Государственный музей изобразительных искусств
Республики Татарстан
г.Казань
ул.Карла Маркса, 64
8(843) 236-69-31
kazfineartmus@mail.ru
21 декабря: в 18.00 лекция Данилы Булатова "1945 – новое начало? Искусство между абстракцией и соцреализмом. Холодная война" в главном здании ГМИИ РТ (Карла Маркса, 64) в рамках совместного лектория ГСИ и ММСИ; в 18.30 на "Квартирнике у Бренингов" выступит дуэт "Два берега" в здании Ресурсного центра (Карла Маркса, 62).
X Международный фестиваль «Jazz в усадьбе Сандецкого»
с 07 июля 2016 по 25 августа 2016

X Международный фестиваль «Jazz в усадьбе Сандецкого» пройдет этим летом в Казани

С 7 июля по 25 августа 2016 года в Казани пройдет X Международный фестиваль импровизационной музыки «Jazz в усадьбе Сандецкого». Концерты фестиваля, ставшего культурным брендом и одним из самых ожидаемых событий столицы Татарстана, по традиции будут проходить в парке Государственного музея изобразительных искусств (К.Маркса, 64) по четвергам (7, 14, 21, 28 июля, 4, 11, 18, 25 августа).

Билеты на концерты фестиваля стоимостью от 600 до 1500 рублей уже в продаже на сайте официального билетного оператора — Центра событий «ЗаМной.ру» http://zamnoi.ru/categories/jazz/ и в кассе музея.

***

Программа

 

7 Июля. MIGGUEL ANGGELO & “Immigrants” (USA)

Latino

Гостей первого вечера ждет настоящая латиноамериканская феерия — сногсшибательное театрализованное шоу, составленное из ритмов болеро и сальсы, оперного вокала и поп-музыки, латинского фолка, приправленного электронным саундом, и оригинальных авторских композиций на английском и испанском языках. Шоу Мигеля Анжело стирает грань между импровизационной музыкой и театром: певец и музыканты его группы много двигаются и танцуют, вступая в коммуникацию с аудиторией, не оставляя зрителей равнодушными. Отзывы критиков о том, что делает этот обаятельный американец венесуэльского происхождения, более чем восторженные: «Впечатляющее представление, оригинальная, совершенно исключительная личность» (Miami Beach News), «Мигель Анжело — не тот, кто работает ради денег или карьеры. Он сфокусирован на том, чтобы донести до публики свое собственное видение мира» (The Huffington Post).

Мигель Анжело (Migguel Anggelo) — музыкант, актер, смело ломающий всевозможные барьеры. Будучи 13-летним подростком, он с успехом исполнял роль Пиноккио в одноименном мюзикле, объездив всю Южную Америку. Позже, перебравшись в Германию, Мигель обосновался в Кельне, где, когда у него закончились деньги, пел на площади перед Кельнским Собором. Там-то его и услышал профессор консерватории, который пригласил талантливого юношу в свой класс. Анжело четыре года учился классическому вокалу, а кроме того серьезно занимался танцем и записал два диска, один из которых несколько месяцев держался в топ-20 CMJ New World music chart.
Но настоящую славу Анжело принесли его шоу, такие как Another Son of Venezuela, I, Inmigrante и Between Dreams. Осев в Бруклине, певец гастролирует вместе со своей командой в разных странах, неизменно завоевывая симпатии зрителей. Выступления музыкантов потрясают публику неуемной энергией и динамикой; каждое их шоу — незабываемое представление, стильное и мастерски отточенное.

Стоимость билетов: 1000 р. 

 

14 Июля. АРКАДИЙ ШИЛКЛОПЕР & КВАРТЕТ (Германия — Россия)
“HORNOLOGY” & «НЕПРИТВОРНЫЕ РОССКАЗНИ»

Импровизационная и интуитивная музыка, этноджаз, фолк-джаз, live-электроника, вокальная акробатика

Легендарный музыкант-мультиинструменталист – Аркадий Шилклопер (валторна, альпийский рог): валторнист, флюгельгорнист, исполнитель на многих народных духовых инструментах (альпийский рог, охотничий рог, корно ди каччио). Виртуоз, добившийся успеха, как в академической музыке, так и в джазе. Учился в Московской военно-музыкальной школе (начинал на альтгорне), в 1981 году окончил ГМПИ им. Гнесиных.

С 1978 играл в оркестре Большого театра, входил (до 1985) в состав Квинтета духовых инструментов. В 1985-89 работал в симфоническом оркестре Московской филармонии и играл в Московском квартете валторн. Параллельно выступал как джазовый импровизатор – в 1984-86 в дуэте с контрабасистом Михаилом Каретниковым, в 1985-89 в «ТриО» (с Сергеем Летовым и тубистом Аркадием Кириченко). Большой международный резонанс вызвал дуэт с Михаилом Альпериным и в особенности группа «Moscow Art Trio» (в 1991 к дуэту присоединился вокалист Сергей Старостин). С 1992 Шилклопер выступает также с сольными концертами, используя от трех до пяти духовых инструментов, а также синтезаторы. Партнерами в многочисленных проектах становятся Владимир Волков, Андрей Кондаков, Сергей Беличенко, екатеринбургский саксофонист Игорь Паращук, а также зарубежные исполнители – Лайонел Хэмптон, Лью Солофф, Элвин Джонс, Херб Эллис, Луи Склавис, Пьер Фавр, Энрико Рава и др.

Шилклопер может быть признан среди российских музыкантов рекордсменом по количеству выступлений на отечественных и зарубежных фестивалях. Российские критики несколько раз выбирали его «музыкантом года»! В 1994 году присоединился к группе “Paco Libre” (инструментальный состав – валторна, фортепиано, скрипка и контрабас).

В начале XXI века переехал в Германию (Вупперталь) и продолжил выступления с европейскими музыкантами и оркестрами.

Вместе с Аркадием Шилклопером выступят замечательные музыканты: Аркадий “FreeMan” Кириченко, Игорь Иванушкин и Петр Ившин.

На юбилейном X-м фестивале Аркадий представит две своих программы: “HORNOLOGY” и «НЕПРИТВОРНЫЕ РОССКАЗНИ».

"HORNOLOGY" — это деликатное и органичное соединение элементов академического наследия с фольклором разных народов, импровизационной музыки с традициями и новациями духового искусства, акустического звучания с live - электроникой.

Стоимость билетов: 800 р. 

 

21 Июля. "HORSEPOWER" & НИКОЛАЙ МОИСЕЕНКО (Москва)

Funk, mash-up брит-поп, джаз, стадиум-боп, хип-хоп

"HORSEPOWER" – это долгожданный проект одних из самых сильных и самобытных музыкантов России. В состав проекта входят саксофонист Николай Моисеенко, гитарист Антон Хабибулин, бас-гитарист Сергей Гейер и барабанщик Петр Ившин. "HORSEPOWER" – это весьма необычный, но удивительно плодотворный союз музыкантов, работающих в совершенно разных стилях: mash-up брит-попа, джаза, стадиум-бопа и, конечно, хип-хопа. По словам лидера коллектива Николая Моисеенко, от “Nikolay Moiseenko Project” новый проект отличает более агрессивный посыл, наличие большего числа вокальных композиций, а из гармонических инструментов в арсенале музыкантов осталась только гитара.

Список достижений российского саксофониста Николая Моисеенко не вызовет никаких сомнений, если вам посчастливится попасть на любой из его концертов. Творческая свобода, безупречные аранжировки и виртуозность – это все о нем! Его музыкальная стихия - это фанк, его настоящее – это собственные успешные проекты и выступления на лучших площадках мира. Николай Моисеенко принимал участие в фестивалях «Jazz a Juan» France 2010, «North Sea Jazz Festival» в Голландии, «JazzQ Festival», «Усадьба. Джаз» в России, в фестивале русской культуры в Лондоне «Maslenicha» и многих других. Выпускник Российской Академии Музыки им. Гнесиных и знаменитого бостонского Berklee College of Musiс, он научился в творчестве главному – быть собой. Уникальный талант молодого музыканта в свое время заметил знаменитый гитарист Маркус Миллер и даже пригласил его в своё утреннее телешоу на канале «FOX 25». К настоящему моменту Николай Моисеенко записал уже два собственных альбома “Perfect World” и “Far Away Story” и выпустил DVD-альбом "Movement". За каждым его проектом всегда стоит поиск нового звучания и страсть к экспериментам.

Стоимость билетов: 600 р. 

 

29 Июля. НИНО КАТАМАДЗЕ & “INSIGHT” (Грузия)

Нино Катамадзе & INSIGHT — это cложная, умная, нездешняя музыка. Это развернутое философское повествование о жизни. Песни группы заставляют размышлять о вечности жизни человека, сопереживать, думать, сострадать и надеяться. Это умная музыка для ценителей серьезного искусства. Суть и смысл творчества коллектива — проникновение в суть сложных явлений жизни.

Нино Катамадзе родилась 21 августа 1972 года в Аджарии, в городе Кобулети (Грузия). Поет на сцене с четырех лет. В 1990 году поступила на вокальный факультет Батумского музыкального института и сразу вышла на любительскую сцену. В 1994 году создала благотворительный фонд для помощи инвалидам и социально незащищённым артистам. Профессиональная карьера Нино началась в 2000 году c сотрудничества с основателем группы INSIGHT Гочей Качеишвили.

Награждена в номинациях: «Лучшая певица года» (премия «Овация», Россия, 2002), Лучший автор-исполнитель (Россия, 2002), Лучшая Оригинальная музыка (Россия, 2002), «Лицо года в сфере шоу-бизнеса» (премия «Лица года», Россия, 2003), «Лучшая певица года» (премия «Мега», Россия, 2003), «За выдающийся вклад в развитие грузинской музыки» (специальная премия «Одзела», 2004, Грузия).

Стоимость билетов: 1500 р. 

 

4 Августа. ЭНВЕР ИЗМАЙЛОВ с программой "THE WALL" (Украина) и MANUK GHAZARYAN BAND (Москва) c программой “RITMINUENDO”

World Music, этноджаз, фьюжн

"Талант — единственная новость, которая всегда свежа", — эту мысль БОРИСА ПАСТЕРНАКА я не так часто, к сожалению, вспоминаю, в последнее время, но вот и повод. Трудно не согласиться с поэтом, когда слушаешь музыку ЭНВЕРА ИЗМАЙЛОВА — гитариста, что в Крыму. Его имя стало открытием для многих любителей импровизационного искусства в мире, а музыка — настоящим сюрпризом. Это чувство испытал и ваш покорный слуга, когда впервые несколько лет назад познакомился с творчеством Энвера” (Михаил Альперин).

Энвер родился в 1955 году в Фергане, окончил местное училище искусств по классу фагота, играть на электрогитаре (сначала рок-музыку) стал самостоятельно и затем самостоятельно изобрел тэппинг — прием игры, при котором пальцы обеих рук лежат на грифе гитары, как на клавиатуре, и звук извлекается быстрым прижатием струн, а не ударом или щипком по ним. В 80-е годы участвовал в джаз-рок группе "Сато", выступал на всесоюзных фестивалях.

В начале 90-х Энвер Измайлов переселился в колоритную деревушку близ Симферополя, где стал собирать музыкальный фольклор своих предков, крымских татар. В эти годы он пишет несколько сольных программ, в которых воплотил свое представление об этноджазовом синтезе. Параллельно Энвер Измайлов руководит трио, организованным в 1995 году с флейтистом Наркетом Рамазановым и барабанщиком Рустемом Бари (альбом "Минарет", 1999). На международных фестивалях Энвер Измайлов выступал с турецким перкуссионистом Бурханом Очалом, французским пианистом Ксавье Гарсиа и др.

По результатам анкетирования, проведенного газетой "Советская молодежь" (Рига) Энвер Измайлов занял шестое место среди гитаристов СССР, пятое место в рубрике "Музыкант года", и второе, как "Музыкант, заслуживающий наиболее широкого признания". Лауреат первой премии Европейского международного конкурса гитаристов в Лозанне (Швейцария), обладатель множества дипломов и наград. С 1995 года — член Президиума Джазовой ассоциации Украины.

Принимал участие в джазовых фестивалях в Украине, Латвии, России, Казахстане, Белоруссии, Финляндии, Германии, Норвегии, Франции, Италии, Австрии, Швейцарии, Швеции, Бразилии, Великобритании, Турции. Записал 15 альбомов с разными проектами. Играл с Бобби МакФеррином, Томми Эмануэлем, Аркадием Шилклопером Сергеем Манукяном Юрием Кузнецовым. С камерным симфоническим оркестром под управлением Романа Кофмана (Украина). Выступления по ТВ у Дмитрия Диброва и других передачах. Озвучивал Немое Кино. Печатался в американском журнале (Guitar Player)

Пианист Манук Казарян – лидер проекта Manuk Gazaryan Band, чья концертная деятельность началась в 2005 году. Музыканты бэнда – участники фестивалей во Франции, Германии, Нидерландах, «Кавказ-джаз фестиваля», а также концертов в Никосии (Кипр), Бейруте (Ливан) и т.д. В 2009 г. коллектив стал победителем международного Bucharest Jazz Competiton в Румынии, а в прошлом году – финалистом конкурса молодых исполнителей «Усадьба Джаз-2013».

С 2011 года Manuk Gazaryan Band работает в Москве, его стиль – сочетание армянской этнической музыки с элементами джаз-фьюжн.

Стоимость билетов: 700 р. 

 

11 Августа. МАРИАМ МЕРАБОВА & ТРИО АРМЕНА МЕРАБОВА (Москва)

Певица Мариам Мерабова – это глубокий бархатный голос, которому подвластен не только джаз. В ее репертуаре фьюжн соседствует с фанком, а блюз абсолютно естественно переплетается с авангардом.

Впервые на большую джазовую сцену Мариам вышла с великим Игорем Брилем, маэстро лично пригласил молодую певицу выступить вместе. Вот уже много лет мощный чарующий вокал харизматичной Мариам является визитной карточкой джазовой группы «MIRAIF», основанной ее мужем, пианистом-виртуозом, аранжировщиком и композитором Арменом Мерабовым. На счету у группы – ряд успешных студийных альбомов, концерты на самых заметных площадках России и Европы. Музыканты – неоднократные участники джазовых фестивалей, в том числе «Усадьба Джаз» в подмосковном Архангельском, «CITYJAZZ» и др. Мариам и Армен активно продвигают исполнение джаза на русском языке: в репертуаре «MIRAIF» уникальная авторская инструментальная программа «Джаз на русском».

За время своей карьеры Мариам успела поработать и выступить с такими корифеями российской и мировой джазовой сцены как Вячеслав Горский, Сергей Чипенко, Филл Пери, Эрик Мориенталь, Риччи Коул, Кэвин Махогани, Саския Лару, Григорий Файн и многими другими. Неоднократно поднималась в качестве бэк-вокалистки на сцену Евровидения с Димой Биланой, Дмитрием Колдуном, Ани Лорак и Евой Ривас. Ее голос украшает произведения Николая Носкова, Ольги Кармухиной и Сосо Павлиашвили. Помимо постоянных концертов, Мариам преподавала вокал в Школе профессионального творческого развития Аллы Пугачевой.

Стоимость билетов: 1300 р.

 

18 Августа. WILL VINSON, ALEX SIPIAGIN & Трио Александра Машина (USA — Россия)

Modern New York Mainstream

Alex Sipiagin Moscow Quintet, feat. WillVinson (US) – новый проект одного из самых известных и прогрессивных трубачей мирового джаза, Алекса Сипягина. Трое блестящих музыкантов из Москвы (Александр Машин, Алексей Иванников, Дарья Чернакова) и невероятный альт-саксофонист из NY (WillVinson) представят абсолютно новые и крайне интересные произведения лидера квинтета.

Алекс Сипягин (труба) – американский трубач русского происхождения, один из самых востребованных джазменов современности, обладатель трех премий Grammy, записавший более 200 альбомов! Работает с лучшими джазовыми музыкантами и оркестрами планеты, гастролирует по всему миру и регулярно презентует новые проекты. 
Will Vinson (альт-саксофон) – крайне интересная личность в современном джазе. Will Vinson заслужил репутацию не только чуткого сайдмена, но и отличного лидера, при том что работает с такими именитыми исполнителями, как барабанщик Ari Hoenig, тромбонист Alan Ferber, басист Orlando le Fleming, гитарист Lage Lund и многими другими. Вместе с Алексом Сипягиным и знаменитым пианистом Gonzalo Rubalcaba на собственном лейбле последнего (‘5 Passions’) Will Vinson принял участие в записи потрясающего диска ‘Suite Caminos’, который в начале 2016-го года был номинирован на премию Grammy! 
Саша Машин (ударные) – профессионализм этого музыканта уже оценили по достоинству лучшие джазмены многих стран мира. В рамках образовательной американской программы ‘Open World’ он играл в знаменитом клубе ‘The Blue Note Jazz Club’ вместе с такими легендами, как Clark Terry, Kenny Barron и Jimmy Heath. В 1998 году он участвовал в создании MosGorTrio в Москве, а сейчас постоянно гастролирует и выступает как с лучшими российскими, так и зарубежными музыкантами. 
Алексей Иванников (фортепиано) – лауреат многочисленных международных конкурсов, в том числе одного из самых престижных –‘Parmigiani Jazz Piano Competition’, где пианист завоевал 2 место. О высоком уровне исполнительства Алексея Иванникова говорит его успешное сотрудничество со знаменитыми зарубежными джазовыми исполнителями (Charles TolliverJD Walter), а также с теми, кто занимает передовые позиции в российском джазе, – Игорь Бриль, Александр Осейчук, Александр Машин. 
Дарья Чернакова (контрабас) – молодая исполнительница, которая уже громко заявила о себе на многочисленных конкурсах, включая «Большой джаз» на канале «Культура». Выступала в Москве с выдающимся Jerry Bergonzi, колоритной Paulette McWilliams, невероятным Michael "Patches" Stewart и другими. С 2013 года играет в знаменитом "Кадансе" Германа Лукьянова и сотрудничает с высококлассными джазовыми музыкантами России, среди которых – Яков Окунь, Алексей Кузнецов, Владимир Данилин, Алексей Беккер, Алевтина Полякова, Петр Востоков, Азат Баязитов. 
Проекты Алекса Сипягина привлекают внимание и удивляют не только многогранностью его музыки, но и всегда неожиданным соединением в одном коллективе неординарных исполнителей.

Стоимость билетов: 700 р.

 

25 Августа. JAKE PISAQ & АНТОН ГОРБУНОВ "РАЗГОВОР ВДВОЕМ"
(Израиль — Россия)

World Music, этноджаз

Jake Pisaq (Евгений Писак, Израиль) — композитор и мыслитель с необычайным полифоническим видением и тонким вкусом, хорошо знаком многим ценителям гитарной музыки. В России – по сольным классическим концертам в филармониях, по екатеринбургской арт-фьюжн группе «Доктор Фауст» и сейшнам с легендарными рокерами 80-х.

В Израиле – по множеству самых разноплановых перформансов – от этнических до театральных, а еще – по выступлениям на джазовых фестивалях, где он играл с такими корифеями как Ганелин, Бутман, и получал восторженные отзывы критиков. В Европе – по проекту магической музыки. В Японии – по участию в программе всемирно известного лейбла “Blue Note”.
Евгений Писак – гораздо больше, чем виртуозный гитарист, и не потому, что в его арсенале и бас, и банджо, и клавишные и даже ритуальный еврейский рог - шофар. 
Антон Горбунов (Москва) — российский бас-гитарист, композитор и педагог. 
В период с 1996—2001 сотрудничал с самыми разноплановыми исполнителями и группами, в том числе в составе коллектива «альтернативной поп-певицы» Линды. Участвовал в проектах известного Российского гитариста Игоря Бойко (бас-гитару Антона можно услышать на альбомах Five и Between the lines). В 2003 году записывается и выпускается сольная пластинка "Идея фикс (Идея Fix)" [Galeo band]. В этом же году легендарный певец и рок-гитарист Владимир Кузьмин предложил участие в его группе "Динамик"; и в 2005 году Антон, как сессионный басист, участвует в записи пластинки В. Кузьмина "Святой ручей". В 2004 году, в очередной раз доказывая свою универсальность, сотрудничает с композитором мировой величины Эдуардом Артемьевым и записывается в его рок-опере "Раскольников" по Ф. М. Достоевскому. Запись "Раскольников" вышла только в конце 2007 года. Список джазовых музыкантов, с которыми работал Антон в это время включает имена: И. Бойко, Л. Слепнер, В. Горский, А. Герасимов, П. Чекмаковский, С.Чернышов и т.д. В последнее время играет в различных по стилю группах таких, как "Sound Cake" (исполняющих известные мировые хиты), инструментальном квартете "Jazz Aero", "Marimba Plus" инструментальном арт-фьюжн проекте.

Стоимость билетов: 800 р. 

 

JAZZ FUNK INDUSTRY. PART IV”

ОЛЬГА СКЕПНЕР, АНДРЕЙ РУДЕНКО, ДМИТРИЙ ЗАБЕГАЕВ, ПАВЕЛ ЧЕКМАКОВСКИЙ, АНТОН ГОРБУНОВ, ПЕТР ИВШИН (Москва—Казань)

Funk, fusion

“JAZZFUNKINDUSTRY” — поначалу являлся совместным фестивальным проектом содружества казанских и московских музыкантов. Творческий союз Андрея Руденко, Ольги Скепнер, Дмитрия Забегаева, Антона Горбунова и Петра Ившина сложился два года назад: это и совместные программы на фестивале, в концертных залах, а также клубные выступления в Москве и Казани. Год назад в проект органично влился известный джазовый гитарист Павел Чекмаковский.

Стоимость билетов: 800 р.

Абонемент на все дни фестиваля: 5 000 р. 

***

«Jazz в усадьбе Сандецкого» — ежегодный летний музыкальный фестиваль open air, который проводится с 2007 года. Проходит в парковой зоне Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан (ранее усадьба генерал-губернатора Сандецкого). Продолжительность фестиваля составляет два месяца. Стилистика многообразна: каждый концертный вечер отводится определенному музыкальному направлению, тем самым, общая палитра фестиваля включает разные стили – от мэйнстрима до джаз-рока, фьюжн и авангарда.

С момента открытия на фестивале побывали с выступлениями музыканты, представляющие цвет российской и зарубежной джазовой культуры. С каждым годом фестиваль приобретает все больше и больше постоянных поклонников.  За 8 вечеров его гостями становятся более 10 000 человек (в основном - представители деловой, научной, культурной, бизнес-элиты Республики Татарстан, молодые люди, средний класс), а нестандартный формат фестиваля привлекает к нему пристальное внимание российской и мировой музыкальной общественности.

Музыкальный директор фестиваля — Ольга Скепнер.

Соорганизаторы фестиваля-2016: Мэрия Казани, Министерство культуры РТ, Государственный музей изобразительных искусств РТ, «Art of Jazz Company».

Место проведения: Государственный музей изобразительных искусств РТ, г. Казань, ул. Карла Маркса, 64.

Написать нам