность»

Купить билет можно уже сейчас! Доступно по Пушкинской карте

10 БИЛЕТОВ ДОСТУПНЫ В КАССЕ ПЕРЕД НАЧАЛОМ МЕРОПРИЯТИЯ 28 АПРЕЛЯ

Бывало ли у вас так, что вы чувствовали одно, думали другое, а говорили третье? Что ваши действия, не соответствовали вашим желаниям?

На мастер-классе Елены Кульбарисовой вы узнаете, каким способом можно изменить реальность вокруг себя, повысить качество своей жизни и общения с родными и близкими. Узнаете об технологиях личностного роста и инструментах планирования.

Лекция приурочена к фотовыставке Ольги Мичи «Лицо божества», где в центре внимания экспозиции – тема маски. Кажущаяся простой на первый взгляд, маска представляет собой сложный концептуальный инструмент со множеством функций, как буквальных, так и метафорических. Первое, что приходит на ум-что маска призвана скрывать нечто, поверх чего она надевается. Однако это лишь одна из сторон медали. Чтобы скрыть что-то одно, маска должна также показывать нечто другое. А значит маска-это посредник, находящийся на границе между действительным и вымышленным.

Вечер поэзии «Рифма» в Главном здании


Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

Вечер поэзии «Рифма» – это событие, где поэты, чтецы и любители поэзии собираются, чтобы выступить и послушать, чтобы обсудить и узнать что-то новое. Здесь читают как свои произведения, так и произведения именитых классиков.

Вечер пройдет в Главном здании музея изобразительных искусств Татарстана. После официальной части последует открытый микрофон на 20 минут для всех желающих выступить.

стоимость посещения – 100 рублей

Концерт духовного оркестра Казанского музыкального колледжа им. И. Аухадеева

Стоимость посещения концерта: 100 рублей, запись на участие не требуется

Билеты приобретайте в день проведения концерта в кассе галереи

Приглашаем всех на концерт духовного оркестра Казанского музыкального колледжа им. И. Аухадеева, в рамках которого прозвучат произведений мировой классики и песни военных лет. Руководитель и дирижер - Константин Иванов.

 

Все справки по: 567-80-43

Бесплатная экскурсия по экспозиции «Бубновый валет» по билету на выставку

 

 
Купить входной билет на выставку (доступно по Пушкинской карте), также билет можно приобрести в кассе галереи перед началом экскурсии.
 
«Бубновый валет» – крупнейшее авангардное выставочное художественное объединение 1910-х годов. В основе его творческой концепции лежало увлечение примитивом: лубком, городским изобразительным фольклором (плакат, вывеска, росписи подносов), также сильно было и увлечение новыми европейскими течениями (кубизмом, футуризмом), но особенно – сезаннизмом. Начало союзу было положено одноименной выставкой, состоявшейся в декабре 1910 – январе 1911 гг.
 
Экскурсию проведет волонтер Галереи современного искусства, студентка факультета инноваций и традиций народной художественной культуры КазГИК Инесса Крюкова.
 
Предварительная запись не требуется.
Экскурсия в фондохранилище «Тукай и его друзья»

ГРУППА НА УЧАСТИЕ ПОЛНОСТЬЮ НАБРАНА

 

На экскурсии у зрителей появится уникальная возможность познакомиться с самым таинственным и трудно доступным помещением музея – фондохранилищем. Участники смогут познакомиться с живописными произведениями, посвященные Габдулле Тукаю и его соратникам. Через картины, находящиеся в фондах,  хранитель раскроет самые яркие периоды жизни великого поэта: тяжелое детство, дружба с известными деятелями культуры, его роль в татарском театре и труппе «Сайяр».

В отличие от обычной экскурсии, участники так же узнают о секретах хранения коллекции живописи, о редко выставляемых произведениях, и о том, как отслеживают состояние «здоровья»  экспонатов.

 

 

Лекция «Отражение жизни и творчества Г.Тукая в произведениях национальных художников».

Стоимость посещения 100 рублей

Купить билет онлайн

Для татарского народа Габдулла Тукай - исключительное явление, которое трудно переоценить. Его нелегкая жизнь и богатое творчество стало богатейшим источником вдохновения и получило отражение в произведениях многих художников, музыкантов и литераторов. Каждое творение - выражение искреннего чувства, собственного видения и прочтения Тукая. Все они обогатили национальное искусство, придав ему особый лиризм и высокую эстетику.

На лекции мы предлагаем и Вам познакомиться с удивительным многообразием художественных образов, сюжетами и мотивами, которые связаны с именем великого поэта Габдуллы Тукая.

Лектор:  искусствовед, старший научный сотрудник ГМИИ РТ, Ильясова Разиля Ирековна

Экскурсия «Памяти Габдуллы Тукая» с мастер-классом по созданию открытки «Шурале»

Необходима предварительная запись по номеру, указанному на афише

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» состоится экскурсия для школьников ко дню рождения Габдуллы Тукая. Все мы хорошо знакомы с творчеством великого татарского поэта. Музей предлагает взглянуть на творчество поэта через призму искусства! На экскурсии дети в интерактивной форме узнают много нового о жизни и творчестве Тукая. Занятие завершится мастер-классом по созданию декоративной открытки «Обаятельный  Шурале».

 

 

Лекция «Последний фотограф Габдуллы Тукая – Иосиф Якобсон. Кто он?»

Стоимость посещения: 50 рублей

Предварительная запись не требуется

 

Лекция «Последний фотограф Габдуллы Тукая – Иосиф Якобсон. Кто он?» посвящена дню рождения выдающегося татарского поэта Габдуллы Тукая. Она состоится 26 апреля в 14.00 в Галерее современного искусства ГМИИ РТ. Поговорим о творческой биографии казанского фотографа Якобсона, который сделал самые известные снимки Габдуллы Тукая в 1912 и 1913 гг., с искусствоведом Диной Ахметовой.

Имя казанского фотографа Иосифа Якобсона практически не известно сегодня, хотя в начале ХХ века его «Художественная фотография» была одной из самых процветающих и популярных в Казани. Она находилась на улице Воскресенской в доме Алкина (ныне ул. Кремлевская, 23/17). С 1906 г. в этом здании появилась «Художественная фотография» И. Якобсона, приехавшего из Митавы. В 1909 г. Якобсон участвовал в Международной научно-промышленной выставке в Казани, и получил за свои снимки золотую медаль. Но, пожалуй, самое значительное наследие Якобсона состоит в том, что по заказу татарских издательств он создавал прекрасные в художественном плане портреты лучших представителей татарской культуры. Самые известные, хрестоматийные из них – поэта Габдуллы Тукая, писателей Фатиха Амирхана и Галимджана Ибрагимова. Узнаем ли мы когда-нибудь о жизни и судьбе одного из лучших казанских фотографов Иосифе Якобсоне?

Концерт музыкального фестиваля «Звучащий Дом Софии»

 

В концерте примут участие Московский Ансамбль современной музыки (МАСМ) и Оркестр Центра С.Губайдулиной п/у народной артистки РТ Анны Гулишамбаровой.

 

В программе концерта сочинения композиторов России и Татарстана:

Рашид Калимуллин “Симфонические фрески” для камерного оркестра

Леонид Десятников (Санкт-Петербург) “Как старый шарманщик”

Эльмир Низамов (Татарстан) “Посвящение” (премьера)

Николай Попов (Башкортостан/Москва) “Espace a la S”

Александр Хубеев (Пермь/Москва) “Стереофобия”

 

Фестиваль организован Центром современной музыки Софии Губайдулиной при поддержке Министерства культуры России, Союза композиторов России и Татарстана, Государственного музея изобразительных искусств РТ, Управления культуры Казани.    

Партнерами Фестиваля являются Московский Ансамбль современной музыки, Галерея современного искусства ГМИИ РТ, Управление культуры Арского МР РТ и Арский педагогический колледж имени Г.Тукая.

 

 

Вход на концерт по входным билетам на выставку Ольги Мичи (билет дает право на посещение выставок Ольги Мичи).

Стоимость билета:

300 рублей – общий

150 рублей – студентам и пенсионерам

Джазовый концерт “MAN & 2 WOMEN” в Галерее современного искусства

Стоимость билета: 500 рублей для всех категорий, купить билет онлайн

Билеты также можно приобрести в кассе галереи

23 апреля в Галерее современного искусства состоится акустический джазовый концерт “MAN & 2 WOMEN” в уникальном составе: дуэт Ольга Скепнер и Андрей Руденко с участием проекта “WOMEN” и Марии Аксеновой. Джазовая вокалистка и 2 пианиста.

Имя Ольги Скепнер - это, безусловно, самый известный «джазовый бренд» Татарстана сегодня. Вокалистка, музыковед, педагог, Президент фестиваля JAZZ в Кремле/JAZZ в усадьбе Сандецкого, одна из самых активных представительниц современного джаза в России.

Андрей Руденко - пианист, лидер Ruden jazz band, композитор и аранжировщик, лауреат всероссийских и международных конкурсов, в арсенале Андрея три авторских альбома, записанных с участием лучших музыкантов России.

Акустический дуэт Ольги и Андрея (как известно, это одна из самых сложных форм в ансамблевой музыке) сложился несколько лет назад после многолетнего концертного сотрудничества в бэнде. Чувственный, уникального тембра голос Ольги с тончайшими нюансами и обертонами, песни в стиле ECM-music, сыгранные в лучших традициях этого направления, джаз-стандарты, известные хиты в оригинальной аранжировке Андрея Руденко, его уникальная, столь разнообразная подача на рояле - от утонченной лирики до драйвовых звуковых экспериментов, в которых создаётся ощущение звучания целого оркестра, программа «русский джаз», французская и итальянская музыка, – всё это делает любой проект дуэта Скепнер-Руденко интересным самой широкой публике.

"WOMEN" («ЖЕНЩИНЫ»)- это новая программа Ольги Скепнер в акустическом дуете с пианисткой Марией Аксеновой. Казалось бы, Скепнер и Аксенова – обитатели совершенно разных миров. Но миры эти, тем не менее, пересекаются- особенно в соединении свинга, утонченной, аккуратно камерной музыки, иногда приближенной почти к эмбиент, и драматических композиций, звучащих кульминационно, крупным мазком. "WOMEN"- это разные женские истории, идущие от двух первоисточников, символически существующих вне пространства и времени, и рассказывающих в звуках музыки о любви и предательстве, о дружбе и расставании, о невозможности расстаться и о том, что всегда есть шанс на Любовь и Счастье.

Концерт «Звуки музыки»

Программу для зрителей исполнят учащиеся Средней специальной музыкальной школы при КГК им.Н.Г.Жиганова.В концерте прозвучат произведения зарубежных и татарских композиторов. Вход по билету музея.

Для справок: 236 69 31

Концерт дуэта «Два берега»
«Два берега» (Наталья Покаржевская и Сергей Сушков)
 – семейный дуэт из Казани В репертуаре дуэта авторские песни и песни российских бардов. Дуэт является обладателем многочисленных лауреатских званий, включая почетное звание лауреата интернет-конкурса Всероссийского фестиваля авторской песни им. Валерия Грушина.
 
Стоимость билета: 100 рублей, билеты будут доступные для покупки в день проведения концерта в кассе галереи
Презентация альбома фотографий «Боевой путь 4 дивизии народного ополчения Москвы – 155 стрелковой дивизии в фотографиях Петрова Андрея Ильича»

Вход свободный

Выпуск альбома приурочен ко Дню Победы и включает неизвестные фотографии рабочих и служащих, вставших на защиту Москвы в 1941 году. Слушателель может узнать историю получения грантовой поддержки, биография ополченца – фотографа Андрея Петрова и историю создания альбома.

 

Команда проекта: Евгений Кулешов – руководитель проекта, фотохудожник РОО "Союз фотографов РТ", Ильхам Мидхатов – генеральный директор АНО "Спасский районный волонтерский комиссариат", Федор Чумаков – генеральный директор издательства ООО "Мастер-граф", Ольга Юхновская – журналист.

«Иван Шишкин. К 190-летию со дня рождения»

Посещение выставки проходит по входному билету галереи: от 130 до 250 рублей.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

 

 

 

На выставке будут представлены хорошо известные произведения пейзажиста, гравера, одного из крупнейших мастеров реалистической пейзажной живописи – Ивана Шишкина. Среди них такие картины, как «На покосе в дубовой роще», «Швейцарский пейзаж», «Полянка», «На даче» и другие. Собрание музея позволяет полно проследить творческое становление художника, поскольку включает как ранние ученические работы 1850–60-х годов, так и картины зрелого периода, вплоть до последнего года жизни Шишкина.

 

Наряду с произведениями Ивана Ивановича перед посетителями будут представлены картины Кондрата Максимова, который снискал поистине всенародную любовь своим творчеством и который стремился в своей деятельности следовать традициям Шишкина. Хорошее знание родной природы позволило художнику с большой достоверностью воссоздавать близкие сердцу каждого человека лесные заповедные уголки, цветущие луга, раздолье речных просторов. На совместной экспозиции представлено около двадцати произведений Максимова.

 

Напомним, что последний раз выставка произведений Шишкина экспонировалась в «Хазинэ» в 2020-м, недавно коллекция музея вернулась после экспонирования в Салехарде.

 

 

«Кондрат Максимов»

Вход на выставку картин Шишкина и Максимова является платным - 150 рублей/100 рублей для студентов-очников и пенсионеров, остальные экспозиции галереи остаются бесплатными для посещения в рамках акции «Хазинэ» до конца апреля.

Билет можно приобрести онлайн (доступно по Пушкинской карте) или в кассе галереи.

Наряду с произведениями Ивана Ивановича Шишкина перед посетителями представлены картины Кондрата Максимова, который снискал поистине всенародную любовь своим творчеством и который стремился в своей деятельности следовать традициям Шишкина. Хорошее знание родной природы позволило художнику с большой достоверностью воссоздавать близкие сердцу каждого человека лесные заповедные уголки, цветущие луга, раздолье речных просторов. На совместной экспозиции представлено около двадцати произведений Максимова.

Кондрат Евдокимович Максимов (1894–1981) – живописец, заслуженный деятель искусств ТАССР, народный художник ТАССР, заслуженный художник РСФСР. В 1914–1917 гг. учился в Казанской художественной школе. Позже Максимов работал на лесосплаве, в течение многих лет вел успешную разработку технических усовершенствований в области механизации лесосплава, получил двадцать семь авторских свидетельств на изобретения.

 

 

Лекция киноведа Адили Хайбуллиной «Маска в кино»

Стоимость посещения: 300 рублей (билет также дает право на посещение выставок Ольги Мичи)

Купить билет (Доступно по Пушкинской карте)

 

20 апреля в 18:00, лекторий Галереи современного искусства ГМИИ РТ

 

На лекции киноведа Адили Хайбуллиной мы проанализируем самые известные и культовые кино-примеры использования разных видов масок в фильмах: от ритуальных до карнавальных. Лекция приурочена к фотовыставке Ольги Мичи «Лицо божества», где в центре внимания экспозиции – тема маски.

Предварительная запись не требуется, покупка билета возможна и на кассе галереи (внимание: покупка по Пушкинской карте доступна лишь онлайн по ссылке выше)

 

 

Экскурсия в реставрационную мастерскую станковой масляной живописи

На экскурсии у зрителей появится возможность познакомиться с удивительной профессией художника-реставратора. Почему удивительной? Потому что именно реставраторы могут остановить ход времени и даже повернуть его вспять!

В процессе встречи вы узнаете о специфических материалах и инструментах, затронете темы сохранения культурного наследия, увидите применение УФ-излучения в исследовании покровного слоя картины.

Количество посетителей ограничено, не более 7 человек.

Купить билет
После покупки билета необходима предварительная запись по телефону – +7 965 600 64 20.

Лекция «Казанский авангард 1910–1920-х: события, лица, творческие поиски»

Стоимость посещения: 100 рублей

17 апреля в 15:00, лекторий Галереи современного искусства ГМИИ РТ

Авангард в Казани 1910–1920-х годов – это одно из ярких явлений многонационального искусства России, сложный синтез традиций русского искусства, разнообразных европейских стилистических направлений и культуры народов Поволжья, в первую очередь, татар. Действующими лицами казанского авангарда были молодые художники – выпускники и учащиеся Казанской художественной школы, с 1918 – Казанских государственных свободных художественных мастерских. Они объединялись в художественные группы – «Подсолнечник», «Всадник», ТатЛЕФ и его национальное отделение СУЛФ, выражая вое понимание исторических процессов в живописи, графике, скульптуре, агитационно-массовом, театрально-декорационном, книжном искусстве, сотрудничая с поэтами и писателями. Их творчество было наполнено поисками новых форм выражения эстетических идей и идеологических позиций, отражения реалий современной действительности во всем многообразии ее проявлений.

 

 

Концерт духовной музыки в Главном здании музея

 

Приглашаем на новый концерт!
В программе прозвучат произведения зарубежных и татарских композиторов. Перед посетителями выступят учащиеся средней специальной музыкальной школы при Казанской государственной консерватории им. Н. Г. Жиганова и Казанского музыкального колледжа им. И. В. Аухадеева.

Вход по билетам музея

 

Концерт «Путешествие в сказку» — камерный хор Antlitz и детский хор Piccolini

Стоимость входа: 100 рублей

Приглашаем на новый концерт!

Наряду с произведениями татарских композиторов-классиков таких как Р. Яхин, Н. Жиганов, в исполнении хоровых коллективов прозвучат хоровые произведения и обработки  татарских народных песен современных композиторов Альбины Яхиной, Гульназ Ахметяровой, Светланы Зорюковой.

Лекции «Елена Ивановна Рерих об эволюционной роли России» и «Николай Константинович Рерих о Культуре» к Международному дню культуры

Вход на лекцию свободный, запись не требуется

 «Елена Ивановна Рерих об эволюционной роли России» 

Всю жизнь, до самого последнего часа, Елена Ивановна думала о России, писала о ней в письмах, заметках и очерках. Она утверждала, что Родина пройдет через все уготованные ей испытания и сможет показать планете новую дорогу, на которой стоят вехи нового планетарного мышления. «...Воздержитесь от всякого осуждения нашей страны, – не уставала повторять она.  – Явите глаз добрый! Страна новая, страна страдающая, станет самой прекрасной, и Силы Света покроют её своим Щитом». 

«Николай Константинович Рерих о Культуре»

В обращении к делегатам Первой Международной конференции по продвижению Пакта Рериха, автором было предложено учредить Международный День Культуры, когда «во всех школах и просветительных обществах одновременно будет посвящён день осознанию национальных и мировых культурных сокровищ». Рериху не суждено было увидеть утверждение этого праздника при жизни. Общественная дискуссия о введении такого праздника возобновилась в 1998 году. Международная Лига Защиты Культуры выступила с инициативой учредить Всемирный день культуры, а в качестве даты предложила 15 апреля — дату подписания Пакта Рериха. С тех пор его отмечают в десятках стран мира, количество которых растет с каждым годом.

Рерих считал культуру главной движущей силой на пути совершенствования человеческого общества, видел в ней основу единения людей разных национальностей и вероисповеданий. Его определение культуры одухотворено, окружено небывалым сиянием и сделало его лозунгом новой эпохи: «Культура есть почитание Света. Культура есть любовь к человеку. Культура есть благоухание, сочетание жизни и Красоты. Культура есть синтез возвышенных и утонченных достижений. Культура есть оружие Света. Культура есть спасение. Культура есть двигатель. Культура есть сердце.Если соберем все определения Культуры, мы найдем синтез действенного Блага, очаг просвещения и созидательной Красоты».

Николай Константинович, указывая на духовное начало Культуры, указывает нам на сердце человека: «…на башне Культуры сияет алмаз-адамант любящего, познающего, бесстрашного Сердца. Любовь открывает эти Врата прекрасные. Как всякий настоящий ключ, и любовь эта должна быть подлинная, самоотверженная, отважная, горячая. Там, где истоки Культуры, там источники горячи и бьют они из самых недр. Где зародилась Культура, там её уже нельзя умертвить. Можно убить цивилизацию. Но Культура, как истинная духовная ценность, бессмертна» (Н.К. Рерих. «Культура — почитание Света»). Рерих убежден, что именно, позабыв о сердце, человечество отступает от Культуры и тем погружается в хаос: «…сейчас трудно, очень трудно в большом доме планеты. Смутился дух человеческий, смутился во взаимовредительстве. И даже сами силы природы словно бы возмутились. Землетрясения, извержения, потопы, смещение климатов — всё вносит ещё больше смущения и в без того смятенный дух человеческий. Но история знала такие периоды, и человечество уже знает и панацею в бедствиях этих. И эта панацея — Культура».

Выставка «Мелодии курая» Рифхата Якупова на соискание Государственной премии РТ им. Г. Тукая.

Союз фотографов республики выдвигает Рифхата Якпова на соискание Государственной Премии имени Г.Тукая - за значительный многолетний вклад в сохранение, через фотографическое искусство, культурного наследия татарского народа и фотолетопись современного национального театра.

 

Рифхат Якупов – один из наиболее активных организаторов легендарного казанского фотоклуба «Тасма» (1975), известного в свое время не только в Советском Союза, но и за рубежом.  Был приглашен как фотограф и по заказу миссии ООН.

Помимо своего творческого участия в фотоклубе «Тасма» Якупов Рифхат Гусманович работал фотокорреспондентом в нескольких популярных республиканских изданиях. В 1971–1973 годах фотокорреспондент в газетах «Яшь ленинчы», «Комсомолец Татарии», с 1973 года – в журнале «Азат хатын».

 

Рифхат Якупов неоднократно участвовал и продолжает участвовать в научных экспедициях этнографов, охватывающих по географии не только Татарстан, но и многие регионы России.

 

Национальная тема, быт, этнические типы татар разных регионов России – основная и самая любимая талантливым фотографом тема.

 

В 2014 году при поддержке Фонда Марджани (г.Москва) вышел авторский фотоальбом «Сабантуй» с замечательными работами Рифхата Якупова. Образы, запечатленные фотографом, прекрасно передают дух и образ жизни татарского народа.

 

Работы Рифхата Якупова находятся в Российском этнографическом музее в Санкт-Петербурге, этнографических музеях в Стокгольме, Берлине, Нью-Йоркской галерее «Коркоран», Государственном музее изобразительных искусств РТ, Национальном музее РТ, и др.

Значительная часть работ Рифхата Якупова приобретена Фондом Марджани, находятся в других частных коллекциях.

 

Он автор многих фотографий в альбомах, вышедших в Татарстане и за рубежом: «Другая Россия» (Оксфорд), «Инаковидящие» (Хельсинки), «Меняющаяся реальность» (город Рочестер, США), «Театр им. Г.Камала», «Тысячеликая Казань», «Татарстан – наш общий дом», «100 лет Татарскому театру».

 

В 1989 году Рифхат Якупов был приглашен Союзом фотографов Швеции для чтения лекций о фотоискусстве в 5-ти фотошколах этой страны.

 

Рифхат Якупов – участник международного фотоконкурса журналистов «Уорлд-пресс-фото» (город Гаага, Нидерланды, 1978), международных выставок современной фотографии в Оксфорде (Англия, 1986), Хельсинки (Финляндия, 1988), Нью-Йорке (США, 1991) и др.

 

Он – неоднократный победитель фотоконкурса «Этнографическая мозаика татарского народа», проходящего с 2014 года в республике в рамках Госпрограммы «О сохранении идентичности татарского народа».

 

Персональные выставки фотографа прошли в 1990 году в городе Тампере, Финляндия, в 1991 году в Стокгольме, Швеция, в 1994 – в Люблине, Польша, в 1995 – в Берлине, Германия, в 1997 – в городах Пертшахам, Вертерзее, Австрия, в 2005 – в Хельсинки, Финляндия, в 2006, 2011 в Казани, в 2014 году в Кувейте.

 

В 2014 году в Кувейте вышел также альбом-каталог, приуроченный к персональной выставке Рифхата Якупова в этой стране.

 

Отдельная и не менее яркая линия в творчестве Рифхата Якупова – богатая фото-биография Татарского академического театра им.Г.Камала, которому Рифхат Якупов отдал 35 лет и до сих пор с любовью продолжает фиксировать почти в ежедневном режиме репетиционный процесс, сами спектакли, отдельных актеров, работу режиссеров, театральные фестивали, гастрольную деятельность театра.

 

На выставке будут представлены 40 работ фотографа с его любимой темой, отражающей быт, традиции и обычаи, повседневную жизнь татарского народа.

Фотовыставка работ Михаила Медведева «Горизонт – бескраен!»

Михаил Медведев родился в Ворошиловграде (ныне Луганск) Украинской ССР в 1947 году. Увлекся фотографией уже с раннего возраста – с 13 лет. Окончил Московский государственный институт культуры по специальности «режиссура», после которого основным местом работы стало телевидение, где Медведев создал 14 телевизионных и 15 кинофильмов. В Татарстан приехал в 1974 году – создавать летопись строительства и работы КАМАЗа, был кинооператором кинофотолаборатории управления главного конструктора, с 1985 года кинооператор редакции газеты «Рабочий КамАЗа». Много лет был собственным фотокорреспондентом ИТАР-ТАСС по Республике Татарстан. Около 40 раз отправлялся в ралли, включая знаменитый «Париж — Дакар».

 

Мировую известность Михаилу Медведеву принес снимок Президента России Владимира Путина, который во время своего визита в Татарстан в 2000 году на празднике Сабантуй участвовал в национальной игре «Катык».

Для казанцев Медведев особенно запомнился своей деятельностью над книгами к 1000-летию Казани, которые не имели аналогов в Татарстане по информационной наполненности и содержанию («Татарская кулинария» 2004 года, «Татарстан с высоты птичьего полета», «Портфолио-Казань» 2005 года).

 

 

Стоит отметить, что Михаил Медведев был известен как за пределами республики, так и за пределами страны – его история съемок хранит снимки различных горных вершин и широт, от Северного полюса до экватора, от Америки до Китая.

 

 

  • В интервью газете «Аргументы и Факты» сам М. Медведев говорил о деятельности фотожурналиста так: «Здесь всё рождается в моей голове и ни от кого не зависит. Фотожурналист работает в режиме онлайн, добравшись до места события. А туда не так- то просто иногда добраться. Мне интересно всё. Но в первую очередь – репортаж. Фото - ограниченное пространство, нужен такой «кусок», который несёт смысловую нагрузку. Если репортаж, то должны быть личность, событие, неординарная ситуация».

 

 

В экспозиции будут представлены 29 фотографических работ.

Репортаж «Реального времени»

Авторская лекция Ольги Мичи «Современная фотография и цифровые технологии»

 

Вход свободный, предварительная запись не требуется.

Куратор проектов «Уязвимые» и «Лицо божества», историк фотографии, коллекционер фотографии Алексей Логинов совместно автором проектов, фотографом, художником, работающей в области современного цифрового искусства Ольгой Мичи проведет авторскую лекцию для всех желающих о фотографии в современном понимании и о цифровых технологиях в мире.

Цикл лекций «Психоанализ и искусство»

Лектор  психолог и психоаналитик Ралина Стрелкова  проведет авторский цикл лекций  «Психоанализ и искусство» в стенах Национальной художественной галереи «Хазинэ»

Все лекции начинаются в 16:00, стоимость участия в каждой лекции 100 рублей.

9 апреля  «Психоанализ и искусство»

23 апреля  «Безумие, психоанализ, искусства»

7 мая   «Живопись и психоанализ»

21 мая  «Литература и психоанализ»

4 июня  «Кино и психоанализ»

 

Необходима предварительная запись на каждую из лекций по номеру:  567-80-43

 

Авторская экскурсия Ольги Мичи и куратора проектов Алексея Логинова в ГСИ

Ольга Мичи – фотограф, художник, работающая в области современного цифрового искусства, автор нескольких кинематографических проектов, 8 апреля в 18:00 вместе с куратором своих проектов "Уязвимые" и "Лицо божества" Алексеем Логиновым проведут экскурсию по проектам для посетителей и ответят на вопросы о выставках.

Стоимость: по билету на выставку

Предварительная запись не требуется

Проект Ольги Мичи «Уязвимые» в Казани в Галерее современного искусства ГМИИ РТ

12+

КУПИТЬ БИЛЕТ (ДОСТУПНО ПО ПУШКИНСКОЙ КАРТЕ)  билет действует на посещение обоих проектов Ольги Мичи в ГСИ. Билет также можно приобрести в кассе галереи.

ТАКЖЕ ДОСТУПЕН АУДИОГИД К ОБОИМ ВЫСТАВКАМ (150 РУБЛЕЙ), ПРИОБРЕСТИ УСЛУГУ МОЖНО НА КАССЕ ГАЛЕРЕИ

Выставку также можно посетить по общему входному билету на все выставки: https://kzn.kassir.ru/muzey/galereya-sovremennogo-iskusstva-1#921396

 

 

 

Масштабный проект «Уязвимые» посвящен теме сохранения культуры народов Африки, Азии и Севера. Проект получил международное признание после выхода в свет одноименного альбома «Vulnerable», подготовленного немецким издательством teNeues на английском и немецком языках. Успешно  экспонировался в Мультимедиа Арт Музее и  Государственном музее Востока.

Ольга Мичи – художник, работающая в области современного цифрового искусства, автор нескольких кинематографических проектов. В своих фотографических проектах Ольга предлагает собственный вариант толкования подхода, впервые обозначенного мастерами дюссельдорфской школы фотоискусства.

  «Почему «Уязвимые»? Нельзя отрицать, что во многих отношениях коренные народы мира являются сильно уязвимыми. Индустриализация и глобализация имеют свои преимущества. Но при беспрепятственном и безответственном туризме, культурной колонизации, при нынешнем уровне окружающей среды и изменения климата, отрицательные результаты быстро нарастают, а их бремя в наибольшей степени ложится на тех, кто лишен преимуществ», — так сама Ольга Мичи описывает свой проект.

 Экспозиция включает в себя три блока:

Блок «Юг» повествует о долине реки Омо, пересекающей Область Народностей Южной Эфиопии, доходящей до границы с Кенией. Именно здесь развернулось широкомасштабное строительство дамб, выгодное для экономики Эфиопии, однако мешающее укладу жизни коренных народностей этой долины.

Блок «Восток» рассказывает об обширной территории в Юго-Восточной Азии, где испокон веков живут несколько коренных народностей, которые сейчас вынуждены адаптироваться к реалиям наступающей на них современности. Все сложности, которые возникают при контакте глобальной цивилизации с  народами, сохранившими традиционный уклад жизни, заметны здесь.

     Блок «Север» знакомит зрителя с жителями Чукотки.

Важной частью проекта являются предметы культуры и искусства народов Азии и Африки. Посетители выставки увидят подлинные артефакты, которые были подарены Ольге Мичи коренными жителями различных регионов мира, и которые она в свою очередь передала в дар Государственному музею Востока.

 

 

 

Фоторепортаж Реального времени

Фоторепортаж с открытия «Казанского репортера»

Фоторепортаж с открытия «Татар информ»

Репортаж ГТРК Татарстан с открытия выставки

Репортаж Татар информ с открытия выставки

Проект Ольги Мичи «Лицо божества» в Казани в Галерее современного искусства ГМИИ РТ

12+

КУПИТЬ БИЛЕТ (ДОСТУПНО ПО ПУШКИНСКОЙ КАРТЕ)  —   билет действует на посещение обоих проектов Ольги Мичи в ГСИ. Билет также можно приобрести в кассе галереи.

Выставку также можно посетить по общему входному билету на все выставки: https://kzn.kassir.ru/muzey/galereya-sovremennogo-iskusstva-1#921396

ТАКЖЕ ДОСТУПЕН АУДИОГИД К ОБОИМ ВЫСТАВКАМ (150 РУБЛЕЙ), ПРИОБРЕСТИ УСЛУГУ МОЖНО НА КАССЕ ГАЛЕРЕИ

Перед посещением скачайте в цифровом магазине своего телефона авторское приложение, созданное для проекта, под названием "Deity's Likeness/Лицо Божества". Приложение работает на тех полотнах, возле которых установлен QR-код для скачивания приложения

 

Второй проект после "Уязвимые", экспонируемый в галерее, под названием «Лицо божества» предлагает задуматься над тем, какие стереотипы лежат в основе человеческого представления о вселенной, а также о том, как духовные ценности видоизменяются с течением времени. Ольга Мичи рассуждает о маске как о сложном феномене с множеством функций, как практических, так и метафорических. Ранее проект экспонировался в Главном штабе Эрмитажа.

Проект «Лицо божества» включает в себя серию фоторабот размером 167 х 125 см, выполненных с применением технологии пластификации. В проекте используются фотографические изображения действительных артефактов, как первобытного искусства, так и продуктов современного промышленного производства. При этом данные изображения прошли творческую и техническую переработку, среди прочего применялись технологии нейросетей и современные компьютерные программы обработки. Некоторые работы имеют QR-код, пройдя по которому можно увидеть специальные художественные эффекты, дополняющие работы в виртуальном цифровом пространстве. Также проект «Лицо божества» включает анимационный видеоарт, который раскрывает предназначение и использование масок в жизни человечества.

            С точки зрения искусства маска также воспринимается как в буквальном, так и в переносном значении. Под маской подразумевается не только скульптурный артефакт, маской называют и этап воздействия на изображение – в аналоговом или современном цифровом искусстве, – при помощи которого становится возможно объединять различные изображения с целью создания единого художественного произведения. Нельзя обойти стороной и тот факт, что в жизнь человечества маски вошли плотно и надолго из-за пандемии COVID-19, заставившей всех прибегнуть к защите своего здоровья с помощью масочного режима, который не прекращался на протяжении двух лет.       

 

Мероприятия:

28 апреля, в 18:00 - Мастер-класс бизнес-тренера, коуча высшей школы бизнеса МВА КФУ Елены Кульбарисовой «Изменяем реальность»   

Фоторепортаж Реального времени

Фоторепортаж с открытия «Казанского репортера»

Фоторепортаж с открытия «Татар информ»

Репортаж ГТРК Татарстан с открытия выставки

Репортаж Татар информ с открытия выставки

Лекция «Путешествие в Страну догонов: экспедиция в Западную Африку»

ВХОД СВОБОДНЫЙ

7 апреля в 12:00, лекторий Галереи современного искусства ГМИИ РТ

С 2017 г. Государственный музей Востока принимает участие в научно-исследовательской экспедиции, работающей в Республике Мали под эгидой Института востоковедения Российской Академии наук. Целью экспедиции является комплексное изучение догонов, одного из интереснейших этносов Западной Африки. Впервые их культуру открыли широкой публике работы Марселя Гриоля (1898 –1956). Данные французского этнографа по местным верованиям и сакральным знаниям о звездной системе Сириуса способствовали формированию ряда «мифов» вокруг догонов, но зачастую легенды об их вымышленном могуществе оставляют в тени подлинное величие этой удивительной культуры.  На лекции мы поговорим о буднях российской экспедиции на плато Бандиагара, современном художественном рынке и проблеме аутентичности африканского искусства в наши дни.

Лекция «Солнце Африки в музее Востока: коллекции и собиратели»

Стоимость посещения: 100 рублей

6 апреля в 18:00, лекторий Галереи современного искусства ГМИИ РТ

Солнце Африки в музее Востока: коллекции и собиратели

Начало формирования фонда искусства Тропической Африки в Государственном музее Востока связано с именем Сергея Ивановича Щукина (1854-1936), известного московского коллекционера. Ритуальные объекты, вооружение, ткани, ювелирные изделия, вошедшие в собрание музея, и особенности формирования коллекции дают удивительно точный срез истории культурного, политического и экономического взаимодействия Советского Союза, а потом и России со странами африканского континента, а сама история и перипетии пополнения фонда являются своего рода культурным феноменом.

Выставка «Дети Ау. РАСпрекрасен этот МИР» в рамках месячника информирования о проблемах аутизма

 

2 апреля в Галерее современного искусства  ГМИИ РТ состоится открытие выставки «Дети Ау. РАСпрекрасен этот МИР». Мероприятие пройдет в рамках месячника информирования о проблемах аутизма. В экспозиции представлено 40 работ юных художников с расстройством аутистического спектра (РАС – аббревиатура термина, как можно заметить, креативно «легла» в название выставки) – представителей ресурсного класса МБОУ «Школа №1» (в возрасте от 7 до 14 лет) на несколько тем. Отметим, что название каждой из шести серий картин по-своему уникально: «Щенячий восторг», «Голубиная почта», «Просто космос», «ЦвеТЫ», «Дали туфельки слону», «Два клоуна». Участие в открытии выставки примут администрация «Школы №1», арт-педагог по изобразительному искусству, родители и специалисты в сфере инклюзивного мероприятия, представители культуры, общественники, блогеры. В рамках мероприятия пройдет кинопоказ и кинолекция с участием киноведа Адили Хайбуллиной. Начало в 17:30. Вход свободный. Организаторы: АНО «Школа для всех», МБОУ Школа №1 Вахитовского района г. Казани, АНО «Время кино» и Галерея современного искусства – ГМИИ РТ при финансовой поддержке Фонда президентских грантов РФ.

 

Отметим, что выставка традиционно проходит в Казани уже второй год. В этом году она состоится в рамках нового проекта Дирекции «Время кино» «Творческая инклюзивная лаборатория «Дети АУ» (для детей с РАС и их нормотипичных сверстников)», получившего финансовую поддержку Фонда президентских грантов РФ. Творческая лаборатория направлена на расширение инклюзивной практики за счет вовлечения детей с РАС (расстройство аутистического спектра), их семей и нормотипичных сверстников в совместную творческую деятельность. Для детей: с целью самореализации и профориентации, профилактики буллинга, получения новых социальных и творческих навыков; для других участников: с целью расширения компетенций и вовлечения большего числа людей в развитие инклюзивного гуманного общества.

 

Открытие выставки состоится на первом этаже галереи. Гостям будут представлены рисунки, выполненные с использованием различных техник: как традиционные формы (от наброска к основному рисунку), так и монотипия (рисунки нетрадиционными материалами и использование смешанных техник).

 

В рамках открытия выставки пройдет кинолекция «Аутизм в кино: мифы и реальность» и показ короткометражного фильма  «Зайку бросила хозяйка» (реж. Оксана Барковская) с Марией Шукшиной в главной роли.

 

По сюжету фильма, шестилетний мальчик с диагнозом «аутизм» страдает от нехватки родительской любви. Единственный человек, которого он любит и который его понимает – это его няня. Однажды на детской площадке во время прогулки происходит чудовищная история - его няню арестовывают. Мальчик остается один в большом мире, который настроен к нему более чем враждебно. Зрителям предстоит обсудить, что в работе больше является мифом, а что реальностью.

 

В течение работы выставки (2-30 апреля) еженедельно по субботам в галерее пройдут специализированные мероприятия (помимо кинопоказа, это - инклюзивные уроки, мастер-классы).

 

Отметим, что в рамках проекта «Дети Ау» 2 апреля в Казани пройдут кинопробы в новый короткометражный фильм «Девочка Ау» (реж. Тимур Нафигов) – о девочке с РАС. Кастинг стартовал 1 марта и в связи с эпидемиологической обстановкой прошел в формате онлайн. По его результатам были отобраны кандидатуры, которые пройдут кинопробы. После кинопроб состоятся съемки тизера фильма, который будет презентован в начале летних каникул на одном из показов «Время кино».

Концерт «ЖИЗНЬ – ОДИН ЛИШЬ МИГ…» Татарского Народного хора Казанского Университета в галерее «Хазинэ»
26 марта в 15:00 в галерее «Хазинэ» состоится концерт «ЖИЗНЬ – ОДИН ЛИШЬ МИГ…» Татарского Народного хора Казанского Университета, который в 2022 году празднует 55-летний юбилей. Художественный руководитель хора заслуженный деятель искусств РТ Ирнис Рахимуллин отмечает в этом году 80-летний юбилей. Коллектив подготовил для зрителей свои самые лучшие номера татарской, русской и зарубежной музыки.
 
Вход свободный.
Лекция «Балет на пути в киберпространство»

Лекцию прочитает Крюкова Инесса, студентка третьего курса КазГИК факультета инноваций и традиций народной художественной культуры. Специальным гостем лекции станет Александра Елагина, заслуженная артистка РТ, первая солистка Татарского государственного театра оперы и балета им. Джалиля.

Вход на лекцию свободный!

Творческая встреча «Воспоминания о Рудольфе Бренинге»

В рамках акции «Культурная Vесна» приглашаем вас 25 марта в 16:00 на творческую встречу «Воспоминания о Рудольфе Бренинге».   С участием Т. А. Бренинг и камерного ансамбля «Ренессанс». 

Вход свободный! Ждем вас по адресу: ул. Карла Маркса, 62 Экспозиция «В гостях у Бреннингов»

Перформанс «Вчера» в рамках Дней перформансов в ГСИ совместно с фестивалем «Вход»

«Хаим»
Хаим Соломонович Сутин (1893-1943)
О любой картине Сутина (будь то портрете, пейзаже или натюрморт) можно сказать: «Больно смотреть». Его полотна наполнены драматизмом даже в том случае, если они изображают селедку. Кисть порывиста, независимо от того, что она пишет: рощу в ветреный день или портрет томной красавицы. Гладиолусы на его картинах выглядят также как полотна с говяжьими, заячьими, птичьими тушками и тушами.
Сутин все время пытается ухватить и перенести на холст одновременно две эмоции: восторг перед красотой мира и ужас от осознания ее скоротечности.
Динамичное, рвущее холст композиция, нервный мазок и экспрессия цвета передаёт внутреннее состояние живописца.

 

«Вчера»

Две девушки существует в «Триумфальной арке» Ремарка, как атмосфере, «воздухе времени».  «Я доверяю телу. Оно лучше знает, чего хочет, лучше головы, в которую бог знает что взбредет.» «Монолог собеседника лучше всего удаётся прервать с помощью совершенно бессмысленного вопроса.» «Человек может многое выдержать.» «Триумфальная арка» Э.М. Ремарк

 

__

* Дни Перформанса в ГСИ совместно с фестивалем «Вход» объединяют на площадке Галереи современного искусства перформанс группы и образовательные учреждения в сфере театра и хореографии г. Казань.
Целью является проявить искусство движения, посмотреть с разных точек зрения, увидеть новое.
Новый день - новый перформанс

 

 

Выставка «Рашит Газеев. в Память о художнике»

0+

Рашит Газеев родился 10 февраля 1954 года в Казани. Театральный художник, живописец, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, народный художник Татарстана, лауреат премии им. Урманче. В 1974 году окончил Казанское художественное училище, в 1980-м – Ленинградский государственный институт театра, музыки и кино. С 1991 года – член союза художников России. В 2001 году художнику было присвоено почетное звание Заслуженного деятеля искусств Республики Татарстан.

 

В 1985–1988 годах Газеев работал главным художником татарского государственного драматического театра им. Камала. Является автором декораций и костюмов многих театральных постановок. Среди его работ — спектакль «Возлюбленная» Мирхайдара Файзи (1981), «Алмаз Булат» Юнуса Сафиуллина (1981), «Здесь родились, здесь возмужали» (1982) и «Колыбельная» Туфана Миннуллина, «Как звезды в небе» Максима Горького, «Причуды Белисы» Лопе де Вега (1984), «Жених с портфелем» Наки Исанбета (1985), «Три аршина земли» Аяза Гилязова (1987), «Жан Баевич» Гаяза Исхаки (1995), «Приехала мама» Шарифа Хусаинова (1999), «Голубая шаль» Карима Тинчурина (2000) и другие.

 

Пейзажи Газеева всегда привлекают внимание не броскостью, не повышенной экспрессией, а сокровенным поэтическим переживанием мира. О, безусловно, поэт города, но его нельзя назвать урбанистом. В его картинах не и налета модного ретро, ностальгии по исчезающему прошлому. Нет в них и привкуса архитектурной экологии. Фасады ветшающих зданий, захламленные, сумрачные дворы для него не просто «уходящая натура». Его картины приглашают в давно обжитое, ставшее уютным пространство.

 

Участник многих всесоюзных, всероссийских, зональных и республиканских выставок, а также зарубежных выставок и аукционов. Участник Всероссийской пейзажной выставки 2006 года «Образ Родины» в Вологде.

 

Его произведения находятся в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан (Казань), Музейном фонде РТ, частных собраниях в России, США, Великобритании, Швеции, Венгрии, Австрии.

На выставке будут представлены эскизы к спектаклям, костюмы, живопись.

 

Выставка продлится до 24 апреля текущего года.

Концерт «Духовой оркестр» казанского музыкального колледжа им И.В. Аухадеева

В Рамках республиканской акции «Культурная весна» и «Музыкальная весна» 24 марта в 16:00 в музее состоится концерт «Духовой оркестр» казанского музыкального колледжа им И.В. Аухадеева.

Концерт приурочен к 350 – летию со дня рождения Петра I.
Художественный руководитель и дирижер – Константин Иванов.

Вход – свободный!

Ждем вас по адресу Карла Маркса, 57 – Галерея современного искусства ГМИИ РТ

Бесплатные мероприятия во всех зданиях музея в рамка в акции "Культурная весна"

Бесплатные мероприятия в рамках республиканской акции «Культурная весна» в ГМИИ РТ.

Вход – бесплатный на выставки и на мероприятия 24 марта, 25 марта 2022

 

Расписание:

Главное здание ГМИИ РТ, ул. Карла Маркса, 64

24 марта в 12:00 бесплатное посещение встречи-беседы «История портрета Вари Адоратской Н.И. Фешина» 6+

Справки по телефону (843) 236-69-04

24 марта  15:00 Бесплатное посещение встреча-беседа «Иконография Богоматери на примере памятников XVI века из собрания ГМИИ РТ» 12+

Справки по телефону (843) 236-69-31

24 марта  в 16:00 Бесплатное посещение экскурсии по выставке «Н.Фешин и Казанская художественная школа» 12+

Справки по телефону (843) 236-69-31

24 марта в 18:30 Бесплатное посещение концерта духовной музыки в Главном здании ГМИИ РТ. Выступает Камерный хор «Преображение» 24 марта

25 марта в 14:00 Бесплатное посещение экскурсии, посвященной 145-летию со дня рождений Н. М. Сапожниковой

Справки по телефону (843) 236-69-31

25 марта в 16:00 Бесплатное посещение творческой встречи «Воспоминание о Рудольфе Бренинге – музыканте, хранителе памяти семьи Бренингов» с участием Т.А. Бренинг и камерного ансамбля «Ренессанс»

Карла Маркса, 62 Справки по телефону (843) 236-69-04

______________________________

Галерея современного искусства ГМИИ РТ

Карла Маркса, 57

23 – 25 марта Дни Перформанса в ГСИ

24 марта в 15:00 Бесплатное посещение квеста для детей на выставке «БУБНОВЫЙ ВАЛЕТ» в ГСИ ГМИИ РТ, 6+

24 марта в 16:00 Бесплатное посещение мастер-класса для детей «Натюрморт» художника Мерзляковой М.Д. в ГСИ ГМИИ РТ, 6+

24 марта в 16:00 Бесплатное посещение концерта духового оркестра  Казанского музыкального колледжа им. И.Аухадеева в ГСИ ГМИИ РТ

24 марта в 18:00 Бесплатное посещение мастер- класса по изготовлению книжки без сшивания художника Лили Косолаповой в ГСИ ГМИИ РТ

 

25 марта в 14:00 Бесплатное посещение экскурсии «Художники Бубнового валета»

______________________________

НХГ «Хазинэ», Казанский Кремль, 3 подьезд

24 марта в 11:00 Бесплатное посещение квест-игры «Картины в деталях» на выставке Б.И.Урманче в НХГ «Хазинэ», 7+

24 марта в 14:00 Бесплатное посещение мастер-класса «Классическая акварель. Лессировка» от художника Рустема Хузина в НХГ «Хазинэ»

24 марта в 15:00 Бесплатное посещение тематической экскурсии  «Баки Урманче» 7+

24 марта в 16:00 Бесплатное посещение церемонии открытия выставки Рашида Газеева  в НХГ «Хазинэ», 6+

24 марта в 17:30 Бесплатное посещение кураторской экскурсии Минаева А.Н. по выставке А.Прокопьева «Музыка цвета» в НХГ «Хазинэ», 7+

25 марта в 13:00 Бесплатное посещение обзорной экскурсии по галерее «Хазинэ»

25 марта в 14:00 Бесплатное посещение мастер-класса «Итек-читекләр» Фатыховой А.Н. на выставке С.Д. Кузьминых в НХГ «Хазинэ»

25 марта в 15:00 Бесплатное посещение экскурсии в фондохранилище музея «МУЗЕЙ ЗА КАДРОМ. О живописи» хранителя Гатиной А.А. (Количество мест ограничено)

25 марта в 16:00 Бесплатное посещение авторской экскурсии и мастер-класс от Анатолия Егорова «Искусство гобелена» в НХГ «Хазинэ»

Справки по телефону (843) 567-80-43

 

 

Концерт хора «Преображение»

Концерт хора «Преображение» в рамках республиканской акции Культурная Vесна Ждём вас 24 марта в 18:30 в Главном здании ГМИИ РТ Вход свободный !

Дни Перформанса в ГСИ ГМИИ РТ совместно с фестивалем «Вход»

Дни Перформанса в ГСИ совместно с фестивалем «Вход» объединяют на площадке Галереи современного искусства перформанс группы и образовательные учреждения в сфере театра и хореографии г. Казань.
Целью является проявить искусство движения, посмотреть с разных точек зрения, увидеть новое.
Новый день - новый перформанс


Зритель становится соучастником процесса, он так близок, что может ощутить движения происходящего.
Зритель, ждём тебя!

 

Расписание:

23 марта, среда - в 18:00 Перформанс «Sound movement», Virtus crew-тело, Innapau- звук; в 18:30 Перформанс «Отражение». Студенты кафедры хореографического искусства КазГИКа представят 11 перформансов

 

24 марта, четверг - в 18:00 перформанс «Sound movement», Virtus crew- тело, Innapau- звук, Перформанс «Вчера». Лаборатория современного танца А.Ельчаниновой, студенты 3 курса Казанского театрального училища ГСИ представят пластическо-поэтический спектакль «Хаим» 

 

25 марта, пятница - в 18:30 перформанс «Wildchild» performance, Virtus crew, под руководством Марата Казиханова

 

Перформанс «Отражение» в рамках Дней перформансов в ГСИ совместно с фестивалем «Вход»

«Отражение»  Студенты кафедры хореографического искусства представят 11 перформансов, раскрывающие понятие «отношение» к себе, к людям и к вещам

 

 

____

* Дни Перформанса в ГСИ совместно с фестивалем «Вход» объединяют на площадке Галереи современного искусства перформанс группы и образовательные учреждения в сфере театра и хореографии г. Казань.
Целью является проявить искусство движения, посмотреть с разных точек зрения, увидеть новое.
Новый день - новый перформанс

Вход свободный

Перформанс "Sound Movement" в рамках Дней перформансов в ГСИ совместно с фестивалем «Вход»

Перформанс "Sound Movement"

Начало в 18:30, вход свободный.

С помощью танца и технологий танцоры создают визуализацию звука через движение своего тела, где звук это Объект информации , на который человек влияет и искажает его с помощью смартфона и движения тела в пространстве. Данный перформанс создан командой уличного и экспериментального танца VIRTUS CREW и мультимедиа художником INNAPAU.

Выставка Анатолия Егорова «Над Казанью луна, как Державинский стих…»

 

Егоров Анатолий Николаевич – живописец, автор произведений декоративно-прикладного искусства (гобелен). Родился 19.04.1948 в Казани. Член Союза художников (СССР) России (1991), Союза художников Республики Татарстан, заслуженный деятель искусств РТ (2008), народный художник Республики Татарстан (2018). Живет и работает в Казани.

Участник региональных, всероссийских и международных выставок. Персональные выставки в г. Казани (1977, 1998, 2003, 2015, 2018). Произведения находятся в собраниях Государственного историко-архитектурного и художественного музея «Остров-град Свияжск» (с. Свияжск), ГМИИ РТ, дирекции передвижных художественных выставок (г. Москва), художественной галерее г. Зеленодольска, частных коллекциях в России, Великобритании, Греции, Голландии, США, Франции.

Анатолий Николаевич один из немногих мастеров в Татарстане, который занимается монументальным текстилем. Он приобрел широкое признание как выдающийся мастер, работающий в уникальной технике гобелена – реалистичной многофигурной композиции, сотканной вручную. Основные произведения – это гобелены «Старый фонтан» (1979-1988), «Свияжск» (1997-2002), «Казань. Улица Баумана (2003), а также грандиозный гобелен «Художник Николай Фешин», работа над ним длилась 10 лет. В произведении, размеры которого составляют 4х2,7 метра, показан наш знаменитый земляк на фоне мотивов из его самых знаменитых работ – «Портрет Вари Адоратской», «Капустница», «Обливание». Работа Анатолия Егорова – своеобразное художественное приношение выдающемуся мастеру, у которого на Родине до сих пор нет памятника.

Многолетнее увлечение художника искусством гобелена с его возможностями для экспериментов в создании монументальных красочных текстильных полотен наложило отпечаток на произведения станковой живописи, придав картинам А.Н. Егорова неповторимый стиль и колористические особенности. Выставка будет открыта до 28 апреля текущего года.

Выставка фотопортретов и рисунков участников театра Моды «Солнечный мир»

22 марта в 16.00 в Галерее современного искусства  состоялось открытие выставки фотопортретов и рисунков  участников  театра Моды «Солнечный мир».

Выставка и программа на ней подготовлена и осуществляется Автономной     некоммерческой организацией Студии Театра Моды «Солнечный Мир» при поддержке министерства культуры Республики Татарстан  и  Ресурсного центра  творческого развития детей и подростков  ГМИИ РТ.  Музейная выставка позволит встретиться  детям  в экспозиции музея, на мастер-классах, показать свои таланты, поделиться  своими радостями.

Выставка будет работать до 29 марта.

 

Здравствуйте! Это Мы!

Девчонки и мальчишки с дополнительной хромосомой!

У всех людей на Земле 23 пары хромосом. У большинства 46. А у нас в 21 паре есть дополнительная хромосома третья, поэтому всего у нас 47 хромосом и этим мы особенные. По-научному этот феномен называют Синдром Дауна. По имени всемирно известного доктора Джона Ленгтона Дауна. Обратите внимание на числа 21 и три

 Мы такие же как все дети. Нам так же нравятся тёплые объятия папы и мамы. Нравится радовать их нашими успехами. Также как все дети мы любим играть, получать подарки, радоваться жизни! Посмотрите вот мы какие! Рядом с нами наши самые близкие люди. Мы очень любим друг друга!

21 марта 2022 года Весь Мир в 11 раз отмечает Всемирный день человека с Синдромом Дауна. Помните числа 21 и три. Именно поэтому 21 марта был выбран днём Человека с Синдромом Дауна.

В этот день люди по всему миру рассказывают о достижениях, о правах людей с такой генетической особенностью, добиваются равных возможностей.

В нашем прекрасном городе Казани есть замечательный театр Моды «Солнечный Мир». Это театр равных возможностей. Сюда приходят девочки и мальчики, чтобы раскрыть свои творческие способности. Некоторые не умеют говорить и неловко двигаются. Но все хотят развиваться и общаться. Девочки и мальчики студии выступают на конкурсах и фестивалях и на городских мероприятиях. Возможно вы видели наших танцоров на открытии Стелы обратного отсчёта на улице Баумана. Мы снимаемся в фильмах и фотосессиях и даже снимались в рекламной фотосъёмке. В Нашем театре весело! Мы любим приходить и заниматься с друзьями. Каждый солнечный ребёнок найдёт здесь занятие по душе: йога, хореография, дефиле, фото, дизайн и многое другое. Нас, девочек и мальчиков с дополнительной хромосомой, иногда называют «Солнечными» За нашу доброту, улыбку и жизнелюбие. Мы хотим подарить вам наши Добрые пожелания!

Выставка «Музыка цвета» к 100-летию со дня рождения Андрея Прокопьева

17 марта 2022 г. в 16 00 в Национальной художественной галерее «Хазинэ» состоится открытие выставки «Музыка цвета», приуроченная к 100-летию со дня рождения Андрея Лаврентьевича Прокопьева (1922-1993) - Заслуженного деятеля искусств РТ, члена Союза художников РСФСР, одного из выдающихся мастеров пейзажной живописи второй половины XX века, внесшего огромный вклад в развитие лирического пейзажа Татарстана и России. На выставке будут представлены 80 произведений, большинство из коллекции ГМИИ РТ, а также из частного собрания Ильдара Галеева и семьи художника.

Всё творчество Андрея Лаврентьевича пронизано особым видением природы и своеобразной индивидуальной манерой письма. Художник не прибегал к эффектным видам, его не волновали эпические панорамы и яркая декоративность. Он подмечал неброскую красоту и «несказанную поэзию» природы средней полосы России, передавая едва уловимые её состояния, любуясь тихой и незаметной ее красотой, и мягкой тональной живописью воплощал в своих произведениях дыхание этой красоты.

Прокопьева можно назвать продолжателем русского реалистического пейзажа рубежа XIX - XX вв. По настроению и чистоте колорита его пейзажи близки к лучшим произведениям А. Саврасова, И. Левитана, К. Коровина, но по большей части, его живопись унаследовала традиции Н. Фешина, где передается серебристо-бело-серый колорит.

Английский клуб ГМИИ РТ «Art talk at the museum»: цикл-2022

Участники клуба смогут расширить свои знания по истории и теории искусства, познакомятся с шедеврами из собрания ГМИИ РТ, получат навыки свободной беседы об искусстве на английском языке. Занятия проводятся в форме интерактивных лекций, творческих дискуссий. Все встречи проходят в залах музея на текущих выставках, где экспонаты служат объектами для обсуждений и диалогов между участниками.

 

Цикл встреч «Wonders of painting. The XXth century begins…» весеннего сезона посвящен живописи авангарда (1900-1920е) и включает следующие темы:

12 марта, 13.00 The main trends of the European avant-garde (НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ),

19 марта, 13.00 The main trends of the European avant-garde. A. Matisse and his works (НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ),

26 марта, 13.00 P. Picasso and his works (НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ),

2 апреля, 13.00 Spring with A. Prokopiev. Visiting the exhibition (НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ),

9 апреля, 13.00 Russian avant-garde art. Part 1 (НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ),

16 апреля, 13.00 Russian avant-garde art. Part 2 (НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ),

23 апреля, 13.00 The art of the Russian avant-garde. The collection of the State Museum of Fine Arts (RT). Visiting the exhibition (НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ).

 

Встречи проходят по субботам в 13.00 в НХГ «Хазинэ» ГМИИ РТ (по адресу: Казанский Кремль, Музейный комплекс «Хазинэ», проезд Шейнкмана, д. 12, подъезд 3). Продолжительность 90 минут.

 

Минимальный уровень владения английским языком – pre-intermediate.

Руководитель клуба – Мария Александровна Козырева, кандидат филологических наук, доцент.

 

Предварительную запись на встречу проводит модератор клуба Гульнара Камилевна Мансурова (по четвергам с 12.00 до 14.00 через Telegram по ссылке https://t.me/+gE_CCmDz5KtlMTA6).

Количество участников встреч не превышает 15 человек.

Вечер молодежной поэзии «Модерн и любовь»

12+

Купить билет на событие (доступно по Пушкинской карте)

Вечер молодежной поэзии «Модерн и любовь» — это перформанс молодых поэтов со своими стихотворениями и произведениями известных русских и зарубежных поэтов, а также музыкальное сопровождение и интерактивное взаимодействие с посетителями. Выступления участников будут проходить параллельно с рассказом фактов из биографии известных личностей и именитых деятелей искусств, таких, как Сергей Есенин, Владимир Маяковский и другие.

 

Основная тематика вечера — любовь, фактами о которой ведущий поделится в виде исторических примеров о различных способах проявления той самой любви, отображенных в стихах, прозе и на произведениях мирового изобразительного искусства. В конце вечера все желающие из зрительского зала смогут выступить в открытом микрофоне.

 

 

Лекция «Пакт Рериха. Мир через культуру»
Последняя лекция в рамках выставки "Николай Рерих. Из собрания Русского музея"
 
Вход свободный, предварительная запись не требуется
 
Николай Константинович Рерих общественный деятель планетарного масштаба. Разработал и реализовал масштабный международный проект в защиту мировых культурных сокровищ человечества в мирное и военное время «Пакт Рериха», подписанный 15 апреля 1935 году в Соединенных Штатах Америки. Лекция будет сопровождаться показом документального фильма «Время собирать камни» режиссера Валерия Шатина.
 
лектор: председатель «Татарстанского рериховского культурного объединения» Зайцев Борис Германович
Бесплатные мероприятия в рамках республиканской акции «Культурная весна» в Главном здании музея

Акция «Культурная Vесна», приуроченная к Году культурного наследия народов России, стартует 10 марта в Республике Татарстан! Акция продлится до 25 марта и объединит учреждения культуры по всей республике. В программе – спектакли, экскурсии, концертные программы, мастер-классы и творческие встречи. Большинство мероприятий проводятся на бесплатной основе, что позволит всем желающим ознакомиться с богатством культурного достояния народов республики и страны.

В ГМИИ РТ акция будет проходит каждый четверг до 25 марта.

Главное здание

Все мероприятия бесплатны для посещения, за вход платить не нужно. Предварительная запись не требуется

Справки: 236-69-31

11.00-12.30, 2-й этаж, , «По фешинским местам Казани», лекция кандидата искусствоведения Ключевской Е. П

12.00-13.00, 2-й этаж , «Женские образы в творчестве Н. И. Фешина», экскурсия на выставке

13.00-14.30, 2-й этаж, зал № 15, Лекция – презентация книги «Дмитрий Мощевитин. Жизнь и творчество» Проводит кандидат искусствоведения Улемнова О. Л.

15.00-15.15, 2-й этаж, «История одного экспоната» Встреча-беседа на выставке произведений  Н. И.Фешина со с. н. с., хранителем фондов декоративно-прикладного искусства Прокопьевой В. А.

15.15 – 16.00, 2-й этаж, «Окружение Н. Фешина. К 145-летию со дня рождения Н.М. Сапожниковой. Жизнь и творчество», экскурсия на выставке. 

16.00 -17.00 К.Маркса, 62

«Путь аптекаря Арнольда Бренинга к фотографии». 

Бесплатные мероприятия в рамках республиканской акции «Культурная весна» в Галерее современного искусства

Акция «Культурная Vесна», приуроченная к Году культурного наследия народов России, стартует 10 марта в Республике Татарстан! Акция продлится до 25 марта и объединит учреждения культуры по всей республике. В программе – спектакли, экскурсии, концертные программы, мастер-классы и творческие встречи. Большинство мероприятий проводятся на бесплатной основе, что позволит всем желающим ознакомиться с богатством культурного достояния народов республики и страны.

В ГМИИ РТ акция будет проходит каждый четверг до 25 марта.

Галерея современного искусства Гос. музея изобразительных искусств РТ, ул. Карла Маркса, 57

Все мероприятия бесплатны для посещения, за вход платить не нужно. Предварительная запись не требуется

Справки по: 2384327

11:30-12:30, 2-3 этаж, «Знакомство с творчеством Николая Рериха», экскурсия

13:00-14:00, 2-3 этаж, «Знакомство с творчеством Николая Рериха», авторская экскурсия сотрудника татарстанского общества Рерихов Любови Осиповой

14:00-14:45, 2 этаж, «По следам Мастера» авторская экскурсия по выставке Л.Шапошниковой сотрудника татарстанского общества Рерихов Любови Осиповой

14:00-16:00, лекторий ГСИ, 3 этаж, Киносеансы для детей и взрослых.

14:00-15:00, 1 этаж, Ресурсный центр, «Изготовим книгу сами», мастер-класс художника Лили Косолаповой (скетчинг, иллюстрация, графика)

15.30-16.30, 1 этаж, Ресурсный центр; Мастер-класс «Горы» Марии Мерзляковой в технике обрывной аппликации,

15.00 – 15.30, 2-3 этаж, Экскурсия для детей  «Мифы и легенды в картинах Н. Рериха»

15.00-16.00, 1 этаж, Ресурсный центр; Мастер-класс «Горы» Марии Мерзляковой в технике обрывной аппликации

16.30 – 17.30, 3 этаж, экспозиция, Мастер-класс «Белый слон» художника Светланы Медведевой  в технике  плетения 

17:00-18:00, лекторий ГСИ, 3 этаж, «Александр Родченко и Варвара Степанова: казанский роман длиною в жизнь», лекция главного научного сотрудника ГМИИ РТ Дины Ахметовой

18:00-19:00, лекторий ГСИ, 3 этаж, «Почувствуй своё тело», мастер-класс, 15+ Ельчанинова Александра, педагог Казанского театрального училища по дисциплине танец, руководитель лаборатории современного танца ГСИ

Бесплатные мероприятия в рамках республиканской акции «Культурная весна» в Национальной художественной галереи «Хазинэ»

Акция «Культурная Vесна», приуроченная к Году культурного наследия народов России, стартует 10 марта в Республике Татарстан! Акция продлится до 25 марта и объединит учреждения культуры по всей республике. В программе – спектакли, экскурсии, концертные программы, мастер-классы и творческие встречи. Большинство мероприятий проводятся на бесплатной основе, что позволит всем желающим ознакомиться с богатством культурного достояния народов республики и страны.

В ГМИИ РТ акция будет проходит каждый четверг до 25 марта.

Национальная художественная галерея «Хазинэ»

Все мероприятия бесплатны для посещения, за вход платить не нужно. Предварительная запись желательна на мастер-классы

Справки:  567-80-43

13.00 - Тематическая экскурсия   «Харис Якупов – человек-эпоха» 7+ 
 
14.00 - Мастер-класс «Забери солнце в дом» 7+

15.00 - Лекция «Родиться в рубашке. Татарские ритуалы, связанные с рождением ребенка» 
Лектор: кандидат филологических наук Залия Брусько  12+

 16.00 - Церемония открытия выставки Андрея Прокопьева «Музыка цвета» 7+

 18.00 - Квест-игра для детей на татарском языке «Абрек маҗаралары» (Приключения Абрека) на выставке А. А. Абзгильдина 7+

Концерт «Весенние мелодии» - образцовый хор DELIZIA

5 марта в галерее "Хазинэ" состоится концерт детского хорового коллектива "DELIZIA" ДШИ 4 Советского района г.Казани под управлением Альбины Маликовой. В концерте прозвучат произведения татарской, русской и зарубежной классики, а так же премьеоные произведения современников.

 

Стоимость входа: 100 рублей

Мастер-класс "По следам кожаной мозаики"

А вы знали, что кожаная мозаика это бренд Татарстана? 

МАСТЕР-КЛАСС 5 марта в 13.30

Сделай Hand Made шоперы с татарским орнаментом вместе с Нами

Что нужно?
Возьмите с собой шоперы, футболки, маски на которых вы хотите напечатать узор. 

Мы можем предоставить шопер для дизайна по предварительной заявке (200 ₽) по телефону 5678043 или 89274281960.

Цена мастер-класса с экскурсией - 150 ₽

Лекция «Космические струны в творчестве Рериха»

5 марта, 12:00, лекторий Галереи современного искусства ГМИИ РТ, ул. Карла Маркса, 57, вход свободный.

В творчестве Николая Константиновича Рериха проявляется знание великих космических законов. Художник выступил могущественным учителем, проводником на пути познания объективной реальности, которую исследовали лучшие в истории мыслители, философы, творцы искусств. Каждый человек через погружение в образы и смыслы шедевров Рериха получает не только вдохновение от Красоты, но и огромный импульс для внутреннего преображения и развития себя как неотъемлемой части Вселенной.

Концерт «ОТ КЛАССИКИ ДО АВАНГАРДА» в Главном здании ГМИИ РТ

0+

3 марта в 17:00, Карла Маркса, 64, Главное здание, стоимость посещения: 100 рублей для всех категорий.

Выступает Ван Хайбо — ассистент-стажёр Казанской государственной консерватории имени Н. Г. Жиганова, класс преподавателя Афанасьева Е. С, творческий руководитель профессор Гильфанов А. Г.

Посетители услышат три произведения, написанные в XVIII, XIX и XX веках и сможете услышать, как изменились выразительные средства и виртуозные возможности кларнета.

В программе:
В. А. Моцарт Концерт для кларнета с оркестром
Дж. Верди Л. Басси Фантазия на темы из оперы "Риголетто"
Т. Олах Соната для кларнета-соло


Концерт ведет Евгений Афанасьев
Партия фортепиано — лауреат всероссийских и международных конкурсов Егор Павловский

Выставка произведений Абрека Абзгильдина «Диалог с традицией – Гореф-гадәт белән әңгәмә»

Друзья! В поддержку Позитивного Созидательного Духа у наших посетителей Национальная художественная галерея «Хазине» открывает для всех свои залы национального искусства. ИСКУССТВО объединяет людей и дает НАДЕЖДУ на БУДУЩЕЕ. 
С 1 по 31 марта 2022 года вход в Национальную художественную галерею «Хазине» Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан БЕСПЛАТНЫЙ!

 

«Иҗатымның башлангыч чорыннан ук мин миллелекне уземә кыйбла итеп алдым. Бигрәк тә Сабан туена багышланган әсәрләремдә тальян моңын “яңгыратасым” килде».

Абрек Абзгильдин

 

3 марта в галерее "Хазинэ" открывается выставка в честь 85-летия со дня рождения народного художника Республики Татарстан, заслуженного художника России,  лауреата Государственных премий им. Г.Тукая и Б. Урманче, Члена-корреспондента Российской Академии художеств Абрека Амировича Абзгильдина (1937 – 2013) «Диалог с традицией – Гореф-гадәт белән әңгәмә».

 

Абрек Абзгильдин родился 1 марта 1937 г. в Баймаке Башкирской АССР. Судьба художника складывалась нелегко. Он родился в семье актеров, почти не помнил отца, который ушел на войну и не вернулся; военное детство в небольшом городке Баймаке, учеба в горно-металлургическом техникуме и работа на шахтах; армейская служба в Забайкалье, а затем Казанское художественное училище, где первыми учителями стали Р.Тухватуллин, Х.Хайдаров, Л.Потягунин; Московский художественный институт им. В.И.Сурикова, мастерская монументального искусства К.Тутеволь; возвращение в Казань, воплощение своих замыслов в создании монументальных росписей, украсивших новых здания в Казани, Уфе, Бугульме, Салавате, Нижнекамске, Набережных Челнах.

 

Искусству Абрека Амировича присуща поэтическая целостность образов и традиционный тип взаимоотношений с наследием. Живопись Абрека Амировича опирается на классику западноевропейского искусства, но он столь же и национален, так как его творчество питается народной культурой и искусством татар и башкир, имеющих единую основу тюркского мира.

Тема Сабантуя становится сквозной в творчестве Абзгильдина и воплощается художником в различных жанрах и вариациях («Бег в мешках», «Бег с ведрами», «Скачки», «Борьба», серия керамических блюд и другие).

 

Идеальной ценностью для всего творчества художника оказывается личность, сосредоточивающая в себе культуру современности, а важнейшим жанром – портрет. Его герои всегда личности мира искусства – музыканты (С.Сайдашев, Н.Жиганов, С.Губайдуллина), поэты и писатели (Дэрдмэнд, Ф.Бурнаш, М.Карим), художники (Б.Урманче), ученые (М.Алпатов).

В каком бы жанре ни работал художник, он добивается декоративного осмысления колорита в сочетании с изобразительностью: с помощью сильных контрастов открытого яркого цвета, тонкой градации и нюансировки тона.

 

В чем счастье Абзгильдина-творца – в том, что он всегда был внутренне свободным; он всегда мог создавать то, что было гармонично и созвучно его душевному настрою, что импонировало ему как большому художнику и личности.

На выставке будут представлены около 70 произведений живописи и декоративно-прикладного искусства из собрания Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан и семьи художника.

Концерт классической музыки "Марьяна & Анна"


27 февраля (воскресенье) в 14:00 в галерее "Хазинэ" в Казанском Кремле для всех желающих будет звучать музыка Брамса и Шумана, а также сольное исполнение Сонату Шумана для фортепиано.

Вход по билету галереи (доступно по Пушкинской карте)

 

Искусство в искусстве – танцевальный перформанс мастерской хореографии ДЖЭМ

26.02, Галерея современного искусства ГМИИ РТ, перфоманс пройдет на выставке произведений Николая Рериха из собрания Государственного Русского музея, вход по билету на данную выставку (400 рублей взрослый, 200 рублей для студентов-очников и пенсионеров).

Приглашаем на выступление мастерской хореографии ДЖЭМ! Для вас выступят юные участницы коллектива, которые продемонстрируют авторский танцевальный перформанс.

Начало в 17:00.
Ждем вас, будет очень интересно!

Лекция «Пророческая серия картин Николая Рериха»

Докладчик канд. пед. наук, доцент Любовь Николаевна Осипова

Картины Н.К. Рериха имеют огромное значение для настоящего и будущего не только нашей страны, но и всего мира. Одной из удивительных особенностей его творчества является мудрость провидения. Еще в 1901 была написана картина "Зловещие", предупреждающая о будущих событиях, связанных с революцией и мировой войной. И далее, в жизни, художник понимал причины событий, видел их следствия далеко в будущем. Он прозревал победу в самое трудное время войны, когда многие уже не верили в освобождение, картина "Победа" (Змей Горыныч) была создана в 1942 году. Такое прозрение говорит о гениальности и высокой духовности творца.

Вход свободный, начало в 12:00 26 февраля в лектории Галереи современного искусства ГМИИ РТ.

Концерт «Шедевры концертного жанра» в Главном здании

В 16:00 26 февраля в Главном здании музея изобразительных искусств РТ состоится концерт классической музыки «Шедевры концертного жанра: виолончельный концерт»

На концерте прозвучит музыка двух композиторов: А. Дворжака и Э. Элгара. Для вас будут играть лауреаты всероссийских и международных конкурсов Константин Машицкий и Давид Черниченко (виолончель) Анна Мелешко - партия фортепиано.

Стоимость посещения: 100 рублей для всех категорий.

 

Лекция «Баки – значит вечность»

Баки Урманче – основоположник татарского профессионального изобразительного искусства, народный художник Татарстана и России. Искусство Урманче – это целый мир многообразных, сложных и красочных образов практически во всех видах искусства.

Он писал о себе так: «Вся моя жизнь прошла в постоянной борьбе, заботах, спорах за осуществление одной единственной мечты – стать художником». Приглашаем на лекцию, которая поможет познакомиться с незаурядной жизнью и выдающимся творчеством мастера, и попытаться постичь его феномен.

Лектор – преподаватель курса истории искусств, куратор, старший научный сотрудник ГМИИ РТ, Разиля Ильясова. Начало в 15:00.

Билет на лекцию 150 рублей (доступно по Пушкинской карте)

Литературно-музыкальный вечер памяти А. С. Пушкина
Приглашаем всех желающих на литературно-музыкальный вечер памяти А.С. Пушкина в Главное здание музея!
 
В программе вечера стихи и поэмы поэта. Для зрителей читают произведения заслуженная артистка России Зоя Киреева  и ученики школы Телевидения и Театра Арины Ларионовой.
 
Билет для всех категорий: 100 рублей.
Начало в 18:00, 24 февраля.
Выставка «Бубновый валет». Собрание ГМИИ РТ

 

 12+

 

К «Бубновому валету» относятся имена И. Машкова, П. Кончаловского, А. Куприна, А. Лентулова, Р. Фалька, М. Ларионова и др., работы которых, в некотором роде, демонстрируют стилистическое единство, представляя русский «сезаннизм», а также увлечение примитивизмом. После долгих зарубежных «гастролей» займет свое место в экспозиции знаменитый «Аэроплан над поездом» Натальи Гончаровой.

Купить аудиогид (доступно по Пушкинской карте)

Купить билет на выставку (доступно по Пушкинской карте)

 

«Бубновый валет» – крупнейшее авангардное выставочное художественное объединение 1910-х годов. В основе его творческой концепции лежало увлечение примитивом: лубком, городским изобразительным фольклором (плакат, вывеска, росписи подносов), также сильно было и увлечение новыми европейскими течениями (кубизмом, футуризмом), но особенно – сезаннизмом. Начало союзу было положено одноименной выставкой, состоявшейся в декабре 1910 – январе 1911 гг. Инициаторами ее выступили Давид Бурлюк и Михаил Ларионов, а также П. Кончаловский, А. Лентулов, И. Машков, В. Рождественский. Название было придумано Ларионовым. Как писал впоследствии Илья Машков, «название нравилось большинству участников этой выставки тем, что оно вызывало в тогдашнем московском сытом мещанстве, и купечестве, и дворянстве чувство удивления, изумления…». На выставке представляли работы только в новейших стилях. Большинство работ были нещадно раскритикованы: их называли эпатажными и незавершенными, а художников обвиняли в том, что они не знают законов живописи. Просуществовавшее совсем недолго объединение, после революции продолжало символически объединять его участников. Причина, вероятно, в том, что этот период был наиболее значительным и новаторским в их творческой жизни. А кроме того, влияние художников, составлявших «Бубновый валет», «русских сезаннистов», ощутимо было не только все прошедшее столетие, но и оказывает влияние на современных художников по сей день.

 

 

Автор текста: куратор выставки, искусствовед Дина Ахметова

Выставка открыта ежедневно, кроме понедельника, с 11:00 до 20:00 (касса до 19:30) до 31 мая.

Стоимость посещения: 300 рублей, студентам очного отделения и пенсионерам 100 рублей, лицам до 18 лет при предъвлении документов вход свободный.

 

Репортаж о выставке «Реального времени»

Творческая встреча, приуроченная к 125-летию татарского художника Баки Идрисовича Урманче

Приглашаем всех желающих 23 февраля в 10:00 на творческую встречу, приуроченную к 125-летию великого татарского художника Баки Идрисовича Урманче. В рамках мероприятия впервые будут показаны рукописи Б. Урманче из его личного архива: письма видным деятелем культуры и искусства СССР; материалы, посвященные этимологии татарского языка; черновики его поэтических произведений. Ожидается выступление искусствоведов, поэтов, филологов, художников, знавших Баки Идрисовича лично.

Мероприятие состоится в Национальной художественной галерее «Хазинэ» ГМИИ РТ (по адресу: Казанский Кремль, Музейный комплекс «Хазинэ», ул. Шейнкмана, д. 12, подъезд 3,  этаж 3).

Вход на встречу свободный.

Выставка Софии Даниловны Кузьминых к 95-летию художника

 

0+

София Кузьминых – участник многочисленных выставок, как в России, так и за рубежом: зональные выставки "Большая Волга" (1969-1998), выставка декоративно-прикладного искусства в Санкт-Петербурге (1990), персональные выставки (1978-2012), Всемирная выставка-ярмарка в Дижоне, Франция (2002). В 1969 году за коллекцию комплектов национальной обуви, выполненной в технике "кожаная мозаика", получает Диплом Международной выставки "Обувь-69", а в 1980 году – Золотую медаль на Международной выставке-ярмарке в Лейпциге, Германия.

София Даниловна работает в таких жанрах декоративно-прикладного искусства, как кожаная мозаика, тиснение по коже, вышивка, золотое шитье, батик и другие. Своими произведениями художник вернула народу его древнее искусство, обогатив его новыми мотивами, сюжетами, орнаментальными композициями, изысканным колоритом. Она первой из художников открыла богатство древнейшего искусства Булгар и возродила его в своих произведениях.

Особое место в творчестве Кузьминых занимает работа над спектаклем «Голубая шаль» М. Салимжанова в Татарском академическом театре им. Г. Камала. Голубая шаль, созданная художником, играла в спектакле ключевую роль и стала визитной карточкой города. Кроме того, на выставке представлены около 100 произведений из фондов ГМИИ РТ и собрания художницы, выполненные с 1970-х годов.

Февральский вечер поэзии «Рифма»


Вечер поэзии «Рифма» – это событие, где поэты, чтецы и любители поэзии собираются, чтобы выступить и послушать, чтобы обсудить и узнать что-то новое. Здесь читают как свои произведения, так и произведения именитых классиков.

Вечер пройдет в Главном здании музея изобразительных искусств Татарстана. После официальной части последует открытый микрофон на 20 минут для всех желающих выступить.

стоимость посещения – 100 рублей

Выставка Вакиля Шайхетдинова к 70-летию художника

Друзья! В поддержку Позитивного Созидательного Духа у наших посетителей Национальная художественная галерея «Хазине» открывает для всех свои залы национального искусства. ИСКУССТВО объединяет людей и дает НАДЕЖДУ на БУДУЩЕЕ. 
С 1 по 31 марта 2022 года вход в Национальную художественную галерею «Хазине» Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан БЕСПЛАТНЫЙ!

 

Вакиль Гилемович Шайхетдинов – живописец, график, монументалист. Родился 4 мая 1951 году в селе Копей-Кубово Буздякского района Башкирской АССР. В 1980 году окончил художественное отделение УГИИ. С 1972 года – участник республиканских, зональных, региональных, всероссийских, международных выставок. Член Союза художников СССР, России, Республики Башкортостан, Республики Татарстан, Заслуженный художник Республики Башкортостан, Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан.

 

В 1996 году совершил Хадж (паломничество) в Мекку. На основе собранных материалов на Святых местах Королевства Саудовской Аравии, создал серию картин по истории трех религий (иудаизм, христианство и ислам) которые имеют одни корни. Серия называется «Икърар» – слово о религии».

 

В 2001 году участвовал в международной лаборатории, на материале которых создал серию «Тюрксой», посвященную турецкой земле, где множество исторических архитектурных памятников. Также в этих годах создал серию картин, посвященных эпосу «Урал-батыр» и природе Башкортостана. На счету художника 28 персональных выставок.

 

В 2009 году начал создавать серию портретов видных татарских деятелей начиная с Марджани по сегодняшний день. Портреты изображаются не в традиционной манере письма, а в новом стиле, например – изображение портрета артиста театра, на фоне органично вписанных монохромных изображений сыгранных ими ролей.

 

Манеру письма сам художник называет «современным романтическим реализмом», так как многие его картины отображают беспредметный мир, которые рассчитаны больше на чувственное восприятие.

 

Юбилейная выставка Вакиля Шайхетдинова, приуроченная к 1100-летию принятия ислама, открывается в Национальной художественной галерее «Хазинэ» 10 февраля 2022 года. На экспозиции будут представлены около 100 произведений художника.

 

0+

Репортаж Tatar inform

Встреча с художником Григорием Эйдиновым на его персональной выставке «Монологи» в галерее «Хазинэ»

5 февраля в 14.00 - Встреча с художником Григорием Эйдиновым на его персональной выставке «Монологи» в галерее «Хазинэ», на которой он проведет авторскую экскурсию, расскажет мистические истории про некоторые работы; 
Вы узнаете, под какой картиной располагалась его койка, когда галерея была казармой; узнаете сколько раз Михалков (режиссер) путал его со своим актером на пленэре и много других забавных и мистических историй.

Ждем вас в эту субботу в 14.00, запись на участие: +7 843 567-80-43

Стоимость билета 250 рублей (можно приобрести по Пуш.карте, выбрав категорию "входной билет" за 250 рублей)

Лекция "Священные вершины Азии в творчестве Н. К. Рериха" Д.Ю. Ревякина

Лекция состоится 5 февраля, в 12:00, в лектории Галереи современного искусства, вход свободный.

Лектор Ревякин Дмитрий Юрьевич, руководитель отдела выставок Международного Центра Рерихов, исследователь творческого наследия семьи Рерихов. Материал лекции охватывает более чем двадцатилетний период творчества Николая Константиновича Рериха и включает произведения Мастера гор, созданные с 1924 по 1947 г. Рассказывается о священных горных вершинах, которые художник изобразил как во время своих странствий по просторам Центральной Азии, так и во время работы в гималайской долине Кулу.

Лекция сопровождена обширным изобразительным материалом: цепи Восточных и Западных Гималаев, пики и перевалы Каракорума, Куэнь-Луня, Ак-Тага, вершины Монголии, хребта Танг-ла и Тибетского нагорья. Для идентификации картин использовались авторские списки художника, а также ландшафтные фотографии из отдела рукописей МЦР, сделанные Н.К. Рерихом и членами его семьи во время Центрально-Азиатской экспедиции и во время пребывания в долине Кулу и Лахуль, а также фотографии английской экспедиции на Эверест 1924 года, находившиеся у Н.К. Рериха, и фотоснимки известного итальянского альпиниста-фотографа Витторио Селла.

Концерт «Шедевры вокальной музыки» в Главном здании ГМИИ РТ
Приглашаем вас на концерт "Шедевры вокальной музыки"!
3 февраля в 18:00, Главное здание ГМИИ РТ, ул. Карла Маркса, 64
 
Для слушателей выступят:
Ведущий и концертмейстер Александр Ферулёв
Гульнара Мухутдинова  сопрано
Гюзель Лупандина  флейта
Иван Журавлев – гитара, Булат Гайнуллин – баритон (ученики ДМШ 11 Ново-Савиновского района г. Казани)
Ядова Ирина Вячеславовна – фортепиано
В программе произведения Генделя Рахманинова, Шуберта Чайковского, Свиридова и др.
 
Вход на концерт для всех категорий 100 рублей
Справки по: 2366931
Выставка Владимира Нестеренко «Художественный анархизм» к 75-летию художника

Друзья! В поддержку Позитивного Созидательного Духа у наших посетителей Национальная художественная галерея «Хазине» открывает для всех свои залы национального искусства. ИСКУССТВО объединяет людей и дает НАДЕЖДУ на БУДУЩЕЕ. 
С 1 по 31 марта 2022 года вход в Национальную художественную галерею «Хазине» Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан БЕСПЛАТНЫЙ!

Ценз выставки: 18+

«Художественный анархизм» – это первая выставка из цикла «Казанский авангард: вторая волна». Она представляет творчество хорошо известного в 1980–90-е годы художника Владимира Нестеренко, которого сегодняшнее поколение открывает для себя заново.

Владимир Александрович Нестеренко родился 11 февраля 1947 г. в Казани. Окончил Казанское художественное училище и Московское высшее художественно-промышленное училище (быв. Строгановское). С 1974 работал в Татарском отделении Художественного фонда РСФСР в составе мастерской художественного проектирования «Группа 17». Созданные им (лично и в составе группы) проекты оформления городских пространств и интерьеров в 1970–80-е годы стали прорывом в художественном пространстве города, привнеся новые эстетические идеи. Многие из них остались лишь на бумаге, а те, что были реализованы (рестораны «Казань», «Перекресток», пивной бар «Бегемот», кафе «Театральное» в Доме актера, музеи В.Ленина, С.Сайдашева и др.), хорошо известны старшему поколению казанцев. Представленные на выставке эскизы нереализованных проектов реконструкции и развития Татарской слободы, Шахматного клуба и др. воспринимаются очень актуально и сегодня.

Своими станковыми живописными и графическими произведениями Владимир Нестеренко был известен меньше, поскольку его работы редко принимали на официальные выставки – так они выбивались из рамок «социалистического реализма», вобрав в себя различного рода опыты в сфере абстракционизма, конструктивизма, концептуализма, гиперреализма, поп-арта и пр. Не желая подстраиваться под требования властных структур, художник жил и творил свободно, выражая в своем искусстве как собственное мировоззрение, так и духовные метания, потребность в освобождении от заданных идеологических норм определенной части советского общества.

Художник реализовывал свою творческое и гражданское свободомыслие в традиционных жанрах изобразительного искусства: портрет (любимыми моделями были жена и другие близкие люди); ню (обнаженную модель он расценивал не только как штудию, обязательную для художника, но превращал в органичную часть мистически-философских композиций, отражающих его размышления о жизни и истории) – этому жанру отведен целый зал выставки; оригинальные композиции по мотивам литературных произведений М.Булгакова, Ф.Достоевского, А.Чехова, А.Кабо и других властителей умов творческой интеллигенции 1970–80-х и др.

На выставке представлено более ста произведений живописи и графики из собрания Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстана, частных коллекций, а также семьи мастера, которые отражают разнообразие его художественных пристрастий и творческую эволюцию от 1970-х до 2000-х годов.

Выставка «Художественный анархизм» – это доказательство того, что «казанский авангард второй волны» – это очень значимое явление искусства Татарстана последней трети ХХ века, а Владимир Нестеренко – один из самых ярких его представителей.

Лекция "Свет Индии в творчестве С.Н.Рериха"

Приглашаем вас 29 января в 12:00 на лекцию «Свет Индии в творчестве С. Н. Рериха».
Лектор - Б. Г. Зайцев, председатель татарстанского рериховского объединения.

Вход свободный, лекция пройдет в лектории Галереи современного искусства ГМИИ РТ, 3 этаж.

 

Мысль Индии, мудрость и знание, являющиеся основой ее непрерывающейся духовной традиции, стали источником художественного вдохновения для С.Н.Рериха и Л.В.Шапошниковой. Всем сердцем полюбив Индию, глубоко проникнув в ее историю и культуру, они запечатлели красоту Индии в своих работах. Поразительна светоносность красок в картинах Святослава Николаевича Рериха, доброту и красоту излучают фотографии Людмилы Васильевны Шапошниковой. Мы видим привычную жизнь Индии, но в этой жизни нет обыденности – перед нами предстает мистерия Индии, в которой природа, горы, труд человеческий объединены красотой и проникнуты духовным светом.

Artist talk Игната Цоколаева и Рамины Абиловой
28 января 2022 в 18:00 состоится встреча с автором фотопроекта "Домовая книга" Игнатом Цоколаевым и хранителем фонда фотографии ГМИИ РТ Раминой Абиловой.
 
Игнат Цоколаев родился в 1990 г. во Владимире. Учился на архитектурном факультете Владимирского государственного университета в 2007-2013 гг. Оставив работу в сфере проектирования и архитектуры, он переехал в Казань в 2015 году для занятия фотографией.
 
Встреча пройдет в экспозиции на первом этаже Галереи современного искусства. Вход по билету на выставку (50 рублей / школьникам бесплатно).
 
 
Выставка «Домовая книга» фотографа Игната Цоколаева

Игнат Цоколаев родился в 1990 г. во Владимире. Учился на архитектурном факультете Владимирского государственного университета в 2007-2013 гг. Оставив работу в сфере проектирования и архитектуры, он переехал в Казань в 2015 году: «В Казани случился толчок, я отдался фотографии … Здесь я нырнул и все…». Его излюбленным объектом съемки стала городская архитектура.

Отдавая предпочтение фотосъемке на пленочные камеры среднего и большого форматов, Игнат длительно готовится к созданию кадров. Посещает место съемки несколько раз в разное время суток - выбирает ракурс, наблюдает освещение, и только потом делает нужный кадр. Перфекционизм свойственен Игнату как в съемке, так и при работе в лаборатории. Процесс печати не останавливается пока не достигнуто желаемое качество.

На первой персональной выставке Игнат представляет проект «Домовая книга», главным героем которого является известный казанский фотограф и художник, член фотогруппы «Тасма» Шамиль Баширов. Однако для него важно показать не историю конкретного человека – его повседневную жизнь или творчество, а уловить ощущение места и времени, в котором он живет. Речь идет об улице Низенькой, расположенной в самом центре Казани. В этой части города соседствуют элитные коттеджи со старыми деревянными домами. Среди них есть как заброшенные дома, так и бережно сохраняемые своими хозяевами.

Шамиль Баширов проживает на этой улице с 1992 года. Его семья поменяла комфортную квартиру в Дербышках на одноэтажный деревянный дом без удобств в центре города. Вероятно, желание жить в своем доме было связано с воспоминаниями из детства, которое прошло в малоэтажных деревянных домах у озера Кабан. За прошедшие три десятилетия дом стал не просто жилищем, а целой вселенной, наполненной миром творческого человека. Игнат улавливает состояние перехода из этого места. Он запечатлевает путь своего героя из обжитого пространства в новый трехэтажный кирпичный дом, который был построен рядом совместно с сыном. В то же время это фотоистория о практиках освоения и сохранения городского пространства. При строительстве нового дома Шамиль использовал материалы, которые удалось сберечь при разрушении старых окрестных построек. Этим он раскрыл новые возможности старых форм и вдохнул жизнь в исчезающий мир. В результате, фотографии Игната показывают переплетение прошлого и настоящего. На них можно увидеть присутствие вещно-предметного мира трех эпох – дореволюционной, советской и современной Казани.

Купить билет онлайн (доступно по Пушкинской карте)

ЛЕКЦИЯ «НИКОЛАЙ ФЕШИН. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЯЗЫК» ТУЛУЗАКОВОЙ ГАЛИНЫ ПЕТРОВНЫ

В лектории Галереи современного искусства ГМИИ РТ состоистя лекция «Николай Иванович Фешин. Художественный язык» .

Лектор: Тулузакова Галина Петровна — кандидат искусствоведения, почётный член Российской Академии художеств, Стипендиат программы Фулбрайт.

Николай Иванович Фешин — выдающийся художник, творчество которого развивало традиции русской и европейской школы в первой половине ХХ века. Как и многие его соотечественники, он оказался вовлеченным в трагический круговорот исторических событий, приведший к исходу в эмиграцию цвета русской нации.

Стоимость: 100 рублей, для студентов-очников и пенсионеров 50 рублей
Предварительная запись не требуется.

Лаборатория современного танца в ГСИ

КУПИТЬ БИЛЕТ ПО ПУШКИНСКОЙ КАРТЕ

 

Здесь все будет так..
Внимание. Пространство. Время.
и новое направление

Bodywork — это телесная практика, которая проецирует нашу невыразимость, чувственность и уязвимость. Танец — это питательная среда, которая помогает нам слышать себя и своё тело

Необходима предварительная запись у педагога — @sashaelchaninova (через Инстаграм)

Стоимость участия: 300 рублей, 200 рублей — для студентов-очников и школьников.

Расписание: каждый вторник и четверг в 18:30

Кинопоказ фильма «ЭкоЛогично» в рамках выставки Николая Рериха

 

Кинопоказ фильма «ЭкоЛогично» в рамках выставки Николая Рериха

 

В Казани на базе Галереи современного искусства ГМИИ РТ состоится специальный кинопоказ документального фильма «ЭкоЛогично» в рамках выставки произведений Николая Рериха.

Мероприятие  состоится 23 января (воскресенье) в 17:30 в лектории на 3 этаже.


Н.К. Рерих отметил: «Сильно в человеке безотчетное стремление к природе». Продолжая традиции проекта «Время кино в ГСИ», куратор киномероприятий Мария Макарова проведет экскурс в мир фильмов на тему экологии, показ картины и фильма о фильме. Также после просмотра состоится обсуждение со зрителями, обращаясь к очеркам из книги Рериха «Человек и природа».


Документальный фильм «ЭкоЛогично» (реж. Альфия Шакирзянова) рассчитан на аудиторию любого возраста. Главный герой фильма - экопросветитель из Татарстана Кира Камалова. Она расскажет, с какими проблемами сталкивается. В частности, с неосознанностью людей, которые не принимают и не понимают идеи сортировки отходов и сокращения потребления пластика. Создатели фильма - молодая команда кинематографистов Татарстана. Фильм был представлен зрителям на творческих встречах в Москве, Казани, Нижнем Новгороде, Новосибирске, Улан-Удэ.

Документальный фильм «ЭкоЛогично» победил на Международном открытом молодежном фестивале телевизионных программ и фильмов «Телемания» (ГИТР, Москва) в 2020 году. Также работа представлена в каталоге Межрегиональной премии в области кинематографии «Алтын тәлинкә» («Золотая тарелка»).
Короткометражный фильм был участником конкурсных программ: Cinemaking International Film Festival (Дакка, Бангладеш); First-Time Filmmaker Online Sessions (Айвер, Великобритания); Международный молодежный кинофестиваль «Свет миру» (Рыбинск, Россия).


#фондкультурныхинициатив #гранткреативныхкоманд #АлтынТәлинкә #ЗолотаяТарелка #GoldenPlate #GoldenPlateKZN #ПобедителиПервогоКонкурса2021 #ПрезидентскиеГранты #НКО  #времяКино #времяКиноКазань #cinemaTime #cinemaTimeKZN 

Лекция "Центрально - Азиатская экспедиция Н. К. Рериха, земной маршрут космической эволюции"

Дата и время: 23.01.2022 в 12:00;

Наименование мероприятия: лекция Стеценко Александра Витальевича, вице-президента Международного Центра Рерихов «Центрально-Азиатская экспедиция Н.К. Рериха – земной маршрут космической эволюции». Лектор расскажет о метаисторическом пути познания и пророческих картинах Н.К. Рериха. Поведает о духовной революции серебряного века русской культуры и ее связи с экспедицией, основных действах метаистории на маршруте экспедиции и их значение для эволюции человечества.

Место проведения: лекторий Галереи современного искусства ГМИИ РТ

Вход: бесплатно

Лекция "Центрально - Азиатская экспедиция Н. К. Рериха 1924 - 1928 гг."

Лекция Стеценко Александра Витальевича, вице-президента Международного Центра Рерихов «Центрально-Азиатская экспедиция Н.К. Рериха (1924-1928гг)».

Лектор расскажет о задачах и маршруте экспедиции, путевых заметках Н.К. Рериха, о картинах, созданных на маршруте, фотографиях и других материалах экспедиции.

Дата проведения - 22 января в 12:00

Место - лекторий ГСИ ГМИИ РТ

Стоимость - бесплатно

Детский мастер-класс по иллюстрации от Григория Эйдинова

В галерее "Хазинэ" заслуженный художник Российской Федерации Григорий Эйдинов проводит свою юбилейную выставку под названием «Монологи».

Вместе с художником посетители создадут иллюстрации к русским и татарским сказкам с помощью фломастеров и акварели 

Когда? 22 января, в субботу
Во сколько? В 12.00

Аудитория: 6+ 
Цена: 250₽ (можно приобрести по Пушкинской карте): KASSIR.RU Казань Виджет. Все билеты прямо перед вами

Запись по номеру галереи: +7 843 567-80-43

Концерт «Рандеву: Домра & Виолончель» в «Хазинэ»

Начало концерта в 15:30

Для слушателей выступят:

Мухаметдинова Гузель - Домра 
Мухаметдинов Камиль - Виолончель
Сысоева Анна - фортепиано

В программе прозвучат произведения композиторов 
К. Подгайц, А. Пьяцолла, Г. Гендель и др.

Входной билет: 100₽

«По маршруту Мастера» выставка в ГСИ ГМИИ РТ

В Галерее современного искусства ГМИИ РТ (ул. Карла Маркса, 57) открыта выставка фоторабот «По маршруту Мастера». Ее автор – всемирно известный востоковед и основатель научной школы рериховедения, историк, философ, общественный деятель, генеральный директор Музея имени Н.К. Рериха в Москве Людмила Васильевна Шапошникова (годы жизни: 1926–2015).

Купить билет на выставку (доступно по Пушкинской карте)

Выставка посвящена Центрально-Азиатской экспедиции, которую в 1923-1928 годы совершил выдающийся русский художник, ученый, общественный деятель, просветитель и путешественник Николай Константинович Рерих. Он, вместе со своей супругой и сыном, прошел по территориям Индии, Тибета, Монголии, Алтая. Часть маршрута пролегла по Советскому Союзу, в том числе по Алтаю.

Наряду с созданием уникальных художественных полотен, Н.К. Рерих в ходе экспедиции занимался изучением фактов изначального культурного единства Востока и Запада, древних памятников, позволяющих по-новому осмыслить проблемы этнокультурного взаимодействия народов планеты и пути исторических миграций, поиском нитей, связывающих Россию и Азию. Для изучения многочисленного материала, собранного по итогам этого продолжительного путешествия,Рерихи основали в 1928 году в Индии Международный институт гималайских исследований «Урусвати».

 

Л.В. Шапошникова в 1975-80-е годы в одиночку повторила большую часть маршрута уникальной Центрально-Азиатской экспедиции, прошла по Алтаю, Монголии, Индии, включая Западные и Восточные Гималаи. Результаты этой работы отразились в книге-альбоме «От Алтая до Гималаев» (1987) и в изданной в 1999-2005 годы фундаментальной трилогии «Великое путешествие».

 

Людмила Васильевна создала захватывающую панораму фотообразов и цикл литературных очерков, в которых описала более чем тысячелетнюю историю национальных культур Востока и представила анализ грандиозных открытий, совершённых Рерихами в начале ХХ века.

Спустя десять лет Л.В.Шапошникова стала доверенным лицом Святослава Николаевича,  младшего сына Рерихов, передавшего через неё России художественное, философское и эпистолярное наследие своих родителей для создания общественного Музея имени Н.К. Рериха в Москве.

На выставке «По маршруту Мастера» представлено 120 художественных фоторабот, которые позволяют узнать об одной из крупнейших экспедиций ХХ века и переносят в страны и регионы Центральной Азии – древнейшие территории обитания человека, откуда берут истоки современные цивилизации. Проводник в это путешествие – выдающийся ученый, бесстрашная женщина Людмила Шапошникова, о которой организаторы выставки расскажут подробнее на открытии и на запланированных в рамках работы выставки мероприятиях: экскурсиях и лекциях.

 

Создателями и организаторами проекта выступают Государственный музей изобразительных искусств РТ, Международный Центр Рерихов (г. Москва), Международный Совет рериховских организаций имени С.Н. Рериха, Региональная общественная организация «Татарстанское рериховское культурное объединение».

Интерактивная встреча "Я и 126 человек в семейном древе"
В этот четверг 20 января в 17.00 поговорим на тему рода и семейного древа с  Дилярой Гафиятуллиной - консультант по составлению семейного древа, игропрактик @tugannar_ 
 
Данная встреча заставит задуматься о себе, своей жизни, почему мы родились именно в этой семье, почему нас окружают те или иные люди, понять свою уникальность
 
В программе:
- экскурсия по выставке «Полвека любви»
-лекция и практика рисования «Арт-древо» от специалиста в области энергии рода
Диляры Гафиятуллиной @tugannar_ 
- приятный бонус*
 
Продолжительность встречи - 1 час 15 мин.
Аудитория: 14+
 
250₽ (Можно приобрести по Пушкинской карте, купить входной билет в галерею: KASSIR.RU Казань Виджет. Все билеты прямо перед вами)
Фотовыставка «Мгновения. Годы. Эпоха», посвящённая 85-летию Минтимера Шариповича Шаймиева

Вашему вниманию представлена серия уникальных снимков, в которых через фото-мгновения жизни одного человека можно погрузиться в годы становления республики, осмыслить эпоху, олицетворением которой является сам Минтимер Шаймиев.

Исторические события чередуются с моментами отдыха, яркие улыбки - с решительным взглядом. Все эти фотоснимки- летопись истории народа и всего Татарстана.

Приглашаем вас увидеть воочию мгновения, года и эпоху Минтимера Шаймиева.

 

Вход на выставку по билету галереи (можно приобрести онлайн и по Пушкинской карте)

 

Сезнең игътибарга уникаль фоторәсемнәр тәкъдим ителә: бер кеше гомеренең мизгелләре аркылы республиканың үсеш елларын, Минтимер Шәймиев үзе гәүдәләндерүче дәверне күзалларга мөмкин.

Тарихи вакыйгалар - ял минутлары белән, ягымлы елмаю - җитди караш белән чиратлаша. Бу фоторәсемнәр барысы да - халкыбыз һәм бөтен Татарстан тарихының елъязмасы.

Сезне Минтимер Шәймиевнең мизгелләрен, елларын һәм дәверен үз күзегез белән күрергә чакырабыз

Репортаж Tatar inform с открытия выставки

Репортаж с открытия выставки Бизнес Online

Репортаж Первого канала о 85-летии М. Ш. Шаймиева

Лекция «Николай Рерих. В поисках Шамбалы»

В рамках деятельности культурно-выставочного центра Русского м